Urban Beat Contenidos

Cultura

Urban Beat – Cultura

El jardín del Lázaro Galdiano florece como museo al aire libre en “Apertura Madrid Gallery Weekend”

El jardín del Museo Lázaro Galdiano será, este año, escenario de la XVI edición de “Apertura Madrid Gallery Weekend”, un acontecimiento que convertirá al histórico Parque Florido en un museo al aire libre. Desde el 11 de septiembre, catorce esculturas firmadas por artistas representados en distintas galerías de arte de Madrid ocuparán senderos, rincones y explanadas, inaugurando así la temporada expositiva y marcando uno de los hitos culturales más relevantes del calendario.

El jardín del Lázaro Galdiano florece como museo al aire libre en “Apertura Madrid Gallery Weekend” Leer más »

Leonardo Padura y “Morir en la arena”: crónica de una herida irresuelta de un acólito de la dictadura

Hay escritores que convierten la página en blanco en un protocolo de la memoria colectiva: registran, clasifican, exponen las heridas del tiempo con la precisión metódica de un perito. Leonardo Padura es de esos y como acólito de la dictadura cumple su función épica de resistencia pactando con los esbirros de Canel una estrategia de no agresión, siempre y cuando goce de ciertos beneficios, al alcance de unos pocos privilegiados como la difunta Alicia Alonso, el genial Carlos Varela o el amantísimo Silvio Rodríguez . Nacido en La Habana en 1955, ha hecho de la ciudad su mapa, su expediente y, a la vez, su paciente literario con una enfermedad incurable gracias a la nefasta Revolución Cubana. En “Morir en la arena” vuelve a concentrar la energía de una carrera dedicada a nombrar lo que muchos prefieren dejar fuera del relato —la descomposición íntima, la fatiga social, la rutina del desapego—; pero lo hace sin estridencias, con la paciencia cortante de quien sabe que la verdad duele más cuanto más se la despoja de adornos. Sigue viviendo en la Cuba dictatorial, sigue padeciendo el síndrome de Estocolmo porque considera que le pueden quitar todo, menos su alma de escritor brillante. También es cierto que no se ha ido de Cuba porque algunos privilegios le salvan del exilio o de la cancelación de la dictadura de Díaz Canel. Es el típico escritor privilegiado que critica un régimen, mientras se nutre de todas sus obscenidades libertarias y disfruta de condescendencias proscritas, cuyo origen, ni el mismo sabe.

Leonardo Padura y “Morir en la arena”: crónica de una herida irresuelta de un acólito de la dictadura Leer más »

Surge Madrid acoge el grito poético de la “Zorra Dorada” de Elisa Forcano

Elisa Forcano regresa en otoño a Madrid con el estreno de Zorra Dorada, que podrá verse en la sala exlímite los días 3 y 4 de octubre dentro del Festival Surge Madrid y programada en la sala fuera del festival, el día 5 de octubre . La pieza, concebida como un rito escénico para interrogar la vida y otorgar dignidad a la muerte, tuvo su primera aparición el año pasado en la categoría Emergentes del mismo certamen, organizado por la Comunidad de Madrid, que este año alcanza su 12.ª edición. Desde entonces, la obra ha transitado escenarios de relevancia como el Festival Escena Abierta de Burgos y el Festival de Verano de León, dejando tras de sí una estela de silencio incómodo y reflexión necesaria.

Surge Madrid acoge el grito poético de la “Zorra Dorada” de Elisa Forcano Leer más »

Julia Toro: el arte de convertir la vida en “estado fotográfico”

“Empecé a tomar fotos por intuición. Descubrí que el mundo que me rodeaba era bello y esa belleza la podía retener con un disparo a través del rectángulo. Me enamoré de todo”, evoca Julia Toro (Talca, 1933), una de las creadoras imprescindibles de la fotografía chilena contemporánea. Su universo en blanco y negro, donde lo íntimo se convierte en universal, se exhibe por primera vez en España. El Museo Lázaro Galdiano acoge “Estado fotográfico”, una muestra que se despliega del 11 de septiembre al 9 de noviembre, en el marco de PHotoESPAÑA, festival que este año tiene a Chile como país invitado.

Julia Toro: el arte de convertir la vida en “estado fotográfico” Leer más »

Temporada Alta 2025: un festival que se reinventa sin perder su alma

Temporada Alta llega a su 34ª edición sin traicionar lo que lo convirtió en un punto de referencia cultural: ser un espacio de encuentro donde los grandes nombres de la escena mundial conviven con las propuestas emergentes más arriesgadas del país. Desde el 18 de septiembre hasta el 12 de diciembre, Girona y Salt, junto a otros seis municipios, serán de nuevo escenario de un festival que no entiende de fronteras creativas. Con 16 espectáculos internacionales, 22 coproducciones y 28 estrenos —16 absolutos, 7 en España y 5 en Cataluña—, el certamen confirma su vocación de espejo y laboratorio: mostrar lo más sobresaliente de la creación contemporánea y acompañar a los artistas en sus procesos.

