Artes Visuales

El Museo Thyssen-Bornemisza presenta una instalación de once obras de la colección permanente de los siglos XIV al XVII cuyos marcos, tres de ellos originales, ejemplifican la relevancia artística de este elemento a la hora de hablar de las obras que contienen. Provenientes de España, Francia, Italia, Alemania y Países Bajos, evidencian una amplia variedad de estilos según el período en el que fueron realizados y el criterio de las modas, fundamentalmente del mobiliario, constituyendo siempre un valor añadido a las pinturas a las que acompañan, embellecen y protegen. La muestra podrá apreciarse hasta el próximo 21 de ener

La exposición “Ferrater.Foto.Moda.Fuerza” se proyecta como una retrospectiva sobre José Manuel Ferrater, uno de los fotógrafos de moda más importantes de nuestro país y a su vez nos permite reflexionar sobre los sistemas de difusión de la moda y su influencia en la sociedad. El Museo del Traje. Centro de Investigación del Patrimonio Etnológico acogerá esta exposición hasta el el próximo 16 de marzo.

Para su 27.ª edición, del 3 al 6 de abril de 2025, “Art Paris” regresa al Grand Palais de la capital francesa. Después de cuatro años de trabajos de restauración, esta emblemática construcción creada para la Exposición Universal de 1900 ha recuperado su antiguo esplendor después de un proceso de remodelación que ha puesto a punto sus instalaciones para acoger uno de los eventos más importantes del ámbito artístico en Europa. El esplendor de este lugar lo convierte en uno de los lugares de exposición más bellos del mundo.

Alemania y “los amantes del arte romántico” celebran en este año el 250 aniversario del natalicio de Caspar David Friedrich , el genio del romanticismo pictórico del que poco se habla en España. Sus obras reflejan una añoranza melancólica que invita a la reflexión y al amor inconmensurable por la naturaleza, cuya esencia quedó plasmada de manera brillante en sus lienzos. La forma de viajar de Friedrich -a pie y con un cuaderno de dibujo en el equipaje- encaja bien en el espíritu moderno con una perspectiva y una disposición diferentes, bajo una luz especial y evocadora.

La exposición individual “Opera to a Black Venus”, dedicada a la artista portuguesa residente en Berlín, Grada Kilomba (Lisboa, 1968), reúne en una selección de obras de arte la presentación más completa de sus trabajos hasta la fecha en España. Kilomba es conocida por su singular manera de contar historias, en las que da cuerpo, voz, forma y movimiento a sus propios textos a través de performances, lecturas escenificadas, vídeos, esculturas, instalaciones y paisajes sonoros. ¿Qué historias se cuentan? ¿Cómo se cuentan? ¿Y quién las cuenta? son preguntas que persisten en la obra de Kilomba. La muestra
se podrá ver en la tercera planta del Edificio Sabatini del Museo Reina Sofía hasta el 31 de marzo de 2025.

El Museo Guggenheim Bilbao presenta gracias al patrocinio de BBK: “Paul Pfeiffer: Prólogo a la historia del nacimiento de la libertad”, la mayor exposición del artista en Europa, con una selección de una treintena de obras que recorren toda su trayectoria y lo sitúan como uno de los autores más influyentes del panorama artístico contemporáneo. La muestra podrá apreciarse hasta el 16 de marzo de 2025.

Inspirada en los “Disparates de Goya”, la artista multidisciplinar Lita Cabellut presenta esta exposición en la que se muestran las miradas de ambos artistas sobre la condición humana, expresados a través de lenguajes artísticos diferentes. La muestra podrá apreciarse hasta el 26 de enero en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid.

El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza presenta una interesante exposición del 4 de marzo al 8 de junio de 2025 sobre la importancia que el arte tuvo en la obra de uno de los escritores más influyentes del siglo XX, Marcel Proust (Auteuil, 1871 – París, 1922), reconocido tanto en la literatura como en la filosofía y la teoría del arte.

La Naturaleza, piedra angular de la cultura griega antigua, es la protagonista de esta exposición. A través de la cultura material, las imágenes y, con el apoyo de los textos clásicos, se desvela el diálogo que establecieron los antiguos griegos con la naturaleza como lugar simbólico e indaga sobre nuestra relación con ese espacio del que somos herederos. “Entre Caos y Cosmos. Naturaleza en la Antigua Grecia” se podrá disfrutar en la sala de exposiciones temporales del Museo Arqueológico Nacional de manera gratuita hasta el 30 de marzo de 2025.

Gabriele Münter (1877-1962) no sólo fue una de las fundadoras de “El Jinete Azul”(Der Blaue Reiter), el legendario grupo de artistas expresionistas con sede en Múnich surgido a finales de 1911, al que también pertenecieron Wassily Kandinsky o Franz Marc sino que, se convirtió en una feminista de “pura raza” adelantada con valor a su tiempo. Se trata de una artista bien conocida en Alemania, que en los últimos años ha empezado a gozar de una gran relevancia en el resto de Europa. Con cuatro de sus pinturas en sus colecciones, el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza organiza su primera retrospectiva en España y continúa de esta manera con su labor de investigar y reivindicar la obra y el lugar que merecen en la Historia muchas grandes mujeres artistas. La exposición podrá apreciarse hasta el 9 de febrero de 2025.