Urban Beat Contenidos

Belleza, propósito y liderazgo: así se presenta Elisabet Cid Vasylenko como Miss Mundo Jaén 2025

Representar a Jaén en Miss Mundo España 2025 no es solo un título para Elisabet Cid Vasylenko, sino una misión personal que combina raíces, elegancia y compromiso social. Tras haber pasado por Miss Grand y Miss Universo, la modelo, empresaria y formadora encara su nuevo desafío con la madurez de quien ha aprendido que la belleza trasciende la estética: es un acto de responsabilidad y liderazgo. Su proyecto social en colaboración con la asociación “Mi Mejor Amigo de 4 Patas” refleja esa visión humanista, al centrar sus esfuerzos en la adopción y protección animal como espejo de una sociedad más compasiva.

A través de su marca Elisabet Beauty, lleva también la moda al terreno del propósito, creando diseños que reivindican la fuerza y la sensibilidad femenina. En esta entrevista, Cid Vasylenko habla con serenidad y convicción sobre el papel transformador de los certámenes de belleza, la importancia del equilibrio emocional y la necesidad de una industria más ética e inclusiva. Con una preparación que combina técnica, autoconocimiento y compromiso social, la candidata jiennense se perfila como una de las voces más sólidas de una nueva generación de misses que no buscan coronas, sino impacto y coherencia.

Representas a Jaén en Miss Mundo España 2025. ¿Qué significa para ti llevar el nombre de tu provincia en un certamen de esta magnitud?

Representar a Jaén es un honor y una responsabilidad. Cada paso que doy en este certamen refleja la riqueza, la cultura y la esencia de esta provincia. Llevo su nombre con respeto, elegancia y pasión, proyectando orgullo y admiración por todo lo que representa.

 Has pasado por tres de los grandes certámenes internacionales: Miss Grand, Miss Universo y ahora Miss Mundo. ¿Qué te ha enseñado cada etapa sobre ti misma y sobre el concepto de belleza?

Cada certamen ha sido una oportunidad de crecimiento personal y profesional. Miss Grand me enseñó la importancia de la empatía y la conexión con los demás; Miss Universo me mostró que la verdadera belleza combina autenticidad, disciplina y confianza; y Miss Mundo me ha permitido entender que la belleza con propósito trasciende la estética: implica responsabilidad social, liderazgo y la capacidad de inspirar a otros.

 Dices que tu preparación va más allá del entrenamiento físico. ¿Cómo trabajas la seguridad y la presencia escénica desde un punto de vista psicológico?

La seguridad y la presencia escénica se construyen desde la autoconciencia y la confianza en mis capacidades. Practico visualización, afirmaciones y técnicas de respiración que me ayudan a conectar con mi esencia antes de cada presentación. También trabajo con profesionales en comunicación y expresión corporal para transmitir serenidad, elegancia y autenticidad en cada gesto y mirada.

Además de modelo, eres formadora. ¿Qué es lo primero que le enseñas a una nueva candidata cuando pisa la pasarela por primera vez?

Lo primero que enseño es que la pasarela es mucho más que caminar: es comunicar quién eres sin palabras. Les muestro cómo proyectar confianza, mantener una postura elegante y transmitir emoción a través de la mirada y el porte. Cada candidata aprende que la seguridad interior se refleja naturalmente en cada paso que da sobre el escenario.

Tu proyecto social, en colaboración con la asociación “Mi Mejor Amigo de 4 Patas”, tiene un enfoque muy concreto. ¿Por qué decidiste centrarte en la adopción y protección animal?

Elegí centrarme en la adopción y protección animal porque creo que la compasión hacia los seres más vulnerables refleja nuestra humanidad. Los animales nos enseñan lecciones de lealtad, amor incondicional y responsabilidad, y siento que puedo generar un impacto real al promover la adopción y la protección de quienes no tienen voz propia.

¿Qué te ha enseñado trabajar de cerca con animales sobre la empatía, la responsabilidad o incluso sobre ti misma?

Trabajar con animales me ha enseñado que la verdadera empatía implica escuchar y observar sin juzgar. Cada interacción me recuerda la importancia de la paciencia, la constancia y la responsabilidad. Además, me ha ayudado a conectar con mi propia sensibilidad y a valorar los pequeños gestos de cuidado y amor que pueden transformar vidas, tanto humanas como animales.