Temporada Alta 2025: un festival que se reinventa sin perder su alma Leer más »

Surge Madrid 2025: el pulso experimental de la escena alternativa

Madrid vuelve a encender sus luces para el otoño teatral con la llegada de Surge Madrid, la muestra que desde hace doce ediciones transforma las salas alternativas de la Comunidad de Madrid en un auténtico territorio de experimentación artística. Este año, entre el 18 de septiembre y el 12 de octubre, 21 salas repartidas entre Madrid, Alcorcón y Navalcarnero albergarán un total de 56 propuestas que combinan lo escénico, lo político y lo poético con la intensidad propia de un laboratorio vivo.

Surge Madrid 2025: el pulso experimental de la escena alternativa Leer más »

Jude Law encarna a Putin en el “Mago del Kremlin” y compite en el festival de Venecia

La Mostra de Venecia, este año, pródiga en obras relacionadas con un mundo en colapso, ha visto desfilar a Jude Law con un personaje que resulta, por sí solo, una declaración política. El actor británico se sumerge en la piel de Vladímir Vladírovich Putin en “El mago del Kremlin”, película dirigida por Olivier Assayas e inspirada en la novela homónima de Giuliano da Empoli, una adaptación fiel, con guion de Emmanuel Carrère. La cinta, que entra en competición oficial del festival de Venecia, se presenta como un ejercicio narrativo que oscila entre la fábula política y la parábola contemporánea sobre el poder, sus artificios y la maquinaria que lo convierte en un espectáculo desgarrador por su fehaciente contemporaneidad nefasta.

Jude Law encarna a Putin en el “Mago del Kremlin” y compite en el festival de Venecia Leer más »

El grito satírico de Valle-Inclán vuelve a Teatros del Canal: “Los cuernos de Don Friolera” abre la nueva temporada

El próximo 2 de septiembre, los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid inauguran su temporada 2025/2026 con una reposición de resonancias profundas: “Los cuernos de Don Friolera” de Ramón María del Valle-Inclán, en la versión dirigida por Ainhoa Amestoy, que ya conquistó al público en la pasada temporada.

El grito satírico de Valle-Inclán vuelve a Teatros del Canal: “Los cuernos de Don Friolera” abre la nueva temporada Leer más »

El Festival ÍDEM 2025 transforma Madrid en un laboratorio de artes vivas y espíritu comunitario

El Festival Internacional de Artes Escénicas ÍDEM, uno de los proyectos más representativos de La Casa Encendida (Fundación Montemadrid), regresa del 10 al 20 de septiembre con una nueva dirección artística. Al frente se sitúa el colombiano Rolf Abderhalden, reconocido con el Premio Nacional de las Artes en Colombia, fundador de Mapa Teatro, y figura clave en el ámbito de las artes vivas gracias a su perfil como creador transdisciplinar e investigador con una sólida trayectoria.

El Festival ÍDEM 2025 transforma Madrid en un laboratorio de artes vivas y espíritu comunitario Leer más »

La obra literaria de Juan Carlos Trinchet: crítica a su densidad extrema y lirismo opresivo

La exigua obra de Juan Carlos Trinchet, publicada en Urban Beat, representa un ejercicio de audacia literaria que, sin embargo, exhibe notables excesos lingüísticos memorables que comprometen la efectividad de su narrativa. Trinchet al parecer, nunca ha escuchado, entendido, asimilado, comprendido o en última instancia, aceptado, la gran frase: “menos es más”. Sus relatos recientes, densos, psicológicamente henchidos de un lirismo abrumador, buscan construir universos fragmentados de introspección profunda y crítica social en última instancia, pero a menudo, caen en una escritura sobrecargada que puede alinear al lector y dificultar la comprensión de la historia que este señor quiere contar. La obsesión compulsiva por la fragmentación temporal y la introspección extrema de metáforas abrumadoras donde los signos de puntuación son inexistentes en muchos casos, conduce a veces a una dispersión depresiva narrativa, donde el estilo eclipsa el contenido. O viceversa. Trinchet en sus relatos se opone a poner signos de puntuación y entonces el lector al quedarse sin el aire de las pausas, abandona el relato. Es tan frenético el ritmo que podemos pensar que es una buena opción, abandonar su lectura. No obstante, quizás su valor radique en su propia imperfección.

La obra literaria de Juan Carlos Trinchet: crítica a su densidad extrema y lirismo opresivo Leer más »

Scroll al inicio

¡Entérate de todo lo que hacemos

Regístrate en nuestro boletín semanal para recibir todas nuestras noticias