Urban Beat Contenidos

rizomes

El festival Ecosistemático Rizomes celebra su 5ª edición

El 20, 21 y 22 de junio en La Cellera de Ter, Girona vuelve Rizomes ; la experiencia sostenible que combina artes visuales, música y arquitectura efímera. Alosa, Wesphere, Fazer, Lucia Fumero Trio, Tarta Relena, C.O.U., Anatole Muster, Błoto, Pierre Bastien, Núria C + Daft Kant, Hoy Chorale, Versonauta, Beringei, Nahoomie y Lechuga Zafiro entre los primeros artistas confirmados.
rizomes

Tras el éxito de la cuarta edición celebrada en 2024, el Festival Rizomes, anteriormente conocido como RZM+, anuncia su próximo encuentro en un lugar singular y acogedor como es la plantación de chopos de Can Ribes en La Cellera del Ter. Volviendo a coincidir con el solsticio de verano, los días 20, 21 y 22 de junio se llevará a cabo una quinta edición que aumenta su aforo y acogerá a 2.000 personas. Una clara señal del crecimiento de un proyecto que sobrepasa el concepto de festival y que se acerca más a una filosofía, una manera de ver y vivir la cultura.

rizomes

Este espacio, situado a orillas del río Ter, se transformará las dos semanas previas al festival en un laboratorio creativo donde las artes visuales, la música y la arquitectura efímera encuentran un punto de unión en un entorno natural. Rizomes promueve una reflexión profunda sobre el consumo cultural y la sostenibilidad. Se distingue por su enfoque ecosistémico y su dedicación a minimizar el impacto ambiental. El evento busca revitalizar la cultura en este lugar rural de Cataluña, evitando las masificaciones y apostando por un modelo de proximidad, con una gestión responsable de los residuos y del consumo de alimentos.

“Lo habitual para un festival es seguir la fórmula de la masificación. Nosotros rechazamos esta fórmula en favor de la proximidad y la conexión y demostrar que la cultura no tiene por qué ir de la mano de la contaminación”, aclara Roman Cadafalch, director artístico de Rizomes.

La organización ha revelado el primer avance artístico en el que convive el folk, el pop, el jazz y la electrónica ofreciendo propuestas innovadoras y transgresoras. La escena catalana está representada con la sensibilidad del dúo Alosa, la experimentación de Wesphere, el estimulante folk de Tarta Relena (banda emblema de festival), el jazz de Lucía Fumero Trio, la psicodelia musical y visual de los misteriosos C.O.U. (Centro de Observación del Universo), el envolvente house de Nahoomie y el ambient sosegado Ada Colau Trio.

rizomes

El festival se abre mucho más al ámbito internacional con la presencia de nombres tan variados como la banda de jazz alemana Fazer, el popular acordeonista suizo Anatole Muster, los polacos Błoto y su hip-hop instrumental imbuido de nu-jazz, el imaginativo músico francés Pierre Bastien que construye sus propios instrumentos, la banda londinense de folk-rock progresivo Hoy Chorale, una figura de la escena electrónica londinense como Beringei o el toque experimental de la electrónica del uruguayo Lechuga Zafiro.

Como evento multidisciplinar, habrá espacio para la poesía escénica y las performances a cargo de Núria Corominas junto a Daft Kant y Versonauta en un segundo escenario que se presenta como novedad. Además habrá una espectacular instalación lumínica obra de Andreu Fábregas.

rizomes

Infraestructuras que fomentan la sostenibilidad

Con un informe de sostenibilidad que analiza la huella de carbono y su impacto ambiental, se ha calculado que el Rizomes tiene una media de emisiones de CO2 de aproximadamente el 51% respecto a la media de festivales europeos. La sostenibilidad se afronta desde 4 enfoques diferenciados: energía, agua, materiales y residuos.

Por ello Rizomes ha implementado prácticas sostenibles como el uso de baños secos, donde los desechos se convierten en abono para el bosque; la reutilización del agua de las duchas para el riego y la construcción de infraestructuras con materiales vernáculos y reciclados. Un ejemplo son los invernaderos diseñados por OJO estudio para la bienal nómada Manifesta 15, que después de haber estado ubicado en las 3 Xemeneies (el espacio más emblemático del evento) encontrarán una segunda vida en el festival Rizomes. También destaca la mesa infinita de las diseñadoras Elia Bagó y Sara Torres, que serpentea entre los árboles y permite que cientos de personas se sienten simultáneamente.

Además, el festival cuenta con una zona de descanso elevada, formada por redes colgadas entre los árboles, ofreciendo un espacio tranquilo y único a una cierta altura del suelo que ha sido diseñada y construida por el arquitecto y escenógrafo Roger Badia. Otra iniciativa sostenible del festival es el horno de tierra construido mediante un taller didáctico con 15 participantes, utilizando tierra cruda extraída del mismo terreno.

