Urban Beat Contenidos

Annie Ernaux

La escritora Annie Ernaux participa en La noche de los libros.

Annie Ernaux, escritora francesa autora de la editorial Cabaret Voltaire, visita Madrid por primera vez el 22 de abril con motivo de su participación en "La noche de los libros", cita cultural organizada por la capital madrileña.

Annie Ernaux es una de las escritoras europeas más reconocidas de su generación por títulos como La mujer helada (1981), Una mujer (1981), No he salido de mi noche (1997), Perderse (2001), El uso de la foto (2005), Los años (2008), Mira las luces, amor mío (2014), Memoria de chica (2016), todos ellos publicados en Cabaret Voltaire.

Annie Ernaux

La escritora francesa renunció muy pronto a la ficción para volcarse sobre los temas autobiográficos que constituyen el signo distintivo de su obra. «Maestra de la primera persona», autora de más de veinte libros que reivindican la dimensión política de la vida privada y la intimidad, Ernaux, propone una literatura en la que confluyen la autobiografía y el análisis sociológico.

Annie Ernaux

Annie Ernaux atenderá los siguientes encuentros públicos:

  • Annie Ernaux conversa con Berna González Harbour: “Y su nombre era el de todas las mujeres”. Viernes 22 de abril a las 19.30 h. Real Casa de Correos (Puerta del Sol, 7).
 Entrada gratuita previa reserva en este enlace.  También realizara una firma de libros tras el acto. 
           
  • El jueves 21 de 18.30 h a 19.15 h la autora firmará sus libros en la librería Alberti (C/ Tutor, 57).
Annie Ernaux

Annie Ernaux nació en Lillebonne (Normandía) en 1940. Hija de comerciantes, pasó su infancia y adolescencia en la localidad de Yvetot hasta trasladarse a Rouen para cursar estudios universitarios de literatura. Ha dedicado su vida a la enseñanza como profesora de letras modernas. Actualmente reside en Cergy, cerca de París.

Entre los numerosos galardones recibidos por Annie Ernaux, destacan el Premio de la Lengua Francesa 2008, el Premio Renaudot 1984, el Premio Strega 2016, el Premio de la Academia de Berlín 2019 y, en España, el Premio Formentor de las Letras 2019.

Annie Ernaux

Compartir:

Facebook
Twitter

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Urbanbeat Julio 2024
¡Descarga ahora el último nùmero de nuestra revista!
Annie Ernaux
Un monstruo no me deja comer

“Un monstruo no me deja comer”: un cómic infantil que pone en relieve los trastornos alimentarios a edades tempranas que ponen en riesgo la salud mental de nuestros niños

La autora Elisabeth Karin disecciona con el cómic “Un monstruo no me deja comer” una historia lúdica con la que pretende alertar sobre el “Teria”, un trastorno de la conducta alimentaria (TCA) que afecta a nuestros hijos en edades muy tempranas y consiste en rechazar ciertos alimentos por su sabor, olor, textura o hacerlo por las consecuencias emocionales o físicas de comerlos.

Dolores Tórtola

Dolores Tórtola obtiene el Premio Nacional de Poesía Joven 2024 con su obra “Los dioses destruidos”

El jurado ha destacado que Dolores Tórtola con su obra ‘Los dioses destruidos’ pone en valor “una voz personal, contundente, cargada de imágenes sugerentes y por la intensidad y la emoción de un lenguaje que apasiona. A modo de cuaderno de viaje, la autora despliega una capacidad de extrañarse y ser extraña y sorprende por la arriesgada apuesta por una poesía de conciencia crítica de la cultura aniquilada”

Gillian Anderson

La actriz Gillian Anderson recordada por interpretar a Dana Scully en “Expedientes X” presenta su nuevo libro “Quiero”: un compendio transgresor de las fantasías sexuales de mujeres de todo el mundo

Con “Quiero” la actriz Gillian Anderson da voz a las mujeres heterosexuales, lesbianas, bisexuales, trans, pansexuales, con discapacidad, solteras, casadas, con pareja, jóvenes, adultas y de cada rincón del mundo que cuentan a la actriz sus más secretas, íntimas y transgresoras fantasías sexuales, que ella recoge por cierto en su libro “Quiero”, una poderosa obra que muestra lo que sienten y piensan las mujeres sobre el sexo y la pasión cuando no tienen miedo a ser juzgadas por la hipocresía galopante que sume nuestra sociedad decadente.

Truman Capote

Se cumplen 100 años del natalicio de Truman Capote: “Soy drogadicto y homosexual. Soy un genio”

Truman Capote (Nueva Orleans, 30 de septiembre de 1924 – Los Ángeles, 25 de agosto de 1984) fue un genio de la literatura contemporánea cuya obra cumbre: A sangre fría estremeció los cimientos de la literatura estadounidense y lo convirtió en un clásico de las letras universales. El talento desbordante de Truman Capote se forjó en una infancia difícil y solitaria donde su carácter atormentado no impidió que se convirtiera en uno de los escritores más icónicos del siglo XX. Su obra, no demasiado extensa, contiene un buen número de relatos, novelas y reportajes periodísticos magistrales de una originalidad sin fisuras.

