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El cantautor cubano Carlos Varela actúa en Sala Galileo Galilei en un concierto que promete remover conciencias

La Sala Galileo Galilei nos tiene acostumbrados a acoger conciertos de los más aclamados artistas. A menudo en formato acústico, algo que no interviene en la textura más intimista que tan bien marida con los contornos de esta mítica sala que desde siempre apostó por el mensaje desnudo y fiero, por la música en directo y por la cultura en todas sus formas exponenciales. Entre hoy y mañana a partir de las 19.00 h. podremos ver al auténtico deudor de autores como Silvio o Pablo. Él es Carlos Varela. Y nos encanta. Y nos emociona. Y vamos a ir a verle, si; cómo no?

Carlos Varela canta la realidad de la juventud cubana con sus “defectos y virtudes”; su música y su obra son lo más representativo de la llamada novísima trova cubana.
Carlos Varela nace en La Habana el 11 de abril de 1963, comienza a escribir sus primeras canciones a partir del año 1978, en 1980 pasa a formar parte del movimiento de la Nueva Trova. A partir de ese entonces comienza a actuar en los escenarios más importantes de Cuba, junto con Silvio Rodríguez y Pablo Milanés
Junto a otros jóvenes cantautores Carlos Varela crea un espacio propio dentro del panorama cultural cubano de la década de los 80, que tanto el público como la crítica definen como novísima trova.
Con Carlos Varela nace un clásico, porque sólo es clásico lo que permanece, sólo permanece lo que no cansa y no cansa aquello que permite libertad de creación de mundos interiores individuales y diferentes.
Las actuaciones de Carlos Varela se suceden por España, México, Venezuela, Colombia, Chile, Suecia, Dinamarca y Estados Unidos … compartiendo escenarios con Silvio Rodríguez, Pablo Milanés, Fito Paez, Joaquín Sabina, Mercedes Sosa y otros.

Carlos Varela (Argentino) debutó en el Café Tortoni, en 1982, de la mano de Arturo Penón, —primer bandoneón de la orquesta de Osvaldo Pugliese—, en ocasión de la presentación de la revista “Buenos Aires Tango y lo demás”. Luego, participó en la cantata porteña “Fundación del gorrión”, con música y dirección de Carlos Massetti y poemas de Héctor Negro, de Roberto Selles y de Héctor Reitano.
Desde 1984 hasta 1988 formó parte del elenco de “Botica de Tango”, conducido por Eduardo Bergara Leumann. También actuó en “Badía y Compañía”, en “Una Buena Idea”, en “Sábados de la Bondad” y en otros espacios de la televisión.
Fueron frecuentes sus presentaciones en varios teatros y escenarios porteños: Presidente Alvear, Astral, General San Martín, Cervantes, Margarita Xirgu, Centro Cultural San Martín, Centro Cultural Recoleta, Centro Cultural de la Cooperación, Centro Cultural Jorge Luis Borges.
También trabajó en los locales nocturnos: Señor Tango, Armenonville, Michelangelo, El Viejo Almacén, Los Patios de San Telmo y A Media Luz.

Actuó con las principales orquestas y los más importantes directores: Leopoldo Federico, José Colángelo, Roberto Pansera, Osvaldo Avena, Raúl Garello (Orquesta del Tango de Buenos Aires), Osvaldo Piro (Orquesta Juan de Dios Filiberto), Atilio Stampone, Oscar de Elía, Sexteto Tango, Saúl Cosentino, entre otros. Su discografía es extensa: en 1986, “La piel de buenos aires” (cassette sello Almalí); en 1990, “Los tangos de Gardel”; en 1993, “Carlos Varela cantando a Borges”; en 1996, “Nuevos clásicos”; en 2001, “Tiempos modernos” (todos en el sello Música y Maketing); en 2004, “Sigo aquí”; en 2005, “Ojalá Pugliese” (ambos del sello Gld).

Además de numerosas giras nacionales, estuvo en Finlandia, Turquía, Holanda, Aruba, Panamá, Guatemala, Norteamérica y en casi todos los países limítrofes. Fue productor discográfico de varios artistas, entre ellos: Rubén Juárez, Saúl Cosentino, Gabriel Reynal, Guillermo Galvé y Reynaldo Martín.

