En La Madre se abordan cuestiones como: ¿Puede medirse con sujeciones humanas el amor de una madre?¿Existe algún límite para ese amor incondicional?¿Cómo se vive la partida de un hijo que crece y se va?
La Madre aborda la historia de Anne, que ha construido la vida alrededor de su hijo Nicolás y ahora que se ha ido, está sufriendo el síndrome del nido vacío y descubriendo el verdadero vínculo con su marido. ¿Anne ha vivido para ella o para los demás? ¿Todo ha sido una ficción sinsentido? Las decisiones que ha tomado la persiguen. Hay tanto que quiere decir…LA MADRE es una atrapante y conmovedora comedia negra que da una vuelta de tuerca a la relación paternofilial.
Florian Zeller es un novelista, dramaturgo, guionista y director francés que ha sido reconocido con importantes premios, entre ellos el Prix Interallié y una nominación al prestigioso Prix Goncourt en el 2004 por su obra LA FASCINATION DU PIRE. En su carrera ha escrito trece obras de teatro las cuales han sido premiadas en Francia y en el extranjero. Con Le Père, ganó el Molière a la mejor obra en 2014, el Academy Theatre Awards de Israel en 2016, el Aplauso Brasil Awards en 2017, y los Kikuta Kazuo Awards en Japón en 2019. The Truth también ha sido reconocida con el Hong Kong Drama Awards en 2018. En 2021 obtuvo el Oscar a mejor guión adapatado por la película El padre. Juan Carlos Fisher, renombrado director de teatro en Perú, ha cautivado a más de un millón y medio de espectadores con sus obras.
Fisher ha dirigido casi 40 montajes, entre ellos Billy Elliot, Mamma Mia!, El Padre, Incendios, Full Monty, El Hombre Almohada, Agosto, Rojo, Las Brujas de Salem, Perfectos desconocidos, Bicho, La jaula de las locas, Corazón normal, Hasta las patas, La pulga en la oreja, Pantaleón y las visitadoras (adaptación teatral de la novela de Mario Vargas Llosa) y muchos otros. La escenografía de La madre estará a cargo del escenógrafo italiano afincado en Madrid Alessio Meloni; licenciado en escenografía y vestuario por la Universidad de Bellas Artes de Génova. Avalado por más de 100 proyectos en España, ha diseñado espacios escénicos para directores como Miguel Del Arco, Juan Carlos Pérez de la Fuente, Miguel Del arco, Juan Mayorga, Lucía Miranda, Fernando Soto, David Serrano, Alberto Velasco, Sergio Peris Mencheta entre otros, o para autores contemporáneos como Luis Alberto de Cuenca, Alberto Conejero, Lucía Carballal, María Velasco, Nieves Rodríguez entre otros.
La composición musical de La madre irá de la mano de Joan Miquel Pérez; pianista en el Conservatorio de Música del Liceu y el Taller de Músicos de Barcelona. Es Licenciado en Filosofía (UB) y ha realizado el Curso de Postgrado de Producción Musical (UPF – ESMUC). Empezó su carrera profesional a la edad de 16 años, tocando el piano y actuando en proyectos de música moderna, teatro y danza, con los que ha realizado varias giras por España, Europa y Oriente Próximo. Ganador del Premio MAX de las Artes Escénicas (2011) por la dirección musical de Pegados, un musical diferente, obra de cuya música es coautor. También ha ganado el Premio BroadwayWorld (2014) por la dirección musical de Mierda de Artista, el musical, obra que escribió junto a Ferran González, y fue producida por Kaktus Music junto al GREC festival de Barcelona y los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid. El musical también ganó los premios al Mejor Musical y Mejor Musical Original. El elenco de La madre está encabezado por Aitana Sánchez-Gijón que en el ámbito televisivo ha destacado su trabajo en la adaptación de la novela de Leopoldo Alas Clarín La Regenta (dirigida por Fernando Méndez-Leite) en la que dio vida a una atormentada Ana Ozores. En 2010, protagonizó La viuda valenciana, una adaptación de la obra de Lope de Vega. En 2013 participa en la serie Velvet como Doña Blanca. Ya en 2019 se une al reparto de la serie de TVE, Estoy vivo. En el cine ha trabajado con directores como Fernando Fernán Gómez, Gonzalo Suárez, Fernando Colomo, Imanol Uribe, Jaime Chávarri entre otros. Con la década de los noventa llegarían relevantes proyectos tanto en el plano nacional (Boca a boca con Javier Bardem, de Manuel Gómez Pereira; El pájaro de la felicidad de Pilar Miró y escrita por Mario Camus; Celos de Vicente Aranda) como en el internacional. Poco después, rodó a las órdenes de Alfonso Arau, Un paseo por las nubes, en la que compartió protagonismo con Keanu Reeves. También participó en la cinta Love Walked in de Juan José Campanella al lado de figuras como Denis Leary o Terence Stamp. Aitana trabajó con Bigas Luna en la coproducción francesa La camarera del Titanic al lado de Olivier Martínez. Dos años después, volvió a trabajar con este afamado director en la película Volaverunt, por la que obtuvo La Concha de plata como Mejor Actriz en el Festival de Cine de San Sebastián. Ha trabajado con el oscarizado director Luis Puenzo en La puta y la ballena, con Koldo Serra en BackWoods, donde compartía protagonismo con Gary Oldman y Virgine Ledoyen; No tengo Miedo del también oscarizado director Gabrille Salvatores, El Maquinista con Christian Bale de Brad Anderson y Parlami d’amore de Silvio Muccino son otros de sus títulos destacados más recientes. Entre sus últimos largometrajes se encuentra Thi Mai, de Patricia Ferreira, Madres paralelas de Pedro Almodóvar, La Jefa de Fran Torres, Que nadie duerma de Antonio Méndez Esparza y Mi otro Jon de Paco Arango. Desde el año 1998 y hasta 2000 Aitana se convierte en la primera mujer que accede al puesto de Presidenta de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España.
La Madre en en Teatro Pavon
