Urban Beat Contenidos

arabia saudita

EXPLORANDO LOS SECRETOS DEL FUTURO DE ARABIA SAUDITA, AlUlA Y EL TURISMO EN 2030

Arabia Saudita, un país rico en historia y cultura, se ha embarcado en un viaje hacia la completa transformación. En los últimos años el país ha experimentado cambios significativos para cumplir con el plan Vision 2030.
arabia saudita

Con casi un 70% de la población menor de 35 años y notables hitos como la incorporación de la mujer al mercado laboral, Arabia Saudita se encuentra sumida en medio de una continua metamorfosis social, cultural y económica que esta transformado  su paisaje urbano y su espíritu tradicional, proyectándolo hacia un futuro de modernidad y diversidad sin precedentes. Uno de los aspectos más sobresalientes de este cambio es la promoción cultural como forma de atraer nuevas inversiones a la región, gracias estas reformas, ha brotado una nueva comunidad artística, vibrante y en plena ebullición, como un jardín exuberante en el corazón del desierto.
Vision 2030: Revolucionando el Turismo
Uno de los principales objetivos de Arabia Saudita es el lograr diversificar su economía, reduciendo su dependencia del petróleo y generar nuevas oportunidades en sectores como son; el turismo, la cultura y el ocio, con el objetivo de convertir al país en un destino turístico de primer orden mundial.
Según el presidente del Consejo de Asuntos Económicos y Desarrollo, el príncipe heredero Mohamed Bin Salmán “ en Arabia Saudí hemos desarrollado una adicción por el petróleo”, y es que la nación saudí  ha obtenido tradicionalmente más del 70% de sus ingresos de la venta del crudo, provocando que está dependencia le haga especialmente vulnerable a la gran volatilidad existente en los mercados internacionales.
Además, en el núcleo de este ambicioso plan estratégico trazado por los gobernantes del reino, late con fuerza el desarrollo de regiones emblemáticas como AlUla, que con su singularidad y rico patrimonio natural e histórico está llamada a convertirse en nuevo lugar de peregrinación de turismo de lujo de los próximos años. La inversión inicial que ha recibido la región para su desarrollo está cifrada en torno a 15,000 millones de USD.
Al-Ula: Un Tesoro por Descubrir
AlUla, es un tesoro arqueológico que data de tiempos de los nabateos y dadaitas. Con impresionantes paisajes desérticos, imponentes formaciones rocosas y enclaves históricos como Hegra, (Patrimonio Mundial de la UNESCO), AlUla se convierte en una ventana al pasado del reino saudí y el enclave perfecto para testear los nuevos planes de desarrollo turístico del gobierno. Quizás, uno de los proyectos que más han llamado la atención en la comunidad internacional dentro de la región es Wadi Al-Fann, también conocido como el Valle de las Artes. Este proyecto tiene como fin crear un centro cultural dinámico que celebre las artes y la creatividad en medio del desierto. Con espacios para exposiciones, talleres y eventos culturales, este valle para las artes logrará convertirse en un punto de encuentro para artistas y amantes del arte de todo el mundo. Además, las grandes cadenas hoteleras como Marriott, Six Senses, Habitat o Banyan Tree, están empezando a implantarse en el lugar con el claro objetivo de atraer a un turismo de alto standing a la región. Según datos  proporcionados por la Compañía Estatal para el Desarrollo de AlUla su huella inmobiliaria cubrirá un total de 7,3 millones de metros cuadrados. En su enfoque principal no solo se incluyen hoteles sino que el proyecto se extiende a villas y apartamentos construidos en el nuevo estilo arquitectónico saudí de baja altura.

arabia saudita

Desert X: Un espejismo artístico en medio el Desierto
Dentro de los planes para AlUla, la exhibición anual Desert X se erige como un proyecto único que fusiona el arte contemporáneo con el paisaje del desierto como telón de fondo. Inspirado en el éxito de Desert X en California, esta exhibición de arte al aire libre logra llevar obras de artistas internacionales a los vastos espacios del desierto. En la presente edición de este año,  Desert X AlUla 2024 destacó por una temática que buscaba hacer visible lo invisible, bajo el título ‘En la Presencia de la Ausencia’, reuniendo a dieciocho artistas comisionados, incluyendo nombres como Giuseppe Pennone, Kimsooja y Ayman Yossri Daydban, con el objetivo de explorar las percepciones ilusorias en el vasto desierto de AlUla. En palabras de la Dra. Effat Abdullah Fadag, curadora de la exhibición  More than Meets the Eye, “ el cambio en Arabia Saudí es muy rápido y entramos en un momento emocionante para la comunidad saudí.”
Impacto y Oportunidades
La transformación de AlUla en un destino turístico y cultural tiene el potencial de generar un impacto significativo en la región. Se espera que la creación de empleo y el desarrollo económico impulsen el crecimiento local y atraigan inversiones extranjeras. Además, la promoción de la cultura y el arte sauditas en un escenario internacional ayudará a fortalecer los lazos culturales y fomentar el entendimiento global.
Desafíos y Consideraciones
Aunque los planes para AlUla son emocionantes, también plantean desafíos y consideraciones importantes. La preservación del patrimonio histórico y natural de la región es fundamental para garantizar su sostenibilidad a largo plazo. Además, es crucial abordar las preocupaciones ambientales y sociales para garantizar que el desarrollo turístico sea inclusivo y respetuoso con las comunidades locales y el medio ambiente.
Una mirada hacia el Futuro
Arabia Saudita está inmersa en un viaje emocionante de cambios, y el optimismo de sus habitantes es más que palpable. Con Desert X y Wadi Al-Fann como catalizadores de la innovación y la creatividad, la región está lista para florecer como un destino turístico y cultural de primer orden en 2030. Si se logra mantener un equilibrio entre el pasado y el futuro, AlUla se convertirá en un lugar donde la historia se encuentra con la modernidad, creando experiencias únicas y duraderas para todos aquellos que la visiten.