La figura de Miss Mundo siempre ha defendido el lema “Belleza con propósito”. ¿Cuál dirías que es tu propósito más allá del concurso?

Mi propósito es inspirar y empoderar a otros, especialmente a mujeres jóvenes, para que descubran su potencial y actúen con compasión y responsabilidad social. Quiero demostrar que la belleza verdadera se combina con acción, liderazgo y compromiso con causas que generan un cambio positivo en la sociedad.

Trabajas con el diseñador Franz Auza, responsable de tu vestido de gala y traje regional. ¿Cómo ha sido el proceso creativo y qué mensaje quieres transmitir con tus looks?

El proceso creativo con Franz Auza ha sido un diálogo constante entre tradición, modernidad y mi identidad como mujer y candidata. Cada prenda busca resaltar la elegancia, la feminidad y la fuerza de Jaén, incorporando elementos culturales y contemporáneos. También utilizaré los vestidos de mi marca, Elisabet Beauty, en los distintos momentos y eventos de la concentración. Mis looks transmiten orgullo, sofisticación y la historia de mi tierra a través de la moda.

El mundo de la moda puede ser exigente y competitivo. ¿Cómo logras mantenerte fiel a tus valores personales en un entorno que a menudo prioriza la imagen por encima del contenido?

Mantenerme fiel a mis valores requiere claridad, disciplina y autoconocimiento. Siempre recuerdo que la belleza sin integridad es incompleta. Selecciono cuidadosamente los proyectos que acepto, priorizo la calidad sobre la cantidad y me rodeo de personas que respetan mi ética, lo que me permite navegar la industria con autenticidad y respeto por mí misma y por los demás.

¿Cuál consideras que ha sido tu mayor reto en este camino hacia Miss Mundo España y cómo lo has superado?

Mi mayor reto ha sido equilibrar la exigencia del certamen con mi vida personal y profesional. Superarlo ha requerido organización, resiliencia y una mentalidad positiva. Aprender a confiar en mis capacidades, rodearme de mentores y mantener una preparación constante me ha permitido transformar los obstáculos en oportunidades de crecimiento y aprendizaje.

A nivel personal, ¿cómo te preparas mentalmente para la gala final? ¿Hay algún ritual, mantra o hábito que te ayude a conectar contigo misma antes de subir al escenario?

Antes de la gala final practico visualización: imagino cada momento con detalle, conecto con mi respiración y repito afirmaciones que refuerzan mi seguridad y propósito. Este ritual me ayuda a centrarme, a sentir calma y a proyectar mi mejor versión, recordando que cada paso es una oportunidad para inspirar y dejar huella.

 Como empresaria y formadora, ¿cómo imaginas el futuro de las nuevas generaciones de modelos y misses? ¿Qué cambios crees que necesita la industria?

Veo un futuro más inclusivo, profesional y consciente, donde la ética, la educación y la responsabilidad social tengan tanto peso como la estética. La industria necesita valorar la autenticidad, la preparación y el propósito de cada candidata, fomentando un entorno que inspire talento, respeto y crecimiento integral, no solo belleza superficial.

 Si pudieras definir en una frase lo que representa “ser Miss Mundo Jaén 2025”, ¿cuál sería?

“Ser Miss Mundo Jaén 2025” es llevar con orgullo la esencia de mi tierra, inspirar con acciones y proyectar belleza con propósito en cada paso que doy.

 ¿Qué sueñas que ocurra después del certamen, gane quien gane?

Sueño que todas las participantes puedan continuar sus proyectos y causas con mayor visibilidad, que la experiencia las fortalezca y que la industria de la belleza se transforme en un espacio de liderazgo, inspiración y propósito compartido. Que cada historia de esfuerzo y talento sea reconocida y que se valore la diversidad de caminos hacia el éxito.

Además de candidata, eres empresaria con tu propia firma de moda, Elisabet Beauty. ¿Planeas vincular tu marca al certamen de Miss Mundo España?

Sí. Durante la concentración de Miss Mundo España llevaré varios diseños de mi firma, Elisabet Beauty. Me ilusiona mostrar mi trabajo en un escenario tan especial, porque cada vestido refleja mi visión de la feminidad: elegante, poderosa y auténtica. Es una forma de unir mis dos pasiones —la moda y los certámenes de belleza— y demostrar que el talento y la creatividad también forman parte del propósito de una reina.

