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Tres días sin Charlie, el atentado de la revista satírica francesa visto desde la reacción en redes sociales

Tres días sin Charlie ofrece su última representación el próximo jueves 23 de mayo. Se trata de un texto escrito por QYBazo (Los Bazo, que son los hermanos Enrique y Yeray Bazo), a raíz de observar la reacción que se generó en redes sociales tras los atentados contra Charlie Hebdo en 2015. Dirige la propuesta, que estará en cartelera de este teatro los jueves 9, 16 y 23 de mayo, Julián Fuentes Reta, y la interpretan Marina Arceiz, Rodrigo Domar, Andrea Buendía Cuesta, Pablo Castillo, Álex Clemente, Sofía Abio e Inés Alonso. 
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Tres días sin Charlie, obra de Los Bazo viene reconocida con la Mención de Honor del Premio Lope de Vega 2015, pero no es el único texto de Los Bazo con galardones: se llevaron el XIV Premio de Teatro Mínimo Rafael Guerrero por la obra Modelo 17 05 o el II Premio de Textos Teatrales Jesús Domínguez por la obra Tesla/Edison. Chándales de colores y pasamontañas en esta crónica teatral que nos enfrenta a una serie de preguntas incómodas: ¿cómo reaccionamos ante el terror y el odio? ¿Qué imagen damos como sociedad al verter nuestras reacciones en las redes sociales? ¿Y cómo afecta todo esto a la libertad de expresión?

Tres días sin Charlie se centra en los tres días que duró la cadena de atentados iniciados con asalto al semanario de humor satírico francés Charlie Hebdo, en 2015, narrada desde los comentarios y reacciones que la sociedad vertía en las redes sociales al tiempo que los hechos se producían.

Lo que cuenta la compañía

“Tres días sin Charlie” empezó a concebirse, aunque todavía no fuésemos conscientes de ello, el 7 de enero de 2015, cuando las redes sociales se incendiaron con motivo del ataque al semanario francés Charlie Hebdo. Comenzó a tomar forma como una reacción visceral ante las respuestas que, en tiempo real, vimos que iban surgiendo en ese ‘reflejo digital’ de nuestra realidad que es Internet. Las redes sociales se convirtieron en el altavoz de una ciudadanía que reaccionaba y volcaba sus comentarios en la esfera virtual al tiempo que los sucesos ocurrían. De pronto, percibimos que nuestra sociedad era retratada con una viveza e inmediatez como nunca antes había sido posible: revelando su verdadero rostro al mostrar cómo reaccionaba a un ataque directo a su seguridad, a su modo de vida. Todo gracias a la instantaneidad y la participación que permiten las redes sociales”.

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Tres días sin Charlie en:

https://teatrodelbarrio.com/

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‘Crónica de un mal español’: Berlanga regresa como espejo incómodo de España

El Teatro Español estrena «Crónica de un mal español», una pieza escrita y dirigida por Jorge García-Berlanga que se adentra en la vida de su abuelo, Luis García-Berlanga, no desde la estatua complaciente del homenaje, sino desde un territorio mucho más fértil: el de la contradicción. El montaje, concebido como una docuficción escénica, tendrá su estreno absoluto el 11 de junio en el Salón de los balcones-Andrea D’Odorico y permanecerá en cartel hasta el 28 de junio. A través de la biografía del creador de «El verdugo» y «La escopeta nacional», la obra reconstruye también una cierta anatomía moral de España: su memoria política, sus farsas privadas, su humor defensivo, sus miserias sentimentales y su permanente capacidad para convertir la tragedia en sainete.

Carolina África convierte la fragilidad hospitalaria en una poética del cuidado en ‘Una buena vida’

El Centro Dramático Nacional estrena hoy una autoficción escrita, dirigida y protagonizada por Carolina África, nacida de una experiencia personal durante el temporal Filomena y atravesada por la maternidad, la enfermedad, la memoria, el humor y la ética del cuidado. «Aprender y olvidar tienen las mismas torpezas. Nacer y morir tienen los mismos mecanismos». La frase contiene, casi como una miniatura filosófica, el núcleo de “Una buena vida”, el nuevo montaje escrito, dirigido y protagonizado por Carolina África, producido por el Centro Dramático Nacional. La propuesta podrá verse en Madrid hasta el 21 de junio, convertida en una indagación escénica sobre aquello que sostiene la existencia cuando todo alrededor parece haber perdido estabilidad: un cuerpo herido, una maternidad interrumpida, una anciana desorientada, un hospital público, una ciudad sepultada por la nieve y una pandemia que había convertido el contacto físico en una forma de amenaza.

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