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Contemporánea Condeduque inaugura 2026 como un territorio de cruce para las artes vivas

Contemporánea Condeduque abre 2026 con una programación que se despliega como un mapa amplio y poroso de las artes contemporáneas. Música, teatro, danza, artes visuales, pensamiento, literatura, pantallas y mediación conforman un arranque de año pensado para públicos diversos, atento tanto a la creación nacional como a propuestas internacionales, y atravesado por un lema que funciona como hilo conductor: “Salvar a la tierra del espanto”.
Matías Umpierrez

El pistoletazo de salida lo da, un año más, Inverfest, el festival de música de invierno, que vuelve a convertir el mes de enero en un refugio sonoro dentro del centro madrileño. Sobre el escenario pasarán Júlia Colom, que presentará su nuevo trabajo Paradís; Idoia, con las canciones de De amar y desandar; Soleado, el proyecto musical de Juanma Latorre —guitarrista y compositor de Vetusta Morla— junto a Ester Rodríguez (Amigos Imaginarios); y Tiemei & Desilence, que ofrecerán un espectáculo audiovisual concebido para adaptarse a distintos espacios, en esta ocasión al Auditorio. Cuatro propuestas que dialogan desde registros distintos, pero que comparten una mirada contemporánea sobre la canción, el sonido y la escena.

En el ámbito de Teatro y Danza, Contemporánea Condeduque acogerá uno de los hitos de la temporada: el estreno absoluto de Play, la nueva creación de Matías Umpierrez, que se presentará a nivel mundial en Madrid. La obra propone una investigación escénica en torno a los discursos del odio, las narrativas de la hostilidad y las tensiones entre infierno y paraíso en la conciencia contemporánea. Programada entre el 22 y el 31 de enero en tan solo seis funciones, Play se erige como una de las grandes apuestas del recinto y como imagen oficial de la temporada. Se trata de una producción de Estudio Matías Umpierrez en coproducción con ArtHaus Centro de Creación Contemporánea, con el apoyo de Contemporánea Condeduque y la copresentación de la UNAM de México.

Las artes visuales tendrán un lugar destacado con la inauguración de Aún Deep Song, exposición de Lola Lasurt que podrá visitarse del 23 de enero al 12 de abril en la Sala de Bóvedas. La artista toma como punto de partida la coreografía Deep Song para reconstruirla desde la performance y la pintura en Ensayo para Deep Song, una serie compuesta por tres piezas que, por primera vez, se muestra de forma completa. En ellas, la fisicidad del movimiento de la danza se traduce al gesto pictórico: Lasurt necesita bailar antes de pintar, trasladando el cuerpo al lienzo. Fiel a una práctica que conecta creación contemporánea e historia, la artista se apoya en un acontecimiento y un hecho histórico —la danza y la Guerra Civil española— para traerlos al presente mediante una recreación que interroga su sentido actual.

Lola Lasurt

El pensamiento y la literatura se abrirán al diálogo el 27 de enero con ¿Estás listo para pedir? Una conversación para abrir boca, un encuentro que reunirá a la doctora en filosofía Valeria Campos, el biotecnólogo José Miguel Mulet y la cocinera y escritora María Nicolau, moderados por Ana Cigüeñas, de la revista Foodie Culture Madrid. La conversación abordará nuestra relación con la comida, la conversión de la gastronomía en espectáculo y un modelo de vida que nos aleja progresivamente de la cocina. Esa desconexión —plantean— limita la posibilidad de apostar por una alimentación justa, saludable y respetuosa con el planeta, y abre un campo de preguntas que atraviesan lo cotidiano, lo político y lo cultural.

En Pantallas y Cultura expandida, el 28 de enero se ofrecerá Examen sorpresa, una conferencia ilustrada en formato monólogo a cargo del artista Riki Blanco. Se trata de una experiencia híbrida, cercana a la conferencia performativa, apoyada en proyecciones de imágenes y atravesada por el humor, la ironía, el dibujo y la poesía. Blanco propone una ceremonia discreta que convoca filosofía doméstica, paisajes líricos, música, metalenguaje, voz y dibujo —tanto estático como animado—, con el declarado objetivo de obtener “algún tipo de aplauso por parte del público”, al que se invita a dialogar tras la presentación.

La mediación vuelve a ocupar un espacio central en la programación. Durante todo el mes de diciembre y hasta junio de 2026, el público adolescente y joven podrá participar en POM Condeduque, una sala polivalente transformada en un salón de baile del siglo XXI. Concebida como punto de encuentro para la danza del futuro, este espacio está pensado para entrenar, ensayar, sudar, pensar y celebrar el baile, combinando creación y mediación. El proyecto acompaña a jóvenes en su proceso de profesionalización en el ámbito de la danza y abre la institución a la diversidad cultural y corporal de la ciudad a través del movimiento.

También hasta junio, niños y jóvenes podrán sumarse al club de lectura Cómics, álbumes ilustrados y juegos de mesa de no ficción, coordinado por la escritora y periodista Sofía Caruncho. En encuentros mensuales, se abordarán obras que tratan temas de actualidad, ensayo, ciencia, tecnología o historia de la cultura desde formatos gráficos y lúdicos.

Asimismo, hasta junio de 2026, Contemporánea Condeduque acogerá el club de lectura Ensayos Gráficos, conducido por Javier Olivares, dedicado al análisis mensual de obras destacadas del ensayo gráfico y del periodismo en viñetas. En su primera temporada se leerán títulos como Patria, de Nina Bunjevac; El cuerpo de Cristo, de Bea Lema; El fotógrafo, de Emmanuel Guibert, Didier Lefèvre y Frédéric Lemercier; Notas al pie de Gaza, de Joe Sacco; o La grieta, de Carlos Spottorno y Guillermo Abril.

Con este arranque de 2026, Contemporánea Condeduque reafirma su vocación como espacio de cruce entre lenguajes, generaciones y disciplinas, y como un territorio donde la creación contemporánea no solo se muestra, sino que se piensa, se discute y se comparte.

Desilence

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