Miguel Poveda rinde homenaje al nobel Vicente Aleixandre en Velentonia

En 2026, La Sagra Ópera celebra nueve años de trayectoria artística, compromiso cultural y vocación social con una idea que ha definido su camino desde el inicio: la lírica puede conservar intacta su exigencia musical y, al mismo tiempo, salir al encuentro de públicos que no siempre han tenido un acceso natural a ella. Fundada en 2017 e impulsada por el bajo-barítono Andrés Jiménez Ramírez junto a un equipo integrado por músicos, escenógrafos y cantantes líricos, La Sagra Ópera articuló desde sus inicios una premisa clara: situar la ópera en un espacio contemporáneo, humano y accesible, sin rebajar su ambición artística ni convertir esa apertura en un gesto meramente divulgativo.

Bewis de la Rosa ha encontrado en «Manojo de flores» una de las puertas más delicadas de su universo creativo. La canción, tercer adelanto de “El hogar en la linde”, no se limita a anticipar un nuevo álbum: abre una estancia emocional donde el duelo, la herencia familiar y la espiritualidad doméstica se convierten en materia sonora. Junto a Rozalén, una de las voces más reconocibles de la canción española contemporánea, la artista construye un rezo cantado que parte de una oración religiosa transmitida por su abuela Ángeles y desemboca en una pieza de rara intensidad, suspendida entre quienes ya se fueron y quienes todavía buscan su presencia en los objetos, en los patios interiores, en las flores o en la persistencia de ciertos gestos cotidianos. La artista manchega presenta junto a Rozalén, el tercer adelanto de El hogar en la linde, una canción nacida de una oración familiar que transforma la muerte, la memoria y la raíz popular en un canto de hondura contemporánea.

Nao Albet y Marcel Borràs llegan a Teatros del Canal con ‘Los Estunmen’, una propuesta que sitúa la ópera en un territorio escénico atravesado por el cine de acción, la violencia representada y la pregunta, cada vez más incómoda, por la vigencia del héroe en la cultura contemporánea. La pieza, con música del compositor Fernando Velázquez, podrá verse del 2 al 14 de junio en la Sala Roja Concha Velasco, dentro de una coproducción que reúne al Teatre Lliure, el Gran Teatre del Liceu, Teatros del Canal y el Teatro Real, con la colaboración de la Joven Orquesta Nacional de España, encargada de interpretar la partitura.

Malú regresa en 2026 con ‘Quince’, un álbum que no se limita a ampliar una discografía, sino que parece detenerla ante el espejo de su propia biografía. El título opera como cifra, símbolo y ajuste emocional: quince discos de estudio, un lanzamiento fechado el 15 de mayo y la evocación inevitable de aquella adolescente que entró en la música con una velocidad casi desmedida, antes incluso de disponer de las herramientas íntimas necesarias para administrar el éxito, la exposición y la exigencia.

El Metropolitan Opera de Nueva York incorpora a su temporada 2025-26 uno de los acontecimientos líricos más significativos del curso con la llegada de “El Último Sueño de Frida y Diego”, la primera ópera de la compositora Gabriela Lena Frank, con libreto del dramaturgo cubanoamericano Nilo Cruz, ganador del Premio Pulitzer. La obra vive su estreno en el Met el 14 de mayo de 2026 en una nueva producción dirigida y coreografiada por Deborah Colker, bajo la batuta de Yannick Nézet-Séguin. Tanto Frank como Cruz debutan en el Metropolitan con una pieza que amplía el lugar de la lengua española, la iconografía mexicana y la creación contemporánea dentro de uno de los grandes templos operísticos del mundo.

La música latina ha dejado de pedir permiso hace tiempo. Ahora ocupa. Coloniza. Se instala en el centro del relato global con una naturalidad que ya no admite discusión. En ese desplazamiento, Karol G no solo participa: articula una de sus formas más visibles. El anuncio de su nueva gira mundial, “Viajando Por El Mundo Tropitour”, no es un movimiento más dentro de una carrera ascendente, sino la confirmación de un cambio de escala que afecta tanto a la industria como al imaginario cultural contemporáneo.