Cultura

“Vulcano” es la historia de una familia que intenta salvarse de un trauma pasado, el incendio que sucedió en el edificio en el que vivía y que tuvo consecuencias trágicas. La llegada de una reportera y un cámara, y el intento de reconstruir lo que sucedió, hace que el relato conocido adquiera dimensiones inesperadas, alterando el concepto de verdad y poniendo en duda una supuesta versión original de los hechos. ¿Cómo se narra un trauma? ¿Qué sucede cuando una confesión íntima se convierte en representación, en reclamo? ¿Tienen más valor nuestras experiencias cuando forman parte de un relato, cuando alguien nos mira? ¿Dónde está la frontera entre el interés genuino por el dolor ajeno y el morbo? ¿Qué pasa cuando no está clara la frontera entre víctimas y culpables? “Vulcano” podrá apreciarse en el teatro Valle- Inclán del 7 de marzo al 13 de abril.

Victoria Kent se erige como una figura emblemática en la historia feminista, política y jurídica de la España de la Segunda República. Fue la segunda mujer española en colegiarse para ejercer como abogada y de paso se convirtió, además, en la primera mujer del mundo que ejerció como abogada ante un tribunal militar o consejo de guerra (1931)
simbolizando de paso, la lucha por la modernización, la justicia y la igualdad en un tiempo de profundos cambios sociales. Su vida y obra constituyen un ejemplo paradigmático de resiliencia y compromiso en una época en la que el papel de la mujer en la esfera pública aún se encontraba severamente limitado, lo que la convierte en un referente indeleble para futuras generaciones. Ahora la historia de Victoria Kent sube a los escenarios gracias a la obra: “Victoria Kent o la verdadera identidad de Madame Duval” de la mano del gran director Jesús Lavi que ha sabido plasmar con brillantez el texto del multipremiado autor Antonio Miguel Morales y ha elegido actrices en estado de gracia: María Díaz y Dolores Cardona. La obra podrá apreciarse desde el 20 de febrero hasta 27 marzo en Teatros Luchana.

Lia Rodrigues, una de las coreógrafas más influyentes de la danza contemporánea brasileña, continúa desafiando los límites del movimiento y la colectividad con “Encantado”. Esta obra, fiel a su compromiso con la inclusión y la experimentación, se nutre de la cosmovisión indígena y afrobrasileña, abordando la relación entre cuerpo, comunidad y territorio. Lia Rodrigues transforma el escenario en un espacio ritual en el que los intérpretes, envueltos en telas de colores vibrantes, se despliegan en un flujo continuo de transformación. Su trabajo coreográfico se aleja de estructuras convencionales para privilegiar la improvisación guiada y la construcción de imágenes poderosas que evocan la naturaleza, la resistencia y la espiritualidad. “Encantado” es un viaje sensorial donde la energía colectiva se impone sobre la individualidad, reforzando el concepto de danza como experiencia compartida. La pieza también es una declaración política: desde su gestación en la periferia de Río de Janeiro hasta su exploración de identidades marginadas, la obra encarna una visión de arte como herramienta de cambio. Rodrigues, con su inconfundible lenguaje físico y poético, demuestra una vez más que la danza puede ser un acto de resistencia, un espacio de encuentro y un refugio para la imaginación. Urban Beat presenta esta entrevista en exclusiva con Lia Rodrigues horas después de vibrar y reflexionar con “Encantado” en Condeduque, Madrid.