Urban Beat Contenidos

PAPELES

PAPELES, DE ARTURO MONTENEGRO, LA PELICULA QUE SE INSPIRA EN EL ESCÁNDALO DE LOS ‘PAPELES DE PANAMÁ’

El pasado 15 de enero comenzó en Panamá el rodaje de PAPELES, el nuevo largometraje del director, guionista, actor y productor panameño Arturo Montenegro, conocido por Todos cambiamos y Cumpleañero, películas por las que ha recibido más de 20 premios internacionales además de haber sido las seleccionadas para representar a Panamá a la Mejor Película Internacional en las ediciones 92 y 95 de los Premios Óscar, respectivamente. El rodaje se prolongará durante seis semanas, hasta el 1 de marzo, en localizaciones de Panamá, Uruguay y España.
PAPELES

Protagonizada por Megan Montaner (30 monedas, La caza, Sin identidad), Carlos Bardem (30 monedas, Celda 211, Alacrán enamorado, Adiós), Antonio Dechent (Cerrar los ojos, Lobo feroz, A puerta fría, Hombre muerto no sabe vivir) y Gustavo Bassani (Iosi, el espía arrepentido, Pasaporte a la libertad, Argentina, tierra de amor y venganza), el reparto de PAPELES se completa con Jaime Newbal (Tumbadores, Sound of Freedom, Perdida) y Nick Romano (Stars at Noon, Plaza Catedral, Jacob’s Trouble). Esta historia inspirada en sucesos reales recrea el escándalo mundial de los Papeles de Panamá, ocurrido en 2016 y considerado el mayor hackeo de la historia, con el filtrado de casi 12 millones de documentos. 

Se hablaba de corrupción, evasión de impuestos, lavado de dinero, drogas, armas y un largo etcétera de gente muy poderosa en el planeta. “Panamá se convirtió de repente en una mala palabra ¿Por qué usar el nombre del país?”, se pregunta Arturo Montenegro, el cineasta istmeño que estuvo nominado a los Premios Forqué en 2022 y a los Globos de Oro con Cumpleañero. Y reconoce que ahora que Panamá ha sido incluida de nuevo en la lista negra de paraísos fiscales por la Unión Europea, ha llegado la hora de hablar de esta historia desde su lado. Confiesa que, con PAPELES, “me gustaría ayudar a generar una reflexión sobre estos hechos. Algo que es un reto porque estamos hablando de cosas reales, de temas dolorosos que están ahí y aún siguen las heridas abiertas. Deseo hacerlo con el mayor respeto y honestidad posible porque es un caso que persiste y donde hay muchas personas afectadas”. 

Y apunta que su propósito es contar la historia desde dentro del lado panameño: “Desde ese lugar que nos ayude a tener ganas de soñar otra vez y recuperarnos. Con verdad y sin parcialidad, de manera responsable. Pasando por aciertos, dudas y errores, como la vida de Ana y la de cada uno de nosotros”. Y, reconoce que Los Panama Papers afectaron a todos los panameños: “Es un tema que nos incumbe a todos porque mancharon nuestro apellido. Por eso, con el deseo profundo de desvincular el nombre de Panamá, quise llamar PAPELES a la película. Así… solo Papeles, como todo panameño hubiese querido que esa poderosa campaña se llamase”, concluye.   

Por su parte, Patricia González, CEO y Productora Ejecutiva de El Sueño Eterno Pictures, explica qué le atrajo de esta historia: “Cuando se conoció el escándalo de los Papeles de Panamá, siempre me causó mucha curiosidad el lado B de la historia. La oportunidad de ver lo que se vivía desde dentro de la firma señalada por el mundo como la que ostentaba la exclusividad de la corrupción global siempre fue un factor de atracción. Esto es Papeles una historia de daños colaterales y de reputación”. 

PAPELES

Ana Méndez, directora jurídica del bufete número dos del mundo en venta de sociedades offshore, se enfrenta a un acontecimiento catastrófico. Se han filtrado 11,8 millones de documentos; es el mayor hackeo digital de la historia de la humanidad: LOS PANAMA PAPERS. Devastada por los acontecimientos, Ana resulta arruinada y emocionalmente rota. Desde ahí, debe remontar su vida.

EL DIRECTOR

 

Arturo Montenegro es un productor, director, guionista y actor panameño. Ha sido reconocido por las Naciones Unidas en Nueva York con la Medalla de Oro UNFPA y por la Fundación Hivos en los Países Bajos por el Mejor Trabajo Social.

