Urban Beat Contenidos

Longchamp

Longchamp & André: una colaboración llena de energía, poesía y optimismo.

Longchamp se complace en anunciar Longchamp & André, una colaboración con el grafitero parisino André Saraiva, cuyo alegre personaje Mr. A (con su guiño en el ojo y su sonrisa radiante) rebosa humor y felicidad allí donde aparece, ya sea en los muros de la capital francesa o en tantas otras ciudades del mundo.

Se trata de una colaboración predestinada, un encuentro escrito en las estrellas, o más en concreto en una puerta, como explica la Directora Creativa de Longchamp, Sophie Delafontaine: «Hace años, uno de nuestros primeros showrooms en París era un espacio alquilado cerca de la Place de la Concorde. Al entrar, descubrimos que André se nos había adelantado: ahí mismo, detrás de una puerta, estaba Mr A. Se podría decir que esa fue la primera vez que nos vimos. Al final no nos quedamos en el showroom, ¡pero nos llevamos la puerta!»

Longchamp

Por su parte, André conocía perfectamente Le Pliage® de Longchamp, un diseño que admira por su «sencillez y practicidad que ha trascendido al tiempo y a las modas». Por ello, no dudó en aceptar la invitación de Longchamp para convertirse en el próximo artista en convertir el emblemático bolso plegable en un lienzo de creatividad. Con unos pocos trazos audaces de su bolígrafo, André transformó cuatro formatos de Le Pliage® (todos de nylon reciclado) en tres variaciones de Mr A. y una de su compañera Mrs. A, que mueve las pestañas y lanza un beso. «Los diseños son típicos de André, llenos de energía, poesía y optimismo» según Sophie Delafontaine. «Todos sabemos que Le Pliage® es el lienzo preferido de los artistas, pero esta vez se ha convertido en un personaje
de verdad».

Longchamp

Los colores responden a la paleta pop de André. «Estoy en una fase rosa y azul» bromea el artista sobre su elección rosa chicle y azul cielo, y añade que le gusta especialmente trabajar con el rosa porque «es el único color que combina con el resto». La gama la completan un negro gráfico y un
verde especialmente vibrante, característico de Longchamp.

Longchamp

André pidió crear una versión de cuero de su propia bolsa de viaje Le Pliage® para llevarla consigo en sus muchos viajes por el mundo. Y así fue: Longchamp seleccionó una piel de becerro natural que conseguirá una magnífica pátina con el tiempo, mientras André rediseñaba el medallón con el caballo de carreras de Longchamp según su estilo inimitable. «El nuevo medallón es una mezcla auténtica de André y de Longchamp», dice Sophie Delafontaine, quien señala que el medallón
circular lleva tiempo apareciendo como tirador de la cremallera de Le Pliage®, mientras que el círculo es la base de los personajes más conocidos de André. «Puedo dibujar círculos perfectos con los ojos cerrados», sonríe el artista.

Longchamp

El último hito de la colaboración es una edición limitada de 200 bolsos pequeños Le Pliage® de tela de poliéster reciclada en los que aparecen en rosa y azul diseños de Mr A. personalizados directamente por André. Cada bolso será totalmente único con un número individual: ¡una obra
de arte original que podrás llevar cada día!

Longchamp

Longchamp París.

Compartir:

Facebook
Twitter

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Urbanbeat Julio 2024
¡Descarga ahora el último nùmero de nuestra revista!
Longchamp

Thug Club y adidas Originals dinamitan el uniforme deportivo desde la periferia estética

Hay colaboraciones que nacen para sumar y otras que emergen con la clara vocación de incomodar. La nueva entrega conjunta entre Thug Club y adidas Originals pertenece, sin ambigüedades, a la segunda categoría: una alianza que no busca encajar en la estética deportiva convencional, sino tensionarla hasta deformarla.
Ambas firmas reactivan su diálogo creativo con una colección que se mueve entre la iconoclasia y la relectura cultural. Lo que aquí se plantea no es una simple reinterpretación del athleisure, sino una intervención sobre sus códigos más asentados. La propuesta absorbe la crudeza del asfalto —esa pedagogía informal del patio de recreo— y la convierte en lenguaje estético, en gesto político incluso. El resultado: una cápsula que oscila entre lo deportivo y lo insurgente.

Cuando el Louvre se convierte en atelier: Marine Serre reescribe la Mona Lisa desde la moda circular

El Louvre ha sido durante siglos un reservorio de imágenes, mitologías y símbolos. Para la diseñadora francesa Marine Serre, ese universo visual funciona también como archivo vivo, un repertorio de formas que, filtradas por la mirada contemporánea, terminan reapareciendo en sus siluetas. De esa relación con el museo —con sus colecciones, su memoria material y su peso histórico— nace una nueva colaboración que se sitúa en la frontera entre dos territorios creativos: el del museo y el del atelier, el del pintor y el del modisto.