 Y por último, ¿qué mensaje te gustaría dejar a todas las personas —especialmente mujeres jóvenes— que te ven como una inspiración?

Quiero decirles que la belleza es una herramienta poderosa cuando se combina con autenticidad, educación y propósito. Que nunca subestimen su valor, que confíen en sus capacidades y que utilicen su voz para inspirar y transformar. Cada acción, por pequeña que parezca, tiene el potencial de generar un cambio significativo. Perseveren, crean en ustedes mismas y sean siempre fieles a su esencia.

Mas sobre Elisabet Cid Vasylenko AQUÍ 

Descubre Elisabet Beauty AQUI

Compartir:

Facebook
Twitter

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Urbanbeat Julio 2024
¡Descarga ahora el último nùmero de nuestra revista!

adidas F50 «Too Light»: la ligereza como nueva gramática de la velocidad

adidas vuelve a situar la velocidad en el centro de su lenguaje futbolístico con la presentación del nuevo pack de botas F50 «Too Light», una colección concebida para llevar la ligereza a una dimensión extrema sin desvincularla del rendimiento, la estabilidad y el control. La propuesta incorpora tres modelos orientados a jugadores que construyen su juego desde la aceleración, el cambio de ritmo y la precisión del movimiento: F50 HYPERFAST EVO, F50 Elite y F50 Elite Laceless. Dentro de este conjunto, la gran protagonista es la F50 HYPERFAST EVO, una bota de apenas 130 gramos que adidas define como la más ligera que ha fabricado para comparecer en el escenario internacional más importante del fútbol.

Thug Club y adidas Originals dinamitan el uniforme deportivo desde la periferia estética

Hay colaboraciones que nacen para sumar y otras que emergen con la clara vocación de incomodar. La nueva entrega conjunta entre Thug Club y adidas Originals pertenece, sin ambigüedades, a la segunda categoría: una alianza que no busca encajar en la estética deportiva convencional, sino tensionarla hasta deformarla.
Ambas firmas reactivan su diálogo creativo con una colección que se mueve entre la iconoclasia y la relectura cultural. Lo que aquí se plantea no es una simple reinterpretación del athleisure, sino una intervención sobre sus códigos más asentados. La propuesta absorbe la crudeza del asfalto —esa pedagogía informal del patio de recreo— y la convierte en lenguaje estético, en gesto político incluso. El resultado: una cápsula que oscila entre lo deportivo y lo insurgente.

Cuando el Louvre se convierte en atelier: Marine Serre reescribe la Mona Lisa desde la moda circular

El Louvre ha sido durante siglos un reservorio de imágenes, mitologías y símbolos. Para la diseñadora francesa Marine Serre, ese universo visual funciona también como archivo vivo, un repertorio de formas que, filtradas por la mirada contemporánea, terminan reapareciendo en sus siluetas. De esa relación con el museo —con sus colecciones, su memoria material y su peso histórico— nace una nueva colaboración que se sitúa en la frontera entre dos territorios creativos: el del museo y el del atelier, el del pintor y el del modisto.

El Museo Lázaro Galdiano reúne moda y arte contemporáneo en la exposición “Fashion Art by Manuel Fernández”

Dentro de la programación conmemorativa por su 75 aniversario, el Museo Lázaro Galdiano se convierte esta primavera en el escenario de una celebración singular: la llegada a Madrid de “Fashion Art by Manuel Fernández”, un proyecto que cumple dos décadas de trayectoria internacional y que ha recorrido museos e instituciones de medio mundo.
La exposición podrá visitarse del 12 de marzo al 12 de abril en la Sala Pardo Bazán, y reúne 25 vestidos diseñados por Manuel Fernández que han sido reinterpretados por algunos de los artistas plásticos más destacados del panorama contemporáneo. Entre ellos figuran nombres como Abraham Lacalle, Agustín Ibarrola, Ceesepe, Eduardo Úrculo, Juan Genovés, Luis Gordillo, Manolo Valdés o Ouka Lele, junto a creadores internacionales como Olga Sinclair, Grimanesa Amorós, Charles Villeneuve y Teruhiro Ando.

