Urban Beat Contenidos

NOVOCINE

Pompeu Andreucci Neto, embajador de Brasil en España, junto a Jaume Amills, Editor Jefe de Urban Beat y nuestra colaboradora, la Doctora Mar Souto en NOVOCINE.

La XV edición de Novocine, que se enmarca dentro de las celebraciones del Bicentenario de Independencia de Brasil (1822-2022), presenta durante ocho días una selección de algunas de las producciones cinematográficas más premiadas a nivel nacional e internacional: Sueño Florianópolis, A vida invisível de Euridice Gusmão, Sertânia, Campo Grande, O Pergaminho Vermelho, O lobo atrás da porta, Aos olhos de Ernesto y O Brasileiro.

NOVOCINE es una muestra anual y gratuita organizada por la Embajada de Brasil, que cuenta en esta edición con la colaboración de Paradigma Solutions y el patrocinio de Embratur, Agencia Brasileña de Promoción Internacional del Turismo. Cada año, reúne a más de 4.000 personas para disfrutar de las
últimas novedades del cine brasileño en España, mostrando un fiel reflejo de la producción cinematográfica de Brasil de las últimas décadas, incluyendo un amplio abanico de géneros.

La muestra cuenta en esta edición con una presencia igualitaria de directoras, resaltando varios aspectos, entre ellos la riqueza cultural y diversidad paisajística de Brasil en los largometrajes “O brasileiro”, contando la trayectoria del bailarín, coreógrafo, actor y cantante, Carlinhos de Jesus; “Sueño Florianópolis”, comedia dramática que muestra uno de los destinos turísticos más concurridos de Brasil; “Campo Grande”, drama que se desarrolla en Rio de Janeiro; y “Sertânia”, film visionario que refleja el paisaje onírico del sertão, región semiárida del Nordeste brasileño. La interculturalidad y las relaciones humanas hacen un guiño al 30 Aniversario del Mercosur en la tierna “Aos Olhos de Ernesto” y la tensión narrativa se mantiene hasta el final en las historias familiares complejas del estupendo melodrama “A vida invisível de Eurídice Gusmão” y del thriller “O lobo atrás da porta”.

El género de la animación se incluye con una propuesta para público familiar, con “O pergaminho Vermelho”, que cuenta las aventuras de una niña que se ve transportada al universo fantástico de Telurian.

 

NOVOCINE

ENTREVISTA A Pompeu Andreucci Neto, POR JAUME AMILLS.

  • En primer lugar, ¿cómo surge hace 15 años NOVOCINE? ¿Cómo fueron esos comienzos?

La idea surgió del interés que hay en España por la Cultura de Brasil. Yo llevo 3 años en España y siempre me ha impresionando muchísimo. A los españoles les gusta la música, la literatura y el cine brasileño, así que hacer aquí esta muestra de NOVOCINE, me pareció un proyecto real y posible, por eso lo llevamos haciendo desde hace ya 15 años.

  • Un festival de cine brasileño que intenta poner el foco en la injusticia, en la fractura social, en los nuevos retos que tenemos como sociedad…En estos términos, ¿cómo ha ido evolucionando el festival?

Es un hecho en todos los países. La cultura es un instrumento de crítica social y es importante que así sea. En Brasil tenemos muchas cosas buenas pero también muchísimas dificultades y eso se ve reflejado en las películas, porque queremos mostrar cómo es Brasil, tanto en lo bueno como en lo malo.

  • En términos de visibilidad, ¿cómo diría que ha impactado el cine brasileño, concretamente NOVOCINE, en el público español?

Lo importante es que este festival también está teniendo repercusión en Brasil, la gente sabe que a los españoles les interesa y le gusta el cine brasileño. Lo más interesante e importante para nosotros es que ya existen coproducciones entre Brasil y España. Películas muy importantes que resultan de esta alianza y que para nosotros representa el máximo acercamiento entre la cultura de los dos países. 

  • Como embajador de Brasil a España, supongo que es consciente de la  influencia que tiene la cultura brasileña en nuestro país, como ya ocurrió a finales de los años 50 con el primer cine brasileño. ¿Cómo ve la evolución que tenemos los españoles de la cultura brasileña más vanguardista e independiente a través de los artistas emergentes?

