Urban Beat Contenidos

HORTELARIA

HORTELARIA: el festival más gamberro y divertido calienta motores

HORTELARIA es el festival donde todo puede ocurrir porque su propuesta canalla y desprejuiciada invita a pasar una noche de espectáculos musicales con los artistas más transgresores del panorama contemporáneo. HORTELARIA aterrizará el próximo 22 de febrero del 2025 en el Recinto Ferial de IFEMA para celebrar su cuarta edición en Madrid. Vete desempolvando ese ‘outfit’ de fantasía para ocasiones especiales porque esta edición será aún más épica!!! Un evento que reúne lo mejor de la música del pasado, presente y futuro con artistas dispuestos a darlo TO-DO en el escenario. Fiesta, risas y bailes sin control están asegurados. El festival es un encuentro ineludible y Urban Beat no pierde la oportunidad de recomendarlo año tras año.
HORTELARIA

LA CASA AZUL tiene uno de los mejores directos de nuestro país y una puesta en escena única. Así lo demuestran sus actuaciones como cabeza de cartel en los principales festivales. Sus conciertos siempre transportan al público a un mundo de color y fantasía; son una experiencia visual que va más allá del concepto típico de concierto. Su puesta en escena es increíble y está repleta de imaginación y fantasía: es todo un espectáculo de luz y color. Pocas cosas pueden hacer latir con tanta felicidad a un corazón pop como las canciones de LA CASA AZUL.

Guille Milkyway es un artista efervescente con una identidad propia e inconfundible. Ha fusionado numerosos estilos a lo largo de sus discos de estudio, desde el sunshine-pop hasta el bubblegum, y sus canciones están repletas de hermosas melodías y arreglos perfectos.

HORTELARIA

Nebulossa, es el dúo de electropop español que revolucionó Benidorm Fest 2024 y representó a España en el Festival de la Canción de Eurovisión 2024 en Malmö, Suecia. Ha puesto a bailar con su “ZORRA” a toda Europa, consiguiendo que el Malmö Arena coreara su canción durante la actuación en perfecto castellano. La propuesta, escrita por Mery y Mark, fue sin duda uno de los hits de su edición de Eurovisión y estuvo rodeada de una puesta en escena de lo más provocadora.

Como el resto de sus canciones, “ZORRA” tiene el género primordial del grupo: el synth-pop. Un tema que enfrenta de una manera directa y con un elegante caso omiso a toda actitud o discurso que pretende cortar las alas a esa mujer a la que ya nada (ni nadie) la para. Esta fórmula les ha hecho llegar a los más de 2M de oyentes mensuales en Spotify y a los más de 25M de streams en todas las plataformas.

Este mensaje que narran en su canción sorprendió a la mismísima Gloria Trevi y al que se sumó presentando un remix conjunto que estrenaron en el mismísimo Radio City Music Hall de Nueva York acompañándola en su gira. Si hay algo que nos está enseñando Nebulossa es que son todo un ejemplo de perseverancia, sobre todo para aquellos que piensan que la edad es una limitación.

HORTELARIA

El 23 de Octubre de 1991 se pone a la venta LLÁMALO SUEÑO el primer disco de OBK. A partir de ese día se construye la historia del grupo de pop-electrónico más vendedor de la historia de la música en España, un sueño de dos amigos Jordi Sánchez y Miguel Arjona con la misma pasión por la música electrónica. De ese primer disco se vendieron 400.000 copias y contenía éxitos como “Oculta Realidad”, “De que me sirve llorar”, “Historias de Amor” y “La princesa de mis sueños”. El 7 de febrero de 2012, Miguel Arjona publicaba un comunicado en la web del grupo donde comunicaba su marcha.

Miguel dejaba a Jordi Sánchez solo al timón de OBK, al tiempo que Jordi anunciaba un nuevo trabajo para abril del 2012 empezando así su carrera en solitario. Durante su carrera han editado 15 discos, la mayoría de estudio, algún recopilatorio y el último disco fue grabado en 2016 coincidiendo con sus 25 años de carrera. OBK LIVE IN MEXICO, primer disco en directo de OBK en su carrera y grabado en Ciudad de México durante su gira por América. Un disco que faltaba en su extensa carrera y que los fans reclamaban. Desde ese 13 de octubre de 1991 hasta ahora OBK han pasado casi 30 años, más de 1.500.000 discos vendidos y más de 1000 conciertos entre España, Europa y Latino América y esas cifras hacen de OBK uno de los artistas más importantes de la música en español y sus conciertos aparte de una colección de hits, una auténtica fiesta!!

HORTELARIA

Vicky Larraz es una artista versátil y creativa con décadas de experiencia viviendo y trabajando entre España y Estados Unidos. Esta travesía le ha permitido sumergirse en ambas culturas, desarrollando un profundo entendimiento de su riqueza y diversidad. Desde sus comienzos como cantante de gran éxito comenzando su larga trayectoria en los años 80 hasta hoy en día, Vicky ha dejado una huella significativa en el mundo del entretenimiento.