Ha producido películas durante más de tres décadas en Panamá, Tailandia, Rusia, Alemania, Argentina, España, Estados Unidos, Colombia, Costa Rica, Venezuela, Perú, México, Reino Unido y Macedonia del Norte. Ha trabajado para mercados de Australia, Nueva Zelanda, Malaysia, Hong Kong, Filipinas, Taiwán o Singapur.

Arturo es un cineasta comprometido que se ha involucrado en numerosos proyectos audiovisuales para defender causas como la NO violencia hacia la mujer, el cáncer y la leucemia infantil y en apoyo a la Democracia.

FILMOGRAFÍA COMO DIRECTOR Y GUIONISTA

  • Papeles  (2024).
  • Cumpleañero (2022). Seleccionada por Panamá para el Óscar.
  • Todos cambiamos (2019). Seleccionada por Panamá para el Óscar.
  • Congelado en Rusia (2018) La película más vista en la historia del cine de Panamá.
  • Donaire y esplendor (2017)
  • El cheque (2016)
PAPELES

Compartir:

Facebook
Twitter

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

¡Descarga ahora el último número de nuestra revista!
PAPELES

Cinema Paradiso Louvre convierte la Cour Carrée en un gran cine bajo las estrellas

Cinema Paradiso Louvre regresa del 1 al 4 de julio de 2026 con una sexta edición llamada a reafirmar su condición de cita esencial dentro del verano cultural parisino. Durante cuatro noches, la Cour Carrée del Museo del Louvre volverá a transformarse en una sala cinematográfica al aire libre, en un espacio donde la arquitectura histórica, la experiencia colectiva, la música en directo y el cine de autor dialogan bajo el cielo de París. El programa contará con la presencia de Wes Anderson, Joachim Trier y Léa Mysius, tres nombres que sitúan esta edición en un territorio especialmente fértil entre la memoria fílmica, la sensibilidad contemporánea y la celebración popular del patrimonio.

‘Natchez’: el documental que deconstruye la postal romántica del Viejo Sur

El 26 de junio, Filmin incorpora en exclusiva a su catálogo ‘Natchez’ , el documental de Suzannah Herbert que se ha situado entre los títulos más relevantes del reciente cine de no ficción estadounidense. La película llega precedida por un recorrido crítico especialmente sólido: obtuvo el premio al mejor documental en el Festival de Tribeca, recibió allí menciones especiales del jurado por su montaje y su fotografía, y fue seleccionada por la National Board of Review como uno de los cinco mejores documentales del año. Ese reconocimiento acompaña a una obra que observa el pasado de Estados Unidos desde una ciudad donde la memoria histórica continúa sometida a disputa.

Adidas convierte el fútbol de barrio en épica global con ‘Backyard Legends’

Adidas ha estrenado ‘Backyard Legends’, un cortometraje creado para acompañar la antesala de la Copa Mundial de la FIFA 2026™ y activar, desde la ficción publicitaria, una idea tan simple como poderosa: las grandes leyendas del fútbol no nacen únicamente en los estadios, bajo la presión de las cámaras y la solemnidad de las finales, sino también en los patios traseros, en las canchas improvisadas, en los aparcamientos, en los descampados y en esos territorios informales donde el juego todavía pertenece a quienes se atreven a disfrutarlo sin miedo.

CinePlaza de verano regresa a Matadero Madrid con ‘Superestrellas 3’: música, cine de culto y noches al aire libre

CinePlaza de verano convierte la plaza central del centro cultural en un territorio de encuentro entre la gran pantalla, la música en directo y la conversación cinéfila. Bajo el título ‘Superestrellas 3’, la novena edición del ciclo se celebrará entre el 2 y el 26 de julio, de jueves a domingo, en Plaza Matadero, con una programación concebida para mirar el cine desde el placer popular, la memoria estética y la complicidad de quienes entienden la sala —aunque sea al aire libre— como un espacio de comunidad.
La iniciativa, vinculada a Cineteca Madrid y al ecosistema cultural de Matadero, propone una fórmula especialmente reconocible para las noches de verano: películas en versión original con subtítulos en castellano, pases comentados, conciertos audiovisuales y títulos que dialogan con imaginarios muy diversos. El programa se despliega entre el musical queer, el cine yeyé, la ciencia ficción camp, el blaxploitation y algunas formas de cine de culto que han marcado modos alternativos de entender la pantalla, el cuerpo, la música y la representación social.

