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El Festival de Teatro de Olite conmemora su 25.º aniversario con música, la danza y el circo

El Festival de Teatro de Olite celebrará su 25.º aniversario entre el 19 de julio y el 4 de agosto con una programación multidisciplinar donde conviven música, danza, circo y teatro.
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El Festival de Teatro de Olite ofrecerá 27 funciones programadas de las que 14 han sido creadas, escritas o dirigidas por mujeres, 8 corresponden a compañías navarras, un espectáculo será internacional, 2 de carácter inclusivo, uno en euskera y 3 accesibles. En esta ocasión, la programación se expandirá a Tafalla, Beire, San Martín de Unx y, por primera vez, Pitillas. Además de estos espectáculos en vivo, Olite acogerá dos residencias creativas, cuatro talleres de formación y dos encuentros con artistas y periodistas. También se ha programado un ciclo para conmemorar el 25.º aniversario con una gala, tres mesas redondas y tres exposiciones.

El certamen incorpora espacios nuevos en esta edición: la Morera del Palacio Real, la Iglesia de los Franciscanos, el claustro de San Pedro y Reyna de Copas, en Olite; el Parque del labrador en Beire;  el aparcamiento de las piscinas de San Martín de Unx; y plaza de la Iglesia de Pitillas. Estos espacios se suman a La Cava, el Palacio Real, Enozentrum, la Plaza de los Teobaldos, la Plaza de Carlos III El Noble, la Casa de Cultura y las Antiguas Escuelas de San Francisco de Olite; el Centro Cultural Tafalla Kulturgunea y el Palacio Ezpeleta de Beire. De esta forma se mantiene la apuesta por ampliar la presencia del festival dentro del territorio navarro.

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“RECONOCIMIENTO A LOS PROFESIONALES”

 La consejera de Cultura, Deporte y Turismo, Rebeca Esnaola; las directoras artísticas del certamen, Ane Pikaza y María Goiricelaya; el director del servicio de Acción Cultural del Gobierno de Navarra, Lorenzo García Echegoyen; las compañías seleccionadas para las residencias de trabajo y la creadora de la imagen del cartel, Miren Asiain; han presentado esta mañana en Baluarte la programación de la próxima edición.

Rebeca Esnaola ha repasado los actos programados para conmemorar el 25 aniversario y ha subrayado que “se pretende reconocer a los profesionales que forman parte intrínseca del festival; a Olite y sus gentes por acoger y cuidar durante estos años el festival y posicionarlo a nivel nacional e internacional en el mundo de las artes escénicas, así como poner en valor la importante presencia femenina en la historia de este programa”.

Pikaza y Goiricelaya han desgranado la programación de esta edición, “que tiende la mano al pasado para no olvidar de dónde venimos; celebra el presente dando espacio al encuentro, a la diferencia, a la reflexión; y mira al futuro como ese lugar que habita la esperanza, donde lo vivido es tierra fértil para generar nuevas miradas, nuevos caminos. El Festival de Teatro de Olite es un lugar donde todas somos bienvenidas para mirar a nuestro alrededor y ver que formamos parte de una diversa, bella y solidaria comunidad; una celebración de la cultura en su máxima expresión; un pilar fundamental de la vida en esta tierra. Hoy, más que nunca, somos Olite”.

Por su parte, Lorenzo García ha recordado los horarios y espacios de las funciones, así como la venta de entradas o la inscripción en los talleres.

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Finalmente, la autora del cartel de esta edición, Miren Asiain, ha explicado que “quería buscar un elemento significativo del lugar y el elemento del huevo me vino como anillo al dedo por su simbología universal, ya que éste se ha utilizado en mitos de creación de muchas culturas y civilizaciones antiguas, como un símbolo que nos habla de la vida, de la creación, la metamorfosis, el renacimiento, el germen, la representación del poder creador de la luz,  y del inicio, entre otras cosas y que por lo tanto tiene una vinculación directa con lo que es, en definitiva, el teatro”. 

