Redacción

La escena teatral contemporánea liderada por el Festival de Aviñon; en sus momentos más valientes, se atreve no solo a representar el mundo, sino a reabrir sus heridas. El homenaje escénico a Gisèle Pelicot, ideado por el suizo Milo Rau y la dramaturga francesa Servane Dècle, es uno de esos momentos raros y necesarios en los que el arte no se repliega en la estética ni en la metáfora, sino que se lanza de lleno al campo de batalla de la memoria, la justicia y el cuerpo violado. Representado precisamente en la ciudad donde se juzgó —y se desoyó— a sus violadores, el montaje no es una mera evocación documental, sino una verdadera revuelta emocional y política. Es teatro de la urgencia, de la piel quemada, de la palabra alzada y de las mujeres valientes que le enseñan, de pie, la cara a sus violadores. La obra tiene el visto bueno de la propia Gisèle Pelicot, con la que hablaron a través de sus abogados, y aunque ella no estará presente en persona ha pedido seguir la representación a través de internet. Tras Aviñón, la producción girará por el mundo, con paradas ya agendadas en lugares como Lisboa, Varsovia o Belgrado, y esperan que también pueda viajar a Barcelona.

Hay obras que no se contemplan: se atraviesan. “El cuarto de atrás” parte de la novela que escribió en 1978 la escritora, ensayista, pensadora y traductora Carmen Martín Gaite, una de las grandes plumas de las letras hispánicas del siglo XX, cuyo centenario se conmemora este año. La obra “El cuarto de atrás” está protagonizada por Emma Suárez, y ha sido adaptada a escena por María Folguera y dirigida con brillantez por Rakel Camacho. “El cuarto de atrás” no se representa tanto como se habita, como si el teatro entero se convirtiera en un cuarto simbólico: un escondite mental, una caja de resonancia para la memoria femenina, la censura, la escritura y el deseo de recordar sin miedo. Basada en la novela homónima de Carmen Martín Gaite, la propuesta escénica logra preservar ese tono onírico, confesional, fragmentario y, al mismo tiempo, lúcido que caracterizó a la escritora salmantina. Lo más admirable es que lo hace sin aferrarse al argumento ni subrayar los referentes históricos. En lugar de recrear el contexto franquista de forma didáctica, lo disuelve en un ambiente de irrealidad, donde la dictadura es una bruma constante y no un decorado explícito. “El cuarto de atrás” está en pleno apogeo escénico en el teatro Goya hasta el 27 de julio en el marco del festival Grec de Barcelona.