arabia saudita

Compartir:

Facebook
Twitter

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

¡Descarga ahora el último número de nuestra revista!
arabia saudita

Islas Feroe: el archipiélago de las ovejas

Recorramos este archipiélago danés autónomo de dieciocho islas situado entre Escocia e Islandia. Aquí el número de habitantes humanos, unos 56 000, es inferior al de ovinos. De ahí su nombre en feroés: Føroyar, las islas de las ovejas.

Vivid Sydney 2026: el laboratorio global donde la cultura inmersiva reinventa la ciudad

Sídney vuelve a ensayar, en 2026, una de las operaciones culturales más sofisticadas del hemisferio sur: convertir la ciudad en un organismo luminoso, sonoro, gastronómico y reflexivo. Vivid Sydney está en pleno apogeo hasta al 13 de junio con una edición de 23 días que no se limita a iluminar fachadas ni a multiplicar instalaciones espectaculares sobre el puerto. Su ambición va más allá del deslumbramiento. El festival propone una lectura expandida de la vida urbana, donde la arquitectura se transforma en pantalla, la noche en acontecimiento colectivo y la cultura en una fuerza capaz de activar turismo, pensamiento, economía local y conciencia social.

Barcelona persiste

Cargando sobre sus espaldas muchas décadas de fama internacional como destino turístico, la capital catalana ha sabido adaptarse en todo momento a la actualidad, integrándola dentro de su vida más íntima. Descubramos el secreto del éxito permanente de esta ciudad global, ya abierta al mundo desde que naciera.

Tánger mira al futuro con un modelo urbano de integración intercultural

Tánger ha sido a veces, como otras pocas en la historia, lo mejor que puede ser una ciudad: escenario para el abrazo de culturas, símbolo de esa cierta nostalgia del futuro que caracteriza algunos momentos luminosos de la historia de los pueblos en los que la vida se vuelve inteligente, en los que la ponderación y la lucidez, y no el miedo, parecen presidir los actos de los hombres. La prueba, en suma, de que es posible el sueño de la paz y la tolerancia. Esa consciencia de Tánger esa imagen soñada, es seguramente la causa de la fascinación que esta ciudad ejerce sobre quien la visita o quien, sin conocerla, la intuye.

Badalona, el delicioso encanto del mestizaje y la irreverente belleza post industrial

Badalona no pide permiso ni pide perdón. Con más de 200.000 habitantes, en Badalona conviven contrastes, resultado de una historia desordenada y realidades que la hicieron pionera en la construcción de una sociedad donde la hibridación social, arquitectónica y cultural han sido un campo de experimentación, tal vez a su pesar. Sus céntricos barrios pequeños burgueses miran al Mediterráneo. Posee identidad propia. Su discreta belleza natural y arquitectónica la diferencian del resto de municipios de la “primera corona” de Barcelona. La identidad catalana convive con la patria charnega y las migraciones que en los últimos años han consolidado su carácter contemporáneo e intercultural.

Punta del Diablo, Uruguay

Entre los múltiples destinos que las guías turísticas definen con ese manido «pueblito de pescadores», Punta del Diablo conserva algo de su esencia originaria. Lejos de la selecta Punta del Este, encontramos un ambiente más rural en este núcleo costero del departamento uruguayo de Rocha que, haciendo honor a su nombre, nos arrebatará el alma.

También te puede interesar

¿Qué tiene que ver Shakira con Macondo y qué tiene que ver Macondo con Shakira?

La respuesta fácil sería Colombia. La menos complaciente exige detenerse un poco más. Macondo pertenece al universo imaginario febril que Gabriel García Márquez construyó para narrar con maestría una parte esencial de la historia, las obsesiones y las tragedias de Colombia. Shakira nació en Barranquilla, conoció personalmente al escritor y comparte con él una geografía cultural que vuelve absurdo presentarla como una extranjera saqueando un patrimonio completamente ajeno. Ese argumento debe descartarse desde el principio. Pero pertenecer a una cultura no concede automáticamente una patente de corso para mercadear con todos sus símbolos. Ahí comienza el problema. Problema que adquiere un carácter tóxico cuando apreciamos que de Macondo solo existe en todo este asunto, a duras penas, el nombre.