ESCENARIO LA CAVA

 Este año se han programado 10 espectáculos en La Cava, donde todas las funciones tendrán lugar a las 22:00.

La primera cita en el escenario principal del Festival de Olite tendrá lugar el  viernes 19 de julio con el espectáculo “Forever” de Iñaki Rikarte, José Dault, Garbiñe Insausti y Edu Cárcamo. Una producción del Kulunka Teatro que apuesta por el lenguaje silencioso de las máscaras, con dirección de Iñaki Rikarte. El sábado 20, la compañía Chévere presentará “Helen Keller, ¿la mujer maravilla?”, con dirección de Xron y un reparto formado por Patricia de Lorenzo, Chusa Pérez de Vallejo y Ángela Ibáñez. El domingo 21, será el turno de “Moríos”, de Cultura i Conflicte y Teatre de l’Aurora, con dirección de Joan Arqué Solà y la interpretación de Imma Colomer, Montse Colomé, Oriol Genís, Arthur Rosenfeld, Magda Puig, Erol Ileri y Piero Steiner / Enric Ases.

La actividad regresa a La Cava el viernes 26 con “Villa”, una producción de la compañía chilena Teatro playa, con dirección de Guillermo Calderón y un reparto formado por Francisca Lewin, Macarena Zamudio y Carla Romero. Al día siguiente, el sábado 27, se representará “Mal de coraçon”, de Victoria Szpunberg, una producción de la Companyia Solitària con dirección de Andrea Jiménez e interpretación de Júlia Barceló, Pol López y Pau Vinyals. Y el domingo 28, “Casting Lear”, una producción de Barco Pirata, Teatro de la Abadía y Andrea Jiménez con un reparto formado por Andrea Jiménez, Juan Paños y un actor diferente cada noche.

La actividad regresa a La Cava el miércoles 31 de julio con “Ezkaba” de la compañía navarra Iluna Producciones; una obra escrita y dirigida por Miguel Goikoetxandía con un elenco formado por Marta Juaniz, Ana Berrade, Raquel Sánchez, David Larrea y Miguel Goikoetxandía. El viernes 2 de agosto, los navarros Led Silhouette presentarán “Halley”, un espectáculo de danza contemporánea con dirección y coreografía de Jon López y Martxel Rodríguez. Un día después, se ha programado “Macho grita”, comedia musical dirigida y protagonizada por  Alberto San Juan. La última función en La Cava contará con el humor de “Iribarne”, de los gallegos ButacaZero.

EXPERIENCIAS OLITE

Las Experiencias Olite invitan a vivir el festival ampliando el espacio escénico convencional, por las calles de la localidad.

Así, la primera jornada finalizará, a media noche en la Plaza Carlos III de Olite, con la música de Melenas, un cuarteto de Pamplona formado por Oihana (guitarra y voz), Leire (bajo), María (teclado) y Lauri (batería) que se ha convertido en una de las revelaciones del nuevo pop nacional.

El martes 23, Itziar Manero compartirá “Memoria”, su primer trabajo en solitario, en la morera del Palacio Real de Olite. El jueves 25 y viernes 26, en la Plaza Carlos III el Noble, se ha programado teatro de calle con “Kamchàtka”, un espectáculo de improvisación que rompe las fronteras entre el teatro, el juego y la vida misma. También el jueves 25, La Banda teatro circo presentará en la Plaza Teobaldos “Yûgen”, un viaje emocional a través del circo, el teatro y la música.

Los Galindos nos invitan a la diversión con la farsa “MDR (Muerto de risa)”, un formato de calle con una comprometida propuesta escénica. Será el sábado 27 en la Plaza Teobaldos. Al día siguiente, la Casa de Cultura de Olite acogerá “Entrañas”, de la compañía riojana El Patio Teatro, una apuesta por el juego ante las grandes preguntas. Un espectáculo galardonado con el Premio Feten 2024 a mejor idea original y el premio Fira de Titelles de Lleida 2023 a mejor escenografía.

