HYBRID Art Fair vuelve a Madrid en su VIII edición.

Construir algo que sobreviva a sus creadores es una aspiración que las pirámides de Guiza llevan unos 4500 años encarnando. A sus pies, la sexta edición de ‘Forever Is Now’ plantea esa cuestión mediante instalaciones concebidas para el emplazamiento y obras monumentales que exploran la continuidad, el orden espacial y la memoria cultural. Organizada por Art D’Égypte, la exposición permanece abierta hasta el 28 de noviembre de 2026.

Los microorganismos que transforman una obra y los bosques defendidos mediante la desobediencia civil sitúan la relación con el entorno en el centro de ‘Touch Nature’. Presentada por el Foro Cultural de Austria, la exposición reúne obras de artistas españoles e internacionales que examinan las consecuencias del Antropoceno desde la investigación artística, la colaboración científica y el activismo ecológico. Podrá visitarse en la Galería Nueva Carabanchel del 18 al 26 de noviembre de 2026.

La nube en forma de seta dio una imagen reconocible a una fuerza que había comenzado por alterar nuestra comprensión de lo invisible. Los descubrimientos sobre el átomo y la radiactividad cuestionaron la aparente estabilidad de la materia y abrieron posibilidades artísticas que, después de Hiroshima y Nagasaki, quedaron atravesadas por la capacidad humana de destrucción. Ese tránsito entre fascinación científica, experimentación y amenaza vertebra ‘La era atómica’, la exposición que el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona —CCCB— presentará en su segunda planta del 26 de noviembre de 2026 al 17 de mayo de 2027. A través de cerca de 250 pinturas, dibujos, fotografías, documentos inéditos, vídeos e instalaciones, la muestra examina las relaciones entre ciencia, creación y poder, así como las consecuencias ambientales y humanas de la actividad nuclear que siguen condicionando el presente.

Un mono azul heredado de su padre lleva a Natalia Pastor hasta las mujeres que sostuvieron la vida en las cuencas mineras asturianas. Sobre esa prenda, asociada al trabajo industrial masculino, la artista ha bordado frases y símbolos de reivindicación femenina. Es el punto de partida de ‘Topografías subterráneas’, la performance que presentará el 18 de noviembre de 2026 en el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, en colaboración con LABoral Centro de Arte y Creación Industrial. La propuesta examina qué lugar ocupan los cuidados y la organización comunitaria en una historia del trabajo habitualmente representada por quienes descendían a los pozos.

El Louvre también tiene historias fuera de los marcos de sus cuadros. Se encuentran en las fotografías que documentaron sus salas, las que siguieron el movimiento de sus colecciones o repararon en quienes lo visitaban y trabajaban entre sus muros. ‘Louvre Photo’, abierta hasta el 3 de mayo de 2027 en la Mezzanine Napoléon, toma ese archivo disperso como materia para examinar la relación del museo con su propia imagen. La institución que conserva obras se convierte aquí en objeto de observación.

La Kunstbibliothek de los Museos Estatales de Berlín presentará en el Kulturforum ‘BIZARRE. La historia de la palabra más extraña del mundo’, una exposición sobre más de setecientos años de usos del término «bizarre». Abierta del 27 de noviembre de 2026 al 29 de marzo de 2027, reunirá pinturas, dibujos, estampas y libros para examinar su relación con la furia, los sueños y la invención artística, hasta llegar a las teorías contemporáneas de la conciencia y la cosmología.