 

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Urbanbeat Julio 2024
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Culture Wars presenta “Don’t Speak” y anuncia su desembarco en España

En una industria musical que ha aprendido a diluir la fricción en favor de la eficiencia —donde el algoritmo precede al riff y la viralidad suplanta a la memoria—, proyectos como Culture Wars operan desde una tensión distinta: la de recuperar la materialidad del sonido sin renunciar a la conciencia contemporánea de su circulación. No es una nostalgia impostada, sino una estrategia estética. Una forma de resistencia blanda. La gira mundial que acompaña el lanzamiento de su álbum debut “Don’t Speak” , tendrá una escala reveladora. En España, Culture Wars ofrecerá dos conciertos que funcionan tanto como desembarco como declaración de intenciones: el 26 de junio en la sala Razzmatazz 3 de Barcelona y el 27 de junio en la Sala Villanos de Madrid. Dos espacios que, lejos de los recintos masivos, permiten calibrar con precisión esa conexión directa que la banda reivindica como seña de identidad.

CA7RIEL & Paco Amoroso presentan “Free Spirits” y anuncian gira mundial

Hay artistas que publican discos y otros que diseñan universos. CA7RIEL & Paco Amoroso pertenecen a la segunda categoría. El lanzamiento de FREE SPIRITS no llega como un simple álbum, sino como una operación expansiva que se prolonga en una gira mundial —FREE SPIRITS World Tour— destinada a ocupar escenarios clave de América y Europa con un directo que ha hecho de la intensidad su marca registrada.
El recorrido, impulsado por Live Nation, atravesará Latinoamérica, Norteamérica, Reino Unido y Europa, recalando en espacios de alto voltaje simbólico como el Red Rocks Amphitheatre, el Radio City Music Hall, el Greek Theatre de Los Ángeles o el O2 Academy Brixton de Londres. En España, la cita tendrá dos paradas: el 10 de septiembre en el Palau Sant Jordi de Barcelona y el 17 en el Movistar Arena de Madrid. No es una gira más, sino la confirmación de un momento de consolidación internacional que ya no admite lecturas locales.

Placebo lanza RE:CREATED y anuncia su vuelta a los escenarios españoles para celebrar sus tres décadas de trayectoria

Hay discos que no envejecen: se sedimentan. Y hay bandas que, en lugar de repetir su pasado, deciden volver a él para reescribirlo desde la experiencia. En ese territorio incómodo —entre la memoria y la reinvención— se sitúa el nuevo movimiento de Placebo. El grupo británico conmemora tres décadas de trayectoria con Placebo RE:CREATED, una revisión expansiva del álbum que los lanzó en 1996 y que ahora regresa con otra piel sonora. La publicación está prevista para el 19 de junio de 2026 y vendrá acompañada de una gira mundial que hará escala en España en octubre: el día 1 en el Movistar Arena de Madrid y el 3 en el Sant Jordi Club de Barcelona.

El legado de Moreno Torroba resuena en el Festival de Guitarra de Madrid

El Festival Internacional de Guitarra de Madrid, que se desplegará entre el 5 de mayo y el 14 de junio, articula su octava edición en torno a una figura que no es solo un nombre propio, sino una grieta luminosa en la historia musical española: Federico Moreno Torroba, de cuyo nacimiento se cumplen 135 años.

Ben Howard vuelve a los escenarios europeos con un concierto exclusivo en Barcelona

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Hombres G amplían la gira “Los mejores años de nuestra vida 2026” y preparan su salto a Latinoamérica

La banda madrileña Hombres G continúa consolidando uno de los regresos más celebrados del pop español con la ampliación de su gira “Los mejores años de nuestra vida 2026”, que suma nuevas fechas en España y confirma su desembarco en Latinoamérica a partir del próximo mes de octubre.
Con 24 conciertos ya programados en territorio español, el tour añade ahora una nueva parada en Torrejón de Ardoz, reforzando un itinerario que recorrerá algunas de las ciudades más importantes del país. La gira arrancará el 16 de mayo en Albacete y continuará por plazas clave del circuito musical español como Sevilla, Valencia, Barcelona, Zaragoza, A Coruña o Palma de Mallorca, entre otras.

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