El 1 de agosto, en la Iglesia de los Franciscanos, Miguel Oyarzun y Juan Ayala presentarán “De tal palo”, un ejercicio de memoria histórica desde la experiencia íntima. Al día siguiente, en el patio de entrada al Palacio Real de Olite, Nacho Bilbao ofrecerá “Canción”, un diálogo cantado donde investiga la relación entre intérprete y público.

Además, la directora de escena de teatro y ópera y escenógrafa Marta Pazos presentará su instalación “Rosa de Pieria”, una escultura que permanecerá durante el festival en el centro del jardín de la Plaza de los Teobaldos con la que representa un homenaje a las artistas y también un símbolo de las flores que se entregan en escena al final de una función el día del estreno.

ESTACIONES OLITE

Bajo el paraguas de Estaciones Olite se enmarcan los espectáculos que salen de esta localidad.

La Compañía de Jimena Cavalletti propone en B.O.B.A.S. una relación directa con el público, el humor, la música y la normalización de ver a mujeres en escena haciendo humor. Se podrá ver el sábado 20 de julio a las 19:00 en el parque del labrador de Beire, y el domingo 21 en el aparcamiento de las piscinas de San Martín de Unx.

El Centro Cultural Tafalla Kulturgunea acogerá el miércoles 24 “El mundo está roto  pero se puede  caminar” de los navarros Inextremis Teatro, una obra de Harkaitz Cano con dirección de Fernando Bernués y un elenco formado por Iratxe García Uriz, Leire Ruiz y Txori García Uriz. Otro grupo navarro, De Improviso, ofrecerá dos funciones de “Convergencia”, una propuesta de teatro de calle improvisado y música en directo: el 25 de julio en la plaza de la iglesia de Pitillas y el 3 de agosto en el patio del albergue de Beire (palacio Ezpeleta). Por su parte, Yarleku Teatro proponen con “104 Haurra” (Habitación 104) una obra de teatro familiar en euskera con dirección de Jokin Oregi. Será el viernes 26 en el Centro Cultural Tafalla Kulturgunea.

La danza también tendrá su espacio con “Together to get there”, una creación de Akira Yoshida y Lali Ayguadé que surge en las residencias creativas de DNA 2023-Festival de Danza de Navarra del Gobierno de Navarra.

ACTOS DEL 25.º ANIVERSARIO

Con motivo de las 25 ediciones del Festival de Teatro de Olite se han programado un conjunto de actividades que responden a tres objetivos: el reconocimiento de las profesiones que participan en el Festival para visibilizar los diferentes perfiles o profesiones alrededor de un festival de Artes Escénicas; el reconocimiento del papel de Olite-Erriberri y sus gentes en el Festival; y el Festival de Teatro de Olite en femenino, para poner en valor la importante presencia femenina en la historia de este festival.

El 21 de julio a las 20:00 tendrá lugar en la Plaza de Carlos III de Olite una Gala conmemorativa del 25.º aniversario.

También se celebrarán tres mesas redondas en Olite: “El Festival de Teatro de Olite en femenino”, el 24 de julio a las 19:00 en Reyna de Copas; “Olite y el Festival de Teatro”, el 27 de julio a las 12:00 en el claustro de San Pedro; y “Profesionales en el Festival de Teatro de Olite”, el 3 de agosto a las 12:00 en Enozentrum.

Además, se han programado tres exposiciones. Una de carteles, del 19 de julio al 4 de agosto en la Plaza de Carlos III; y dos fotográficas: “El Festival de Olite en el objetivo”—del 19 de julio al 4 de agosto en la plaza Carlos III de Olite — y “25.º aniversario del Festival de Teatro de Olite” —19 al 4 de agosto en la Casa de Cultura de Olite—

RESIDENCIAS ARTÍSTICAS

Las propuestas seleccionadas para desarrollar las dos residencias de trabajo convocadas en esta edición son “Philía” de la compañía Paraván, formada por Aiora Enparantza, Saioa Lara y Paula Gironi; y “Y volver, volver, volver…” de Maialen Díaz Urriza y Emilia Ecay Arroniz. Ambas residencias se desarrollarán del 1 de julio al 4 de agosto en Tafalla y en Beire. En el caso de “Philía”, se ofrecerán dos muestras: el 29 de julio a las 20:00 en Beire, y el 30 de julio a las 20:00 en la Casa de Cultura de Olite.