Este compromiso integral con la sostenibilidad ha valido en el Festival Rizomas el reconocimiento del certificado AGF (A Greener Festival), consolidándose como un modelo ejemplar en la gestión sostenible de grandes eventos culturales.

Una apuesta por el arte y la inclusión

Además, mediante la residencia artística REG (abierto plazo de inscripción hasta el 15 de marzo) se convoca a diferentes artistas. REG2025, premiará a diversos proyectos que combinen elementos escultóricos, arquitectónicos y lumínicos, con un enfoque coherente con el espacio forestal de Can Ribes. Los y las artistas encargadas convivirán durante un período creativo en la masía de Can Ribes. La convocatoria de este año se produce en colaboración con el Centre d’Art Contemporani de Girona (Bolit) y Entorns, un espacio de residencias artísticas en Mussar (Cerdanya).

Ya están a la venta abonos, entradas por días y reserva de camping y autobús hasta el festival desde la web de Rizomes.

Rizomes es una propuesta cultural que cuenta con el apoyo de Fundació Catalunya Cultura,el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya y la Diputació de Girona.

Sobre Rizomes

Rizomes es un encuentro ideado por cuatro socios (un arquitecto, un paisajista, una gestora cultural y un artista visual) que, tras cuatro ediciones previas, propone una experiencia vital de plena inmersión con la naturaleza en un formato cercano y reducido. Un concepto de festival de autor en el que además se replantean cómo reducir al mínimo el consumo de recursos y que el impacto ecológico y medioambiental tenga la menor incidencia posible con el objetivo de no generar residuos. Una empresa complicada pero no imposible a la hora de crear un ecosistema cultural efímero dentro de una plantación de chopos.

Más acerca del festival Rizomes: https://www.rizomes.com/ca

Compartir:

Facebook
Twitter

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

¡Descarga ahora el último número de nuestra revista!
rizomes

Polyphia anuncia ‘Be Not Afraid’ desde el barroco de Río de Janeiro

Polyphia ha construido buena parte de su identidad desobedeciendo las fronteras que deberían separar el rock instrumental, el metal progresivo, la electrónica y las pulsaciones de la música urbana. Be Not Afraid, su quinto álbum de estudio, prolongará esa insubordinación el 23 de octubre bajo el sello Rise Records, pero introducirá una diferencia decisiva: la complejidad ya no dependerá únicamente del virtuosismo individual, sino de una composición desarrollada por los cuatro integrantes dentro de una misma habitación.El anuncio llega acompañado por Power in the Blood, sencillo cuyo título permite anticipar, a juzgar por sus títulos y primeras imágenes, el imaginario religioso que recorrerá el nuevo trabajo. El videoclip, dirigido por Caleb Young y filmado en Río de Janeiro, instala a la banda dentro de la iglesia de la Orden Tercera de San Francisco de la Penitencia. Las guitarras, la batería y la tecnología irrumpen frente a retablos barrocos recubiertos de pan de oro, estableciendo un diálogo entre dos formas de exceso separadas por varios siglos: la ornamentación religiosa que quiso hacer visible lo sagrado y una música contemporánea empeñada en llevar la destreza técnica hasta sus propios límites.

Riot Games elige a Mushkaa para reescribir el himno de VALORANT

Mushkaa reinterpreta «Villain (Take the Shot)» para VALORANT, el videojuego táctico competitivo desarrollado por Riot Games, compañía creadora de «League of Legends» . El remix acompañará las finales regionales del circuito profesional de VALORANT Champions Tour, que se disputarán en Badalona del 28 al 30 de agosto.

Diana Navarro reivindica una copla viva en Veranos de la Villa

Diana Navarro llegará el 29 de julio al patio central de Conde Duque para demostrar, dentro de Veranos de la Villa, que la copla puede conservar su memoria sin quedar condenada a reproducirla. La cantante malagueña presentará un espectáculo concentrado en la esencia del género, construido a partir de algunas de las composiciones más representativas de su trayectoria y de piezas pertenecientes a ‘Ya no estoy sola’, el proyecto con el que prolonga la celebración iniciada en 2025 por el vigésimo aniversario de su debut discográfico. Estará acompañada por Fran Doblas, ganador de la cuarta edición de ‘Se llama copla’ y primer hombre que conquistó el concurso de Canal Sur.

Warm Up 2026 transforma el patio de MoMA PS1 en un mapa global de la música experimental

Warm Up regresa este verano a MoMA PS1 para celebrar algo más que una nueva temporada de conciertos al aire libre. Coincidiendo con el 50.º aniversario de la institución neoyorquina, el ciclo propone una lectura histórica y contemporánea de la música de club y la electrónica de vanguardia. Durante seis viernes, entre el 24 de julio y el 28 de agosto, 26 artistas y colectivos ocuparán el patio del museo con una programación que enlaza dub, techno, gabber, house, hyperpop, baile funk, drill, improvisación experimental y arte sonoro.

ElGrandeToto lleva el pulso del trap norteafricano a Madrid y Barcelona

ElGrandeToto regresará a España con ‘SALGOAT WORLD TOUR’, la gira internacional con la que presenta ‘SALGOAT (Vol. 2)’, su nuevo trabajo discográfico. El rapero marroquí actuará el 2 de noviembre de 2026 en la Sala Wagon de Madrid y, al día siguiente, trasladará su contundente propuesta sonora a la sala Razzmatazz de Barcelona

Kiki Morente y José del Tomate llevan la herencia flamenca a Veranos de la Villa

Dos apellidos decisivos en la historia reciente del flamenco se encontrarán el lunes 20 de julio, a las 22:00 horas, en el Patio Central del Centro de Cultura Contemporánea Condeduque. Dentro de la programación de Veranos de la Villa, Kiki Morente y José del Tomate ofrecerán un concierto compartido que convertirá la transmisión familiar en un ejercicio de libertad artística.

También te puede interesar

JENNIE traslada la precisión del ballet al lenguaje deportivo de adidas

La relación de JENNIE con adidas entra en una nueva fase. Después de varios años vinculada a la firma como embajadora y protagonista de distintas campañas, la artista surcoreana asume por primera vez funciones de codiseño en ‘adidas Originals by JENNIE FW26’, una colección que desplaza su presencia dentro de la marca desde la representación hacia la intervención creativa directa.

Damien Jalet despliega en Madrid un universo coreográfico en metamorfosis

Damien Jalet lleva años trabajando en una zona donde la danza deja de pertenecer únicamente al teatro y entra en un proceso de metamorfosis constante. El cuerpo puede convertirse en signo ritual, dispositivo político, materia cinematográfica o superficie sometida a fuerzas que parecen excederlo. Esa capacidad para transformar el movimiento al hacerlo circular entre disciplinas sitúa al coreógrafo franco-belga en una posición singular dentro de la creación contemporánea y explica el ciclo que Centro Danza Matadero y Cineteca le dedican en Madrid del 5 al 12 de septiembre.

‘Ni agua ni tierra’, el pantano como archivo político del presente

Hay territorios cuya resistencia comienza precisamente en su incapacidad para obedecer nuestras divisiones. La turbera carece de la firmeza tranquilizadora de la tierra y tampoco pertenece completamente al agua. Retiene cuerpos, objetos y sedimentos; dificulta el tránsito, altera el tiempo de la descomposición y convierte aquello que debería desaparecer en una presencia obstinada. Sobre esa anomalía física construye ‘Ni agua ni tierra’ una reflexión donde geología, memoria y política terminan compartiendo el mismo suelo. El Centro de Arte Contemporáneo Castillo Ujazdowski de Varsovia reúne hasta el 27 de septiembre las obras de quince artistas y colectivos bajo el comisariado de Anna Czaban y Krzysztof Gutfrański. El punto de partida puede parecer estrictamente natural: los humedales. Sin embargo, la exposición pronto abandona cualquier aproximación paisajística convencional. Lo que interesa es aquello que esos ecosistemas conservan, ocultan, protegen y, en determinadas circunstancias, permiten utilizar.

‘Aqua Mater’ lleva a Madrid el planeta esencial de Sebastião Salgado

Sebastião Salgado pasó buena parte de su carrera fotografiando aquello que la historia económica y política deja sobre los cuerpos: trabajo, desplazamiento, pobreza, explotación. Con los años, esa mirada se desplazó hacia una escala anterior y más vasta, donde el ser humano dejó de ocupar necesariamente el centro. ‘Aqua Mater’ pertenece a ese movimiento. La exposición reúne en Madrid cerca de un centenar de imágenes tomadas durante más de veinticinco años en algunos de los territorios más remotos del planeta y sitúa el agua no como motivo paisajístico, sino como una materia que organiza ecosistemas, geografías y formas de vida. Tras la muerte del fotógrafo en 2025, la muestra adquiere además una condición inevitablemente retrospectiva: permite observar cómo la preocupación social de Salgado terminó desembocando en una reflexión sobre aquello que sostiene, y también limita, la presencia humana en la Tierra.

Scroll al inicio

¡Entérate de todo lo que hacemos

Regístrate en nuestro boletín semanal para recibir todas nuestras noticias