La película tendrá su estreno mundial el próximo 11 de octubre en la 42.ª edición del Festival Internacional de Cine de Varsovia, que se celebra del 9 al 18 de octubre de 2026, antes de presentarse en España dentro de la sección Tiempo de Historia de la 71.ª Semana Internacional de Cine de Valladolid. La historia comienza un mes después del inicio de la guerra entre Israel y Hamás, desencadenada en octubre de 2023. La pareja, que había construido una vida compartida en España, se enfrenta entonces a una separación que deja atrás una relación sentimental y un proyecto cinematográfico inconcluso. Ella decide marcharse y Omar retoma las imágenes de una película que ambos habían comenzado a realizar. Lo que inicialmente pertenecía al ámbito de una vivencia común adquiere un significado diferente cuando el director reconstruye las circunstancias que condujeron a la ruptura.
A partir de ese material, ‘Papagayo’ articula una narración que incorpora secuencias filmadas en Oriente Medio, testimonios, recreaciones, dibujos animados y grabaciones domésticas, incluidos vídeos relacionados con el embarazo. La combinación de estos recursos articula un relato en el que la memoria personal dialoga con acontecimientos históricos de alcance internacional.
El documental convive con elementos de ficción para expresar una perspectiva subjetiva, consciente de las contradicciones que surgen cuando dos biografías quedan expuestas a las tensiones de sus respectivas procedencias. Lejos de limitarse a reproducir las posiciones políticas enfrentadas, la película desplaza su atención hacia las consecuencias emocionales y familiares de la guerra. El origen sirio y musulmán de Omar y la identidad judía israelí de su pareja adquieren una relevancia que trasciende sus decisiones individuales. La pertenencia cultural, la memoria colectiva y las lealtades heredadas intervienen en una convivencia que había encontrado sus propios mecanismos para relacionarse con esas diferencias.
La pregunta que sostiene el relato es hasta qué punto resulta posible preservar un vínculo afectivo cuando los acontecimientos exteriores obligan a reinterpretar la identidad del otro. La separación introduce una fractura sentimental, pero también pone de manifiesto la dificultad de mantener abiertos los canales del diálogo en un contexto de violencia y polarización.
El propio realizador contempla ‘Papagayo’ bajo una denominación alternativa, ‘Moro judío’, una expresión que condensa deliberadamente la tensión entre dos identidades habitualmente situadas en campos opuestos dentro del imaginario político y religioso. Su utilización introduce una paradoja que recorre toda la propuesta: aquello que las narrativas colectivas presentan como una contradicción irreconciliable puede haber formado parte, durante años, de una misma convivencia.
El tratamiento cinematográfico de esta historia evita, además, establecer una separación rígida entre documento y representación. Las imágenes obtenidas durante el rodaje conviven con intervenciones animadas y reconstrucciones que permiten abordar los vacíos del recuerdo y las limitaciones de cualquier narración construida desde una sola mirada. La película reconoce así su naturaleza personal, sin renunciar a examinar las implicaciones geopolíticas de los acontecimientos que determinaron su desarrollo.
La combinación de lenguajes que caracteriza ‘Papagayo’ encuentra antecedentes en el recorrido profesional de Omar Al Abdul Razzak. Formado en Madrid, París y Montreal, el director y productor canario de ascendencia siria ha desarrollado una filmografía vinculada a distintas modalidades de creación audiovisual, con especial atención a los recursos expresivos del documental y la animación.
Entre sus primeros trabajos figuran los documentales ‘Paradiso’ y ‘La tempestad calmada’. Posteriormente participó en la codirección de los cortometrajes documentales de animación ‘Los espacios confinados’ (2019), ‘La prima cosa’ (2021) y ‘El último muflón’ (2022). ‘La prima cosa’ tuvo su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy y obtuvo una nominación al Goya al mejor cortometraje de animación, mientras que ‘El último muflón’ se presentó internacionalmente en el Festival de Cine de Cracovia.
En 2023 estrenó ‘Matar cangrejos’, su primer largometraje de ficción, distinguido con dos Biznagas de Plata en el Festival de Málaga. Su trayectoria incluye asimismo la participación en programas internacionales de desarrollo cinematográfico como Berlinale Talents, Biennale College Cinema de Venecia, Rotterdam Lab, TorinoFilmLab Up&Coming y Cannes Docs. Como productor, ha intervenido en más de veinte proyectos entre largometrajes y cortometrajes.
La vertiente musical de ‘Papagayo’ se extiende a su banda sonora original, compuesta por Iván Blanco, cuyo lanzamiento coincidirá con la presentación de la película en el circuito internacional de festivales. Además de su distribución en plataformas digitales de audio, la música contará con una edición limitada en casete a través del sello barcelonés emptysixpack.
La elección de este soporte constituye un homenaje a la circulación de casetes musicales en Siria entre las décadas de 1970 y 2000, una práctica vinculada a la difusión y conservación de repertorios populares. La recuperación del formato introduce una referencia material a la historia cultural del país de origen familiar del director.
La película incorpora también una canción del grupo DAM, una de las primeras formaciones de rap palestino, que acompaña los créditos finales. Esta presencia musical establece una conexión entre el relato cinematográfico y la creación artística palestina.
La recaudación obtenida de la banda sonora estará destinada a proyectos humanitarios desarrollados por distintas organizaciones no gubernamentales en Palestina. De este modo, la circulación de la música prolongará fuera de las salas de exhibición el vínculo de la obra con el contexto social que aborda.
‘Papagayo’ es una coproducción hispano-belga impulsada por Tourmalet Films y Rayuela Productions, con distribución de Begin Again Films. El proyecto ha contado con financiación del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), el respaldo del Gobierno de Canarias y del Cabildo Insular de Tenerife, así como con la participación de Televisión Canaria. También ha colaborado Shelter Prod mediante el sistema Tax Shelter del Gobierno Federal de Bélgica. La película participó en la décima edición del laboratorio de escritura de guion de cine de la Fundación SGAE y reúne materiales rodados en Israel, Cisjordania y España.
Omar Al Abdul Razzak asume la dirección, el guion y la fotografía, además de participar en la producción junto con Laurence Buelens y Manuel Arango. El equipo creativo incluye a Jean Forest en la dirección artística, Rocío Álvarez en la dirección de animación, Juliette Sibran en el montaje y Emilio García y Sergio González en el sonido. Las voces corresponden al propio director, Joleen Daw y Carlos Abdul Razzak.
Con una duración de noventa minutos, ‘Papagayo’ llegará al público internacional a través de una propuesta que sitúa la intimidad en el centro de una realidad histórica marcada por la confrontación. Su recorrido comienza en Varsovia y continuará en Valladolid, donde la sección Tiempo de Historia acogerá una obra que encuentra en la historia sentimental un punto de partida para interrogar las divisiones del presente.
La película plantea finalmente una cuestión que excede la ruptura de una pareja: qué sucede cuando las identidades heredadas comienzan a imponerse sobre los vínculos construidos libremente. En ese territorio donde la historia colectiva invade la vida privada, el cine de Omar Al Abdul Razzak intenta conservar las huellas de una relación que la guerra terminó por separar, sin renunciar a preguntarse si todavía queda alguna forma de reconocerse en el otro.