Ha presentado, producido y creado diversos formatos en el ámbito audiovisual, y participado en diferentes programas de televisión como colaboradora, siempre con profesionales y programas de primer nivel.

Su trayectoria es una constante fuente de sorpresas. Vicky es una exploradora incansable de sus múltiples facetas, evolucionando personal y profesionalmente en cada nuevo proyecto que emprende. Su don como gran comunicadora se refleja en cada paso que da, demostrando un talento innato para conectar con su público.

 

HORTELARIA

Sonia y Selena regresan a los escenarios 23 años después de su gran hit. Detrás de este dúo de pop latino, se encuentran las cantantes Sonia Madoc y Selena Leo. Siendo pareja musical alcanzaron un enorme éxito a principios de los años 2000. Aquel tema dio nombre a su único álbum “Yo quiero bailar.”

Con el disco, llegaron a vender más de 1.500.000 de copias en España y Latinoamérica en el verano de 2001, con el que consiguieron varios Discos de Oro y de Platino. Contaron con otros grandes hits como “Deja que mueva, mueva, mueva” o “Tequila”. Tras poco más de un año el grupo se disolvió y las artistas decidieron continuar sus carreras en solitario.

Durante este tiempo han sacado diversos singles y nunca han dejado de tener presencia en programas de televisión, galas y festivales, siempre por separado. Este 2024 han anunciado por fin su regreso: tras más de 20 años, sus caminos se han unido de nuevo y han vuelto a conectar como artistas y como personas.

HORTELARIA

María Isabel Bárbara Llaudés Santiago, más conocida como Karina es todo un icono de la música popular y de la canción en España. Todo un símbolo de la época ye-yé y de las décadas de los sesenta y setenta con canciones que han pasado a formar parte al imaginario colectivo de toda una sociedad como ‘Las flechas del amor’, ‘Romeo y Julieta’, ‘El baúl de los recuerdos’ y ‘La Fiesta’.

Enrique Garea, director local de Columbia, sello al que estuvo vinculada hasta 1975, y dónde edita sus mayores hits, la bautiza como Karina. Entonces se convierte en una auténtica estrella y, crea un nuevo género musical : el pop romántico. ‘Dile’, ‘Si fuera una princesa’, ‘La misma playa’, ‘Puedo’, ‘Hago mal en quererte’, ‘Muñeca de cera’, ‘Concierto para enamorados’, ‘Tu amor de ayer’, ‘Viviré’, ‘Hierba verde’, ‘El cinema’, ‘Mi amor’, ‘El baúl de los recuerdos’, ‘Regresarás’ o ‘Las flechas del amor’, son algunas de las canciones que la llevaron a la fama. Hoy día, sigue en activo, transmitiendo la misma calidez, alegría y sinceridad en los escenarios.

Un mito de la música y la canción que subirá al escenario de Horteralia para impregnar al festival de su delicadeza y amor por la música.

HORTELARIA

Hace apenas un año ALBERTO COMESAÑA y CRISTINA DEL VALLE anunciaban su regreso con un “Alto el Fuego”, sorprendiendo a todos sus seguidores con un nuevo single que precisamente llevaba por título “Alto el fuego”. Coincidiendo con el lanzamiento de dicho single anunciaban su vuelta a los escenarios después de casi dos décadas desde su separación como dúo. Desde entonces han sido muchas las ciudades que han visitado dentro de su gira 30 aniversario.

El dúo español que marcó toda una época con su particular forma de entender la música y que creó tendencia, ocupa hoy un lugar que, por el momento, nadie ha podido arrebatarle. Con más de tres millones de discos vendidos y seis álbumes publicados, sus canciones se han convertido en banda sonora de la vida de toda una generación en España y Latinoamérica, donde obtuvieron un éxito que, a día de hoy se mantiene vivo.

Con motivo de la celebración de su 30 aniversario AMISTADES PELIGROSAS han querido reeditar uno de sus grandes éxitos “ME HACES TANTO BIEN” con una nueva producción que ha corrido a cargo de su compañero y amigo ALEKS SYNTEK. Fruto de esa colaboración, el 4 de noviembre vio la luz su nuevo single “ME HACES TANTO BIEN” el cual irá acompañado de un videoclip que nos hará viajar en el tiempo y emocionarnos de nuevo con uno de sus grandes éxitos.

HORTELARIA

Fórmula Abierta nace a raíz del éxito de la primera edición de Operación Triunfo en 2001-2002. Sus componentes, Naim Thomas, Javián y Verónica Romero fueron participantes de este fenómeno musical.

El grupo tiene 3 discos de estudio entre 2002 y 2005 “Aún hay más”, “La verdad” y “Fórmula 4”, donde se encuentran singles como “Te quiero más”, “Hello my friends”, “Qué calor”, “Mi cruz mi fe”, “Ya llegó el carnava”. