«Descastada» arrastra el reproche de haberse separado de un origen o una pertenencia. Gracia Texidor incorpora la palabra al título del disco para nombrar una experiencia que explica en su presentación: «No pertenezco a ninguna tradición, no he mamado ningún folclore como propio, y por eso me interesan todos». La declaración sitúa su curiosidad musical en la vida de una gran capital y en una historia familiar diversa. Desde esa perspectiva, el acercamiento al folclore responde a una elección personal, sin que ella identifique una tradición como propia.
Sobre el escenario, esa búsqueda adopta un procedimiento visible. Una estación de bucles permite registrar sonidos, mantenerlos en repetición y añadir nuevas intervenciones. Texidor emplea la voz, el beatbox y la percusión corporal para desarrollar distintas funciones musicales. Cada capa modifica el conjunto que la precede. El público puede seguir la formación del acompañamiento mientras la intérprete canta, produce ritmos y maneja la máquina. La elaboración de las canciones se incorpora así a lo que sucede durante el concierto.
La figura de la mujer orquesta encuentra en ese mecanismo una expresión contemporánea. El cuerpo aporta una parte sustancial del material sonoro y la tecnología permite prolongarlo, superponerlo y organizarlo. A esos recursos se suman pequeños instrumentos y una concepción escénica próxima al concierto-cabaret. La multiplicación de tareas exige coordinación, pero también decisiones sobre cuánto añadir, cuándo intervenir y qué espacio dejar a la canción. La repetición adquiere sentido a través de esas elecciones, dentro de una actuación que reúne música e interpretación.
Texidor llega a ese formato desde una formación y una actividad que atraviesan varias disciplinas. Licenciada en Bellas Artes y formada en teatro, compagina su proyecto con la docencia como profesora de canto y directora coral. También compone para compañías de danza, teatro y circo. Esa relación profesional con otras artes permite situar Looping Greis dentro de un trabajo más amplio, donde la voz participa en la construcción de una escena y el movimiento puede desempeñar una función musical.
El proyecto comenzó en 2014 con seis piezas publicadas en YouTube. Una ayuda del Injuve permitió desarrollar ‘2.0’, otro trabajo audiovisual aparecido en 2016, y avanzar en el espectáculo ‘VIDA (una…)’. En 2019 llegó ‘La Santísima Trinidad’, su primer LP, al que siguió ‘Optimismo apocalíptico’ en 2023. Más de una década separa aquellas primeras publicaciones del nuevo álbum. La secuencia da cuenta de un recorrido que ha combinado grabación, imagen y directo, en lugar de limitarse a una sucesión de discos.
Su trayectoria profesional incluye actuaciones vinculadas al Instituto Cervantes, como las programadas en Casablanca en febrero de 2025, y una participación en Los conciertos de Radio 3, emitida el 13 de octubre de 2023. Estos antecedentes permiten situar el nuevo trabajo dentro de una actividad sostenida en distintos escenarios.
“Sin raíces, la descastada” cuenta con colaboraciones estelares como la artista catalana afincada en Francia Ona Mae, el dúo catalán Ual.la, la cantante y percusionista palentina María Alba (El Naán), o el guitarrista de jazz Jorge Cabadas.
‘Sin raíces, la descastada’ deja abierta una pregunta sobre quienes crecen entre herencias dispersas, sin reconocer una tradición como propia. Texidor responde desde esa experiencia: se acerca al folclore movida por la curiosidad y encuentra afinidades que no dependen del lugar de nacimiento. En su manera de entender la música, también lo que elegimos escuchar acaba formando parte de nuestra procedencia.