Documenta Madrid 2026 explora la imagen documental como territorio de disputa contemporánea

La 23.ª edición de Documenta Madrid 2026 convertirá la ciudad en un mapa expandido de pensamiento audiovisual entre el 26 y el 31 de mayo. Cineteca Madrid, Filmoteca Española, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, La Casa Encendida, ECAM y Goethe-Institut articularán una programación que entiende el documental no como un género secundario, sino como una de las formas más incisivas de lectura del presente. Bajo la dirección artística de Luis E. Parés, el festival se despliega este año bajo el concepto ‘Tomar el pulso’, una declaración de principios que reivindica el cine directo como herramienta capaz de registrar, sin filtros complacientes, las fracturas, tensiones y metamorfosis de la realidad contemporánea.

Arantxa Echevarría convierte la picaresca contemporánea en una sátira negra de acción con ‘Cada día nace un listo’

Arantxa Echevarría regresa al territorio más irreverente del cine popular con ‘Cada día nace un listo’, una sátira negra de acción que llegará a los cines el 5 de junio de la mano de A Contracorriente Films. Tras el impacto de ‘La infiltrada’, thriller galardonado con el Goya a la Mejor Película, la cineasta bilbaína cambia de registro sin abandonar una de las constantes de su mirada: la exploración de una sociedad atravesada por tensiones morales, desigualdades económicas y formas cada vez más sofisticadas de impostura.

También te puede interesar

Alexandra Elbakyan lleva Sci-Hub a la era de la inteligencia artificial con ‘Sci-Bot’

Sci-Hub ya no quiere ser únicamente la biblioteca prohibida de la ciencia. La plataforma creada por Alexandra Elbakyan, durante años asociada al acceso clandestino a millones de artículos académicos, ha entrado en una nueva fase con la presentación de Sci-Bot, una inteligencia artificial documental concebida para buscar, leer y sintetizar literatura científica a partir de su propio archivo. El gesto no es menor. La herramienta desplaza el conflicto desde el simple acceso al artículo hacia una pregunta mucho más delicada: quién controlará, en la era de la inteligencia artificial, la capacidad de interpretar la memoria científica acumulada por la humanidad.
El movimiento devuelve a Elbakyan al centro de una controversia que nunca fue solo jurídica. Desde 2011, su nombre ha estado unido a Sci-Hub, la plataforma que abrió gratuitamente una parte inmensa de la producción científica protegida por muros de pago y que, al hacerlo, convirtió una frustración cotidiana de investigadores, estudiantes y médicos en una crisis global del sistema editorial académico. Con Sci-Bot, aquella grieta técnica se transforma en algo más ambicioso: una máquina de lectura que no se limita a entregar documentos, sino que intenta convertirlos en respuestas.

El Reina Sofía explora el universo íntimo de Blanca Sánchez en ‘Leche, nieve, lágrima, mano’

La Biblioteca y Centro de Documentación del Museo Reina Sofía abre al público ‘Leche, nieve, lágrima, mano. El saber hacer de Blanca Sánchez’, una exposición dedicada a revisar la trayectoria de Blanca Sánchez Berciano (Madrid, 1948-2007), una de esas figuras cuya importancia no siempre cabe en las categorías habituales de la historia del arte. Comisaria, gestora cultural, coleccionista, artista y presencia central de la movida madrileña, Sánchez construyó durante décadas una forma de estar en la cultura que no separaba la intuición del trabajo, ni el archivo de la vida, ni la sensibilidad privada de la práctica profesional.

New Balance y Miu Miu llevan el tenis de Coco Gauff al territorio del lujo deportivo

New Balance y Miu Miu continúan ampliando su colaboración con Coco Gauff a través de una nueva colección que sitúa el tenis en un territorio donde la exigencia atlética convive con la sofisticación del diseño contemporáneo. La tenista estadounidense, once veces campeona individual y una de las grandes figuras del circuito internacional, lucirá las nuevas prendas durante uno de los torneos más importantes del calendario, en una operación que confirma la capacidad del deporte para convertirse también en lenguaje estético, cultural y simbólico.

‘Hero’ retrata el legado tóxico del petróleo con la poesía visual y la denuncia política de Monira Al Qadiri

La Berlinische Galerie de Berlín presenta ‘Hero’, una gran exposición individual de Monira Al Qadiri, artista kuwaití nacida en Dakar en 1983 y formada en Japón, cuya obra ha construido una de las lecturas más incisivas de la llamada petrocultura del Golfo. La muestra sitúa en el centro de la escena un motivo tan reconocible como perturbador: el petrolero. Ese gigantesco cuerpo flotante, asociado durante décadas al comercio energético y a la promesa de prosperidad industrial, aparece aquí como una figura cargada de poder, exceso y deterioro. La exposición podrá apreciarse hasta el 17 de agosto de 2026.

Scroll al inicio

¡Entérate de todo lo que hacemos

Regístrate en nuestro boletín semanal para recibir todas nuestras noticias