Con respecto a “Y volver, volver, volver…”, se mostrará el 30 de julio a las 20:00 en el Centro Cultural Tafalla Kulturgunea, y el 31 de julio a las 20:00 en la Casa de Cultura de Olite.

TALLERES

 En esta edición se han programado cuatro talleres. “Reclamar lo real” tiene un aforo de 20 personas; los otros tres, de 15 personas. El coste de los dos primeros talleres es de 40 €; “Reclamar lo real” es gratuito, previa inscripción; “Nuestro Olite – Gure Erriberri” tiene un coste de 15 €.  El traslado a Olite corre a cuenta de los participantes. Las inscripciones se realizan a través del correo electrónico programasydifusion@navarra.es. La inscripción en los seminarios se llevará a cabo por orden cronológico entre las personas que hayan realizado el pago de la matrícula.

Marta Pazos impartirá el taller de creación escénica “El tiempo como materia” del 22 al 26 julio, en horario de 10:00 a 14:00, en la Casa de Cultura de Olite. Pazos propondrá un proceso de trabajo que legitima la intuición y el goce como herramientas centrales de la labor creativa, tratando lo escénico desde una visión holística. El precio de la matrícula incluye la entrada para el espectáculo “Villa”.

Entre el 22 y el 26 julio, de 11:00 a 14:00 en la Casa de cultura de Olite, la dramaturga y directora Victoria Szpunberg ofrecerá el taller de dramaturgia “¿Cuáles son las verdaderas normas?”, donde recorrerá los conceptos básicos de la dramaturgia con ejercicios prácticos de escritura, con un énfasis especial en el diálogo entre las normas que plantea la convención teatral y la visión personal de cada participante. El precio de la matrícula incluye la entrada para el espectáculo “Mal de coraçon” cuya dramaturgia es obra de Szpunberg.

 

Además, Juan Ayala y Miguel Oyarzun abordarán en el seminario “Reclamar lo real”, el domingo 28 a las 13:00 en Enozentrum, las herramientas de escritura, dispositivos escénicos y técnicas de interpretación utilizadas en el teatro documento y en el teatro documento post dramático. Durante este seminario se servirá un aperitivo por cortesía de Reyno Gourmet.

Por último, el director musical, compositor y educador Nacho Bilbao impartirá el taller “Nuestro Olite – Gure Erriberri” donde invitará a personas de entre 8 y 16 años a jugar con las posibilidades del teatro para crear su propia obra escénica. Esta actividad se ha programado del 29 de julio al 2 de agosto, entre 11:00 y 14:00, en las antiguas escuelas de San Francisco de Olite.

ENCUENTROS

El Festival de Teatro de Olite vuelve a organizar dos encuentros abiertos al público con artistas de las compañías programadas en esta edición y periodistas de referencia en la prensa especializada. Durante su desarrollo se servirá un aperitivo cortesía de Reyno Gourmet. Tendrán lugar en Enozentrum a las 13:00. La entrada es libre hasta completar aforo.

En esta ocasión, Machús Osinaga (periodista de RTVE experta en artes escénicas), Daniel Galindo (director del programa La Sala, RNE) y Raúl Losánez (crítico teatral en La Razón) conversarán con el equipo de “Forever” el sábado 20 de julio y ofrecerán al público asistente un acercamiento al proceso de creación de una propuesta que invita a apostar por el lenguaje silencioso de las máscaras  en un espectáculo que combina ternura y crudeza.

El domingo 21, Osinaga, Galindo y Losánez conversarán con las compañías Chévere y Cultura i Conflicte y abordarán el proceso de creación de los espectáculos “Helen Keller, ¿la mujer maravilla?” y “Moríos”.

 

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