Esta pregunta es muy interesante porque nuestro objetivo es mostrar otra versión de Brasil. No sólo somos carnavales, samba y Pelé. Tenemos mucha más cultura y esta muestra de cine es ideal porque hace una interacción perfecta entre la cultura española y brasileña.

NOVOCINE
  • Estos últimos años ha estado en el punto de mira la administración del Presidente Bolsonaro, ¿cómo cree que ha afectado esta gestión a Brasil?

Hay visiones ideológicas diferentes, eso está claro. Sin embargo, a pesar de las posibles diferencias, el gobierno bolsonaro ha seguido invirtiendo en cultura. Por ejemplo, se invierte mucha financiación en empresas brasileñas cinematográficas, en museos o  artes plásticas. Son políticas diferentes, pero nunca se deja de lado la cultura, nos viene de la raíz la cultura en Brasil y siempre se apuesta por ella. 

  • ¿Qué mensaje le enviaría a las personas que quieran conocer esta nueva Brasil de la que habla?

Lo más importante es saber que Brasil es un país que transmite felicidad. Hay mucha luz, mucha creatividad. Es un pueblo muy esperanzoso, esto es algo que está con nosotros a pesar de las dificultades. Ese sería un poco el mensaje, “vamos a salir adelante todos juntos”.

Jaume Amills.

Compartir:

Facebook
Twitter

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Urbanbeat Julio 2024
¡Descarga ahora el último nùmero de nuestra revista!
NOVOCINE

Christian Petzold regresa con “Espejos n.º 3”, una exploración del duelo y de los vínculos que sobreviven a la memoria

El cine de Christian Petzold ha hecho de la intimidad herida y de las identidades desplazadas uno de sus territorios más persistentes. Su nueva película, “Espejos n.º 3”, prolonga esa exploración desde un relato donde el duelo, la memoria y la fragilidad de los vínculos se entrelazan con una delicada atmósfera de misterio. La película llegará a las salas de cine el próximo 10 de abril, con distribución de Filmin. El estreno comercial se produce después de un recorrido festivalero que ha situado el film en algunos de los principales escaparates del cine europeo.

“La voz de Hind”: el cine como resistencia frente al silencio del mundo

La película “La voz de Hind”, dirigida por la cineasta tunecina Kaouther Ben Hania, se ha convertido en una de las obras más conmovedoras del panorama cinematográfico reciente. El largometraje representa a Túnez en la carrera por el Premio Óscar a la mejor película internacional, consolidando una trayectoria internacional que ha situado a su autora entre las voces más relevantes del cine contemporáneo. La película se estrena en FILMIN el próximo 13 de marzo.

Cineteca Madrid conmemora la Semana del Arte como espacio de experimentación contemporánea

Durante la Semana del Arte en Matadero Madrid —del 2 al 8 de marzo—, Cineteca Madrid se desplaza de su función habitual para convertirse en un territorio de fricción. Un espacio donde el cine deja de ser mero dispositivo de proyección y se ensaya como práctica expandida, atravesada por la materia, el cuerpo, la voz, el archivo, el paisaje y la palabra. Marzo se instala así como un mes de cruce y riesgo, entendido casi como un laboratorio vivo en el que conviven proyecciones, estrenos, cartas blancas y encuentros con artistas que trabajan en los márgenes de la imagen estable.

Sergei Loznitsa estrena “Dos fiscales”, un thriller moral ambientado en las purgas estalinistas

El próximo 27 de marzo, “Dos fiscales” llega a los cines precedida por un recorrido sólido por festivales internacionales y una recepción crítica que no deja lugar a dudas. Presentada en secciones oficiales de Festival de Cannes y Seminci, la nueva película de Sergei Loznitsa ha sido descrita como una obra austera y absorbente, una inmersión helada en la lógica del terror estalinista, capaz de irradiar una sensación constante de miedo y paranoia estructural.

CaixaForum Madrid acoge “In-Edit On Tour” con una selección clave del documental musical

La Fundación la Caixa presenta en CaixaForum Madrid una nueva edición de In-Edit On Tour, un programa concebido en colaboración con In-Edit, el Festival Internacional de Cine Documental Musical de Barcelona. El ciclo propone una cuidada selección de algunos de los títulos más relevantes que han pasado por el certamen, acompañados de presentaciones, encuentros con creadores, conciertos puntuales y sesiones de warm up en formato DJ.