Gabriel Matías desvela en Urban Beat las claves de su nuevo espectáculo ‘Quitar lo superfluo’: cante, baile y toque

Hay artistas que avanzan acumulando capas y otros que necesitan retirarlas. Gabriel Matías pertenece a los segundos. En ‘Quitar lo superfluo’, el espectáculo con el que llega a los Teatros del Canal en el marco de la XXI edición de Suma Flamenca, el próximo 24 de octubre, el bailaor parte de una frase de Antonio Gades: «Al baile, como a todo, hay que quitarle lo superfluo». En su propuesta, esa idea trasciende la consigna estética y se convierte en método: reducir, escuchar, apartar lo accesorio y confiar en que el cante, el baile y el toque puedan sostener por sí mismos una verdad escénica. Nacido en Porto Alegre, en el estado brasileño de Rio Grande do Sul, Matías ha construido en Madrid una trayectoria marcada por el aprendizaje del flamenco y por una memoria cultural que nunca ha dejado atrás. En su manera de bailar conviven la formación adquirida en España y el eco de un sur brasileño atravesado por la tradición gaucha, el zapateado, la milonga y el fandango. Ese cruce no aparece en su discurso como una fórmula de laboratorio, sino como una experiencia incorporada al cuerpo. Ha aprendido de figuras como Antonio Canales, Javier Latorre, Rafael Carrasco, Paco Peña o Shoji Kojima, pero insiste en una idea sencilla y exigente: nada puede llegar al escenario si antes no ha pasado por él, si no lo reconoce como propio, si no lo siente verdadero.
La distancia respecto de ‘Bailar’ , su trabajo anterior, ayuda a entender el nuevo punto de partida. Allí había una dramaturgia más explícita, atravesada por la inmigración, el desplazamiento y los sacrificios asociados a una vida dedicada a la danza. En ‘Quitar lo superfluo’ , en cambio, Matías retira buena parte de ese andamiaje y deja que el propio flamenco ocupe el centro. «Quiero bailar, quieren cantar, quieren tocar». La frase resume una decisión artística: no imponer un relato previo, no cerrar el sentido antes de que empiece la función, permitir que la escena produzca sus propias asociaciones y que el público encuentre las suyas.
En conversación con Urban Beat, el bailaor habla de la tradición sin nostalgia, del duende como una aparición que no se puede fabricar pero sí propiciar, del trabajo como disciplina y de los premios como estímulos que nunca deberían confundirse con una medida definitiva del valor. Pero la noción de lo superfluo termina saliendo del escenario y entrando en la vida. Matías la relaciona con las inseguridades, con el ruido exterior, con aquello a lo que concedemos una importancia desproporcionada mientras olvidamos que el tiempo se agota. Ahí, la idea que da título al espectáculo adquiere su sentido más amplio: quitar lo que distrae para volver a mirar lo esencial.

Elizabeth Wakefield: «Hablar de dinero no es hablar únicamente de números, sino de libertad, seguridad, dignidad y capacidad de decisión»

El dinero condiciona mucho más que una cuenta bancaria: delimita márgenes de elección, introduce certezas o incertidumbres y puede determinar hasta qué punto una persona conserva el control sobre su propia vida. Elizabeth Wakefield, fundadora y directora de Finanzas Conscientes, ha situado esa relación en el centro de un proyecto dedicado a la educación, la planificación y el acompañamiento financiero. Su propia experiencia durante la crisis de 2008 terminó orientando una trayectoria que hoy defiende el conocimiento como herramienta de autonomía. En conversación con Urban Beat, Wakefield aborda las emociones que intervienen en nuestras decisiones económicas, cuestiona las promesas simplificadoras de la libertad financiera y reconoce los límites de la responsabilidad individual frente a los salarios, la vivienda, los cuidados o las desigualdades estructurales. Su punto de partida es una carencia que considera todavía demasiado extendida: «El sistema ha normalizado que utilicemos dinero durante toda la vida sin enseñarnos a gestionarlo. Podemos terminar la educación obligatoria sabiendo resolver ecuaciones, pero sin comprender una nómina, una hipoteca, el interés compuesto, la inflación, la fiscalidad básica o la diferencia entre ahorrar e invertir», explica, al tiempo que señala que esa brecha de conocimiento no afecta únicamente a la gestión del patrimonio, sino también a la capacidad de decidir sobre la propia vida.

New Balance Made in USA actualiza sus iconos para el otoño/invierno 2026

La permanencia de un clásico depende, en parte, de su capacidad para aceptar pequeñas alteraciones sin perder identidad. New Balance trabaja precisamente sobre esa tensión en su colección Made in USA Otoño/Invierno 2026, donde varias de sus siluetas más reconocibles regresan sometidas a nuevas combinaciones cromáticas, texturas y materiales.

Scroll al inicio

¡Entérate de todo lo que hacemos

Regístrate en nuestro boletín semanal para recibir todas nuestras noticias