Urban Beat Contenidos

lisandro alonso

Lisandro Alonso presenta el film ‘Eureka’ e impartirá una clase magistral en Casa de América

El reconocido director y guionista argentino Lisandro Alonso viaja a España para el estreno en cines de su última película: “Eureka”: «No hay ningún director que se parezca a Lisandro Alonso. Sientes su entusiasmo y curiosidad en todo momento; trabajar con él es contagioso y reafirmante. Su historia se convierte en tu historia». Viggo Mortensen. Casa de América y Atalante coorganizan dos pases de prensa de la película y entrevistas con el director, que además impartirá un masterclass en dicha institución.
lisandro alonso

El próximo 14 de junio llega a los cines Eureka, la última película de Lisandro Alonso, una road movie sobre los pueblos originarios en el continente americano, protagonizada por Viggo Mortensen y Chiara Mastroianni. La película se presentó en la pasada edición de Cannes Premiére y en la Sección Albar del Festival de Cine de Gijón, donde obtuvo el Premio de la Distribución a la Mejor Película. Una década después de la inolvidable Jauja, Lisandro Alonso firma con  Eureka su obra más ambiciosa: un tríptico sobre la violencia colonial que empieza como un singular wéstern en blanco y negro, continúa como un thriller policíaco en una reserva de Dakota del Sur, y se adentra hacia una odisea amazónica. Un viaje fascinante y enigmático a través del tiempo y el espacio con ecos de Herzog, Lynch y Apichatpong. El cineasta argentino vuelve a colaborar con Viggo Mortensen en el reparto y una sorprendente Chiara Mastroianni. Ambos unen fuerzas para crear una película mágica sobre la condición global de los pueblos indígenas y nuestra misma noción del progreso. Eureka cuenta la historia  Un cowboy solitario (Viggo Mortensen) se adentra en un pueblo sin ley en busca de venganza. Paralelamente, en la reserva de Pine Ridge, en Dakota del Sur, Alaina está cansada de su trabajo como policía y deja de contestar las alertas de radio una fría noche de invierno. Su sobrina Sadie pasa la noche esperándola, en vano. Con la ayuda de su abuelo, Sadie decide emprender un viaje a través del tiempo y el espacio hasta un lugar en Sudamérica, donde podrá dejar de lado viejos wésterns en blanco y negro que no la representan, para centrarse en escuchar los sueños y los relatos de otras personas, las que todavía viven en la selva. Los pájaros no hablan con los humanos, pero si pudiésemos entenderlos, tendrían muchas verdades que contarnos. Lisandro Alonso (Buenos Aires, 1975) estudió tres años en la Universidad del Cine. Después de codirigir su primer cortometraje, Dos en la Vereda (1995), trabajó como ayudante de dirección y diseñador de sonido hasta 2000. Su primer largometraje, La Libertad, que se centraba en la relación entre un leñador solitario y su entorno, se estrenó en el festival de Cannes, en la sección ‘Un Certain Regard’. Tras crear su propia productora, 4L, Alonso regresó a Cannes en 2004 con Los Muertos, estrenada en la Quincena de Cineastas. Dos años más tarde, completó su trilogía con Fantasma. En 2008, el director se inclinó más hacia la ficción con Liverpool. Cinco años después, Jauja, ambientada entre Dinamarca y la Argentina del siglo XIX y protagonizada por Viggo Mortensen, obtuvo el premio FIPRESCI en la sección ‘Un Certain Regard’ del Festival de Cannes. En 2023 regresa a Cannes para presentar Eureka, su última película, un tríptico sobre la violencia colonial con Viggo Mortensen de nuevo en el reparto y una sorprendente Chiara Mastroianni.

lisandro alonso

Más sobre Lisandro Alonso AQUÍ

Compartir:

Facebook
Twitter

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Urbanbeat Julio 2024
¡Descarga ahora el último nùmero de nuestra revista!
lisandro alonso

Adidas convierte el fútbol de barrio en épica global con ‘Backyard Legends’

Adidas ha estrenado ‘Backyard Legends’, un cortometraje creado para acompañar la antesala de la Copa Mundial de la FIFA 2026™ y activar, desde la ficción publicitaria, una idea tan simple como poderosa: las grandes leyendas del fútbol no nacen únicamente en los estadios, bajo la presión de las cámaras y la solemnidad de las finales, sino también en los patios traseros, en las canchas improvisadas, en los aparcamientos, en los descampados y en esos territorios informales donde el juego todavía pertenece a quienes se atreven a disfrutarlo sin miedo.

CinePlaza de verano regresa a Matadero Madrid con ‘Superestrellas 3’: música, cine de culto y noches al aire libre

CinePlaza de verano convierte la plaza central del centro cultural en un territorio de encuentro entre la gran pantalla, la música en directo y la conversación cinéfila. Bajo el título ‘Superestrellas 3’, la novena edición del ciclo se celebrará entre el 2 y el 26 de julio, de jueves a domingo, en Plaza Matadero, con una programación concebida para mirar el cine desde el placer popular, la memoria estética y la complicidad de quienes entienden la sala —aunque sea al aire libre— como un espacio de comunidad.
La iniciativa, vinculada a Cineteca Madrid y al ecosistema cultural de Matadero, propone una fórmula especialmente reconocible para las noches de verano: películas en versión original con subtítulos en castellano, pases comentados, conciertos audiovisuales y títulos que dialogan con imaginarios muy diversos. El programa se despliega entre el musical queer, el cine yeyé, la ciencia ficción camp, el blaxploitation y algunas formas de cine de culto que han marcado modos alternativos de entender la pantalla, el cuerpo, la música y la representación social.