Velocidad y estabilidad en una sola zapatilla: así es la nueva Adizero Dropset Elite de adidas

Diseñada para un deporte que no perdona la duda —correr y, a la vez, levantar, empujar, lanzar—, la Adizero Dropset Elite aterriza como una pieza de doble filo: velocidad cuando toca volar y estabilidad cuando el cuerpo tiene que anclarse. Adidas la presenta como su primera zapatilla de fitness y competición con doble propósito, concebida específicamente para carreras híbridas de fitness, donde cada estación exige un cambio de lenguaje muscular sin margen para cambiar de calzado ni de mentalidad.

También te puede interesar

La Dra. Esperanza García Fulgencio en la «Lista 15 Mejores Médicos, Científicos y Proyectos de Investigación Biomédica Urban Beat 2026 » por devolver voz clínica a la salud íntima femenina

La Dra. Esperanza García Fulgencio ha sido incluida en la «Lista 15 Mejores Médicos, Científicos y Proyectos de Investigación Biomédica Urban Beat 2026 » por una trayectoria dedicada a la salud íntima femenina desde una perspectiva funcional, regenerativa y profundamente humana. Su trabajo en ginecología estética y regenerativa, con especial atención al uso del láser vaginal, responde a una realidad todavía marcada por el pudor, el silencio y la normalización de problemas que afectan de forma directa a la calidad de vida de muchas mujeres: la incontinencia urinaria, la laxitud vaginal, las molestias íntimas o el dolor durante las relaciones sexuales. Desde la Clínica ESGAF, su propuesta médica combina innovación tecnológica, escucha clínica y acompañamiento emocional, entendiendo que el bienestar ginecológico no puede reducirse únicamente a una dimensión física. En esta conversación con Urban Beat, la doctora aborda el valor de este reconocimiento, la evolución de la medicina regenerativa, la necesidad de una divulgación responsable y el papel de una ginecología capaz de devolver seguridad, autoestima y plenitud a mujeres de distintas edades.

La ausencia de Lorca: Ian Gibson publica una crónica sobre la fosa que España aún no ha sabido cerrar

Ian Gibson regresa a Federico García Lorca desde el lugar más oscuro, más material y más incómodo de su biografía: la fosa que todavía no ha sido encontrada. En ‘No me encontraron. La fosa de Lorca: crónica de un olvido’, publicado por la editorial Aguilar el 21 de mayo de 2026, el hispanista vuelve sobre una de las grandes ausencias simbólicas de la cultura española: la desaparición física del poeta asesinado en agosto de 1936, al comienzo de la Guerra Civil, y la persistente incapacidad del país para localizar sus restos casi noventa años después. «Si la derecha moderada tuviera la valentía y la decencia de buscar a nuestro mayor poeta de todos los tiempos, eso sería fantástico porque sería empezar la reconciliación, y Lorca sería un símbolo de la reconciliación, porque este país no está reconciliado», ha dicho en una entrevista con EFE.

Tate Britain presenta ‘Never the Same’, la nueva exposición de Mohammed Z Rahman sobre hogar, juego y vínculo emocional

Tate Britain presentará este verano ‘Never the Same’, una nueva exposición de Mohammed Z Rahman que podrá visitarse del 5 de junio al 8 de noviembre. La muestra se inscribe en Art Now, el programa de larga trayectoria con el que la institución británica ofrece exposiciones gratuitas de arte contemporáneo para visibilizar voces emergentes y detectar algunas de las nuevas direcciones del panorama artístico del Reino Unido.
La propuesta se desplegará en dos pabellones de madera inspirados en los doseles nupciales bengalíes, una decisión espacial que sitúa la exposición en un territorio intermedio entre el rito, la memoria familiar y la escena teatral. Rahman estrena en este proyecto una nueva serie de pinturas que prolongan su investigación en torno a dos nociones esenciales: el hogar y el amor. Lejos de tratarlos como conceptos cerrados o sentimentales, el artista los aborda como lugares atravesados por la imaginación, la pérdida, el juego, la pertenencia y la capacidad humana de construir sentido desde aquello que parece más cotidiano.

Scroll al inicio

¡Entérate de todo lo que hacemos

Regístrate en nuestro boletín semanal para recibir todas nuestras noticias