Semana del Libro en Catalán

La Semana del Libro en Catalán vive con fuerza su 42.ª edición con un objetivo muy claro: poner en valor la cultura catalana a través de literatura, en una fiesta inclusiva y vibrante

La 42.ª edición de La Semana del Libro en Catalán vibra hasta el 29 de septiembre con novedades destacadas y con un objetivo muy claro: poner en valor el libro en catalán. En La Semana del Libro en Catalán encontraréis novelas, cuentos, teatro, poesía, revistas, obras divulgativas, libros de cocina, guías de naturaleza, diccionarios… en fin un compendio interesante de la riqueza de la literatura catalana. La Semana del Libro en Catalán es también el gran encuentro del sector que este año también se internacionaliza con nuevas iniciativas de colaboración con diferentes entidades europeas coincidiendo a su vez, con la celebración de fiestas de La Merced. Serán 10 días en que la protagonista absoluta será la edición de libros y revistas en catalán y todos los eslabones que lo hacen posible: editores, libreros, autores, traductores, ilustra- dorso, lectores.

También te puede interesar

Valerio Rocco

Valerio Rocco Lozano, Director del Círculo de Bellas Artes hace un balance para Urban Beat de sus cinco años de gestión al frente de este espacio que ya es “Casa Europa” con una programación transdisciplinar

Valerio Rocco Lozano, Director del Círculo de Bellas Artes nos recibe en un momento clave en la narrativa de la cultura y el arte contemporáneos en todos sus ámbitos. Unos días después de su presentación de la nueva temporada del CBA, junto al presidente de esta dicha entidad: Juan Miguel Hernández León; Valerio Rocco Lozano conversa con Urban Beat acerca de una etapa marcada por las transformaciones en el mundo de la creación, la exposición cultural y por la forma en que los agentes artísticos establecen un nuevo diálogo con la sociedad donde las nuevas tecnologías y la innovación, irrumpen con nuevas disyuntivas que el Círculo de Bellas Artes encauza con un intrínseco entendimiento del ineludible poder transformador del arte y la cultura.

Simon Berger

Simon Berger es un artista del vidrio contemporáneo que explora el material que martilla, lacera y agrieta.

“El desorden no sólo conduce al crimen. El desorden también puede ser el reino de la luz. Se trata de esperanza. La luz surge de los martillazos”. El artista Simon Berger rompe vidrios para crear retratos espectaculares. Sentado sobre un vidrio fresco y blandiendo un martillo, da golpes estratégicos en su superficie para producir motivos en forma de telaraña y crear una forma tridimensional. El rostro humano es un ejemplo perfecto de cómo funciona su proceso. Todo lo que está a la luz—como la frente—es retratado golpeando una y otra vez la misma parte del cristal. Las zonas fracturadas se vuelven blancas y ayudan a dar una sensación de forma. Berger se refiere a esto como “pintar con finos golpes dirigidos”. La técnica de Simón Berger nació de exploraciones artísticas utilizando parabrisas de automóviles. En forma de aparente vandalismo, su obra provoca la teoría de una “ventana rota”. El vidrio es un medio para la luz, mientras que el martillo no se utiliza para destruir sino para amplificar el efecto.

Surrealismo

100 años del nacimiento del Surrealismo: un movimiento ajeno a la intervención reguladora de la razón, la estética y la moral en un intento subversivo de cambiar el mundo

El próximo 15 de octubre se celebran 100 años desde que en 1924 André Bretón, el padre del movimiento, presentó en forma manuscrita el Manifiesto del Surrealismo. El 1 de octubre de 1924 se publicó el primer número de la revista Surrealism que contenía un manifiesto que delimitaba las bases, sin embargo el manuscrito de Bretón, dado a conocer el 15 del mismo mes, es considerado el Primer Manifiesto del Surrealismo. En estos días el Centro George Pompidou de Paris, conmemorando el centenario, ha montado una megamuestra con forma de laberinto, con más de 500 obras y documentos. “Los amantes” de Magritte inician este homenaje.

Un monstruo no me deja comer

“Un monstruo no me deja comer”: un cómic infantil que pone en relieve los trastornos alimentarios a edades tempranas que ponen en riesgo la salud mental de nuestros niños

La autora Elisabeth Karin disecciona con el cómic “Un monstruo no me deja comer” una historia lúdica con la que pretende alertar sobre el “Teria”, un trastorno de la conducta alimentaria (TCA) que afecta a nuestros hijos en edades muy tempranas y consiste en rechazar ciertos alimentos por su sabor, olor, textura o hacerlo por las consecuencias emocionales o físicas de comerlos.

Scroll al inicio

¡Entérate de todo lo que hacemos

Regístrate en nuestro boletín semanal para recibir todas nuestras noticias