Documenta Madrid 2026 explora la imagen documental como territorio de disputa contemporánea

La 23.ª edición de Documenta Madrid 2026 convertirá la ciudad en un mapa expandido de pensamiento audiovisual entre el 26 y el 31 de mayo. Cineteca Madrid, Filmoteca Española, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, La Casa Encendida, ECAM y Goethe-Institut articularán una programación que entiende el documental no como un género secundario, sino como una de las formas más incisivas de lectura del presente. Bajo la dirección artística de Luis E. Parés, el festival se despliega este año bajo el concepto ‘Tomar el pulso’, una declaración de principios que reivindica el cine directo como herramienta capaz de registrar, sin filtros complacientes, las fracturas, tensiones y metamorfosis de la realidad contemporánea.

Arantxa Echevarría convierte la picaresca contemporánea en una sátira negra de acción con ‘Cada día nace un listo’

Arantxa Echevarría regresa al territorio más irreverente del cine popular con ‘Cada día nace un listo’, una sátira negra de acción que llegará a los cines el 5 de junio de la mano de A Contracorriente Films. Tras el impacto de ‘La infiltrada’, thriller galardonado con el Goya a la Mejor Película, la cineasta bilbaína cambia de registro sin abandonar una de las constantes de su mirada: la exploración de una sociedad atravesada por tensiones morales, desigualdades económicas y formas cada vez más sofisticadas de impostura.

‘Erupcja’ irrumpe en salas tras conquistar el Atlàntida Mallorca Film Fest

En una época donde la industria audiovisual oscila entre las superproducciones blindadas por algoritmos y los relatos nacidos desde la intuición, la irrupción de «Erupcja» introduce una anomalía estimulante. La nueva película del cineasta Pete Ohs, encabezada por la artista Charli XCX, llegará a los cines españoles el próximo 31 de julio tras su presentación previa en la decimosexta edición del Atlàntida Mallorca Film Fest.

‘Caso 137’ o el lugar donde la verdad institucional empieza a resquebrajarse

En una Europa atravesada por la sospecha institucional y la fatiga de sus propios mecanismos de control, el cine de Dominik Moll regresa a un territorio que no le es ajeno: el de las grietas morales que sostienen —y a la vez erosionan— el aparato policial. Caso 137, su nuevo largometraje, se inscribe en esa cartografía incómoda donde la verdad no se presenta como evidencia, sino como conflicto. El filme, que llegará a los cines el próximo 19 de junio, se consolida como uno de los estrenos más significativos del thriller europeo contemporáneo.

También te puede interesar

‘Pero no se lo digas’: la amistad se convierte en una trampa delirante en el Teatro Bellas Artes

Tres amigos que creen conocerse demasiado, una cena aparentemente doméstica y una confianza mal entendida bastan para activar el mecanismo de ‘Pero no se lo digas’, la nueva comedia de MIC Producciones que se estrena el 15 de julio en el Teatro Bellas Artes. Escrita por Ferrán González y dirigida por Borja Rodríguez, la obra reúne sobre el escenario a Agustín Jiménez, Sara Escudero y César Camino, tres intérpretes de amplia solvencia cómica para sostener una trama que avanza entre el disparate, la intriga, la crueldad afectiva y una velocidad escénica cada vez más endiablada.

Adidas convierte el fútbol de barrio en épica global con ‘Backyard Legends’

Adidas ha estrenado ‘Backyard Legends’, un cortometraje creado para acompañar la antesala de la Copa Mundial de la FIFA 2026™ y activar, desde la ficción publicitaria, una idea tan simple como poderosa: las grandes leyendas del fútbol no nacen únicamente en los estadios, bajo la presión de las cámaras y la solemnidad de las finales, sino también en los patios traseros, en las canchas improvisadas, en los aparcamientos, en los descampados y en esos territorios informales donde el juego todavía pertenece a quienes se atreven a disfrutarlo sin miedo.

Antón Casamor dialoga con la luz y la naturaleza en los jardines del Museo Lázaro Galdiano

Desde el 11 de junio hasta el 23 de agosto, el Museo Lázaro Galdiano y la Fundación Casamor proponen una nueva aproximación a la obra de Antón Casamor, una de las figuras centrales de la escultura catalana del siglo XX. La exposición ‘Antón Casamor: luz y escultura’ sitúa doce piezas en el Jardín de Parque Florido, un espacio histórico donde la materia escultórica deja de estar protegida por la neutralidad del interior museístico y se enfrenta a una realidad más inestable: la luz variable del día, la presencia de los árboles, el movimiento del aire, la sombra y el recorrido físico de quienes observan.

‘Quien sea llega tarde’: dos mujeres frente al apagón de una civilización exhausta

Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid acoge del 10 al 21 de junio, en la Sala Negra, ‘Quien sea llega tarde’, una producción de Teatro Picadero de Buenos Aires dirigida por Paco de La Zaranda y escrita por Eusebio Calonge. El montaje, protagonizado por Paula Ransenberg y Nayla Pose, se presenta por primera vez en España dentro del ciclo Canal Hispanidad, el programa de Teatros del Canal orientado a fortalecer los vínculos culturales entre España y el espacio iberoamericano.

Scroll al inicio

¡Entérate de todo lo que hacemos

Regístrate en nuestro boletín semanal para recibir todas nuestras noticias