El Museo Lázaro Galdiano reúne moda y arte contemporáneo en la exposición “Fashion Art by Manuel Fernández”

Dentro de la programación conmemorativa por su 75 aniversario, el Museo Lázaro Galdiano se convierte esta primavera en el escenario de una celebración singular: la llegada a Madrid de “Fashion Art by Manuel Fernández”, un proyecto que cumple dos décadas de trayectoria internacional y que ha recorrido museos e instituciones de medio mundo.
La exposición podrá visitarse del 12 de marzo al 12 de abril en la Sala Pardo Bazán, y reúne 25 vestidos diseñados por Manuel Fernández que han sido reinterpretados por algunos de los artistas plásticos más destacados del panorama contemporáneo. Entre ellos figuran nombres como Abraham Lacalle, Agustín Ibarrola, Ceesepe, Eduardo Úrculo, Juan Genovés, Luis Gordillo, Manolo Valdés o Ouka Lele, junto a creadores internacionales como Olga Sinclair, Grimanesa Amorós, Charles Villeneuve y Teruhiro Ando.

Velocidad y estabilidad en una sola zapatilla: así es la nueva Adizero Dropset Elite de adidas

Diseñada para un deporte que no perdona la duda —correr y, a la vez, levantar, empujar, lanzar—, la Adizero Dropset Elite aterriza como una pieza de doble filo: velocidad cuando toca volar y estabilidad cuando el cuerpo tiene que anclarse. Adidas la presenta como su primera zapatilla de fitness y competición con doble propósito, concebida específicamente para carreras híbridas de fitness, donde cada estación exige un cambio de lenguaje muscular sin margen para cambiar de calzado ni de mentalidad.

Nike convierte a Alexia Putellas en relato: las primeras Phantom 6 exclusivas de una reina

Nike Football ha decidido escribir una página simbólica —y profundamente política— en la historia del deporte: lanzar las primeras Phantom 6 exclusivas de Alexia Putellas, una futbolista que no solo gobierna el centro del campo, sino también el imaginario colectivo del fútbol contemporáneo. No es un simple lanzamiento de producto: es un gesto de reconocimiento a una trayectoria que ha cambiado el modo de mirar, jugar y narrar el fútbol femenino.

También te puede interesar

Salón Gourmets 2026 redefine la alta gastronomía desde la tensión entre origen y vanguardia

La gastronomía no se divide entre tradición y vanguardia. Se tensa entre ambas. Y en ese punto de fricción —más productivo que conciliador— es donde el Salón Gourmets se ha instalado con una precisión casi estructural. No como escaparate, sino como mecanismo. Año tras año, su cita primaveral en Madrid no confirma una tendencia: la ordena. El salón Gourmets está en pleno apogeo hasta el día 16 de abril.

«Humo» de Rafaela Carrasco convierte el legado obrero femenino en tensión escénica

El flamenco no recuerda: reaparece. Y en ese regreso —que no es arqueología, sino fricción con el presente— es donde «Humo» la nueva pieza de Rafaela Carrasco, encuentra su lugar. El Centro Danza Matadero acoge su estreno absoluto hasta el 19 de abril, dentro de una programación que convierte el mes en un campo de intensidad coreográfica y que culminará el 29 con el Día Internacional de la Danza. Pero lo que aquí se pone en juego no es una efeméride: es una memoria que se niega a quedarse quieta.

CaixaForum Sevilla acoge «Dinosaurios de la Patagonia» y abre una ventana a 200 millones de años de evolución

En un tiempo donde la experiencia museística tiende a oscilar entre la espectacularización y la pedagogía, CaixaForum Sevilla activa una propuesta que articula ambas dimensiones sin diluir su rigor científico:«Dinosaurios de la Patagonia» , una exposición desarrollada por el Museo Paleontológico Egidio Feruglio (MEF) que propone un desplazamiento radical —geográfico y temporal— hacia uno de los territorios más fértiles en restos fósiles del planeta. La muestra, presentada el 9 de abril de 2026 por Moisés Roiz, Alejandro Pérez y el paleontólogo José Luis Carballido, se abre al público hasta el 12 de octubre como una inmersión en la era mesozoica y en la complejidad evolutiva de los dinosaurios que habitaron la Patagonia durante más de 200 millones de años.

«Utopía en llamas» visibiliza la trata de mujeres y niñas, apuntando a los hombres que la sostienen

En un presente que ha aprendido a convivir con la violencia mientras la desplaza fuera de campo,«Utopía en llamas» irrumpe como un dispositivo escénico que obliga a mirar allí donde la mirada suele retirarse. Dirigida por Concha Delgado y Sandra Ferrús, con dramaturgia de Alda Lozano, la pieza se presenta en el Centro Dramático Nacional como una cartografía fragmentada —un collage— de la tragedia contemporánea de las mujeres atrapadas en redes de explotación sexual. El montaje puede verse hasta al 26 de abril en el Teatro María Guerrero, convertido aquí en un espacio de confrontación más que de representación.

Scroll al inicio

¡Entérate de todo lo que hacemos

Regístrate en nuestro boletín semanal para recibir todas nuestras noticias