“La hija pequeña”, el filme de Hafsia Herzi que irrumpe en España con siete nominaciones a los César

La hija pequeña llegará a los cines españoles el próximo 13 de marzo, distribuida por Filmin, después de un recorrido internacional que la ha situado en el centro del debate cultural contemporáneo. La historia adapta la novela homónima de Fatima Daas, publicada en España por Cabaret Voltaire. El texto original, construido desde la autoficción, traza un retrato íntimo de la autora: musulmana practicante, lesbiana y criada en la periferia de París, Daas convierte su experiencia vital en un relato de búsqueda personal, sexual y moral que rehúye los discursos simplificadores.

También te puede interesar

Christian Petzold regresa con “Espejos n.º 3”, una exploración del duelo y de los vínculos que sobreviven a la memoria

El cine de Christian Petzold ha hecho de la intimidad herida y de las identidades desplazadas uno de sus territorios más persistentes. Su nueva película, “Espejos n.º 3”, prolonga esa exploración desde un relato donde el duelo, la memoria y la fragilidad de los vínculos se entrelazan con una delicada atmósfera de misterio. La película llegará a las salas de cine el próximo 10 de abril, con distribución de Filmin. El estreno comercial se produce después de un recorrido festivalero que ha situado el film en algunos de los principales escaparates del cine europeo.

Valerio Rocco Lozano: “Hoy en día ser europeísta se va a convertir cada vez más en algo heroico y subversivo; el Círculo de Bellas Artes va a estar ahí defendiendo esa concepción transnacional de la cultura”

Valerio Rocco Lozano , Director del Círculo de Bellas Artes de Madrid desde 2019, encarna una figura poco frecuente en la gestión cultural contemporánea: la de un intelectual que combina la reflexión académica con la dirección de una institución histórica. Profesor de Historia de la Filosofía Moderna en la Universidad Autónoma de Madrid —donde se doctoró en 2011—, su trayectoria investigadora se ha centrado en el idealismo alemán, especialmente en Hegel, así como en la influencia del mundo romano en las ideologías políticas modernas. Editor, coordinador de publicaciones y participante en proyectos europeos de investigación, Rocco ha desarrollado un perfil que cruza pensamiento filosófico, política cultural y debate público. En esta entrevista reflexiona sobre el papel del Círculo de Bellas Artes en un tiempo marcado por nuevas tensiones geopolíticas, desigualdades crecientes y transformaciones culturales profundas, defendiendo la institución como un espacio de pluralidad, confrontación intelectual y apertura a la ciudadanía.

Hombres G amplían la gira “Los mejores años de nuestra vida 2026” y preparan su salto a Latinoamérica

La banda madrileña Hombres G continúa consolidando uno de los regresos más celebrados del pop español con la ampliación de su gira “Los mejores años de nuestra vida 2026”, que suma nuevas fechas en España y confirma su desembarco en Latinoamérica a partir del próximo mes de octubre.
Con 24 conciertos ya programados en territorio español, el tour añade ahora una nueva parada en Torrejón de Ardoz, reforzando un itinerario que recorrerá algunas de las ciudades más importantes del país. La gira arrancará el 16 de mayo en Albacete y continuará por plazas clave del circuito musical español como Sevilla, Valencia, Barcelona, Zaragoza, A Coruña o Palma de Mallorca, entre otras.

“La voz de Hind”: el cine como resistencia frente al silencio del mundo

La película “La voz de Hind”, dirigida por la cineasta tunecina Kaouther Ben Hania, se ha convertido en una de las obras más conmovedoras del panorama cinematográfico reciente. El largometraje representa a Túnez en la carrera por el Premio Óscar a la mejor película internacional, consolidando una trayectoria internacional que ha situado a su autora entre las voces más relevantes del cine contemporáneo. La película se estrena en FILMIN el próximo 13 de marzo.

Scroll al inicio

¡Entérate de todo lo que hacemos

Regístrate en nuestro boletín semanal para recibir todas nuestras noticias