La idea de una naturaleza intacta resulta difícil de sostener ante la crisis climática y los fenómenos meteorológicos extremos. Esa distancia entre el paisaje que imaginamos y el territorio que alteramos atraviesa una colectiva que aborda la sostenibilidad desde prácticas muy distintas. Su propuesta desplaza la atención hacia nuestra dependencia del medioambiente y hacia las formas de convivencia que pueden ensayarse desde el arte, basadas en el respeto por el entorno y la atención consciente.
Comisariada por Sabine Fellner y Ana Sanfrutos, con asistencia de Laurenz Fellner, la cita madrileña incorpora a Christian Lagata y Lucía Loren a un proyecto internacional cuya itinerancia comenzó en 2021. Según la información facilitada, el recorrido ha alcanzado catorce países, con etapas en Berlín, Budapest, Estambul, Roma y Nueva York, además del Museo Lentos de Linz.
El pensamiento de Alexander von Humboldt proporciona una referencia para esta aproximación. La exposición toma como punto de partida la frase «La naturaleza debe sentirse», que el naturalista escribió a Johann Wolfgang von Goethe en 1810. Desde esa premisa, la propuesta curatorial vincula el conocimiento del entorno con la sensibilidad y con la relación de dependencia entre el ser humano y su medioambiente.
Los proyectos expuestos nacen del intercambio con científicos de distintas especialidades. La explotación económica del territorio, la impermeabilización del suelo, los hábitos de consumo globales y la propagación de epidemias delimitan un campo de trabajo donde las decisiones humanas dejan consecuencias materiales. La pintura, el dibujo, la fotografía, el vídeo y la escultura permiten examinar esas relaciones, mientras otras prácticas incorporan a los propios organismos vivos al proceso de creación.
En el bioarte, esa participación modifica el reparto habitual de funciones. Alfred Hruschka expone sus piezas durante años a la intemperie y a la actividad de los microorganismos. El tiempo y las condiciones ambientales actúan sobre la materia y participan en su transformación. La obra queda así sometida a procesos que exceden la intervención del artista.
Lea Liebl explora también la acción de agentes no humanos en Curiosity Killed the Colony, un proyecto apoyado por el Museo de Historia Natural de Viena. Su trabajo atiende a las complejas redes que estos organismos forman. Por su parte, los registros fotográficos de Maren Jeleff y Klaus Pichler se detienen en hongos resistentes.
Otra línea de la colectiva, vinculada al ecoarte y al activismo, enlaza la práctica artística con los movimientos ecologistas y ecofeministas. Oliver Ressler documenta acciones de desobediencia civil en defensa de los bosques.
The Dissident Goddesses’ Network, fundada por Elisabeth von Samsonow, propone nuevas subjetividades en torno al sujeto-Tierra. Este planteamiento desplaza la reflexión hacia el lugar desde el que pensamos el planeta y hacia las relaciones que establecemos con él. Dentro de ese abanico de aproximaciones, Barbara Anna Husar presenta Flying Udder, una obra de escultura social que adopta la forma de una ubre.
La participación española introduce las investigaciones matéricas sobre el paisaje de Lucía Loren y Christian Lagata. Lagata ha sido seleccionado recientemente como becario de la Academia de España en Roma, mientras que Loren participó como artista invitada en el espacio Alhambra de la pasada edición de Estampa. Sus aportaciones se integran en el intercambio entre creadores locales y austriacos que articula el proyecto.
La relación de participantes incluye asimismo a Nikolaus Gansterer, Dominika Glogowski, Mariella Greil, Peter Kozek, Lucie Strecker, Marilies Seyler, PRINZpod, Elmar Bertsch, Nives Widauer, Monika Pichler, Judith Wagner, Margot Pilz, Monica L. LoCascio y Regina Anzenberger.
‘Touch Nature’ podrá verse en la Galería Nueva Carabanchel, en el número 94 de la calle de Alejandro Sánchez, en Madrid. Su recorrido reúne el registro del deterioro ambiental con propuestas que buscan otras maneras de habitar y percibir el entorno. En las piezas de Hruschka, esa relación adquiere una expresión concreta: la intemperie y los microorganismos transforman la materia durante años. La naturaleza participa así en la creación de la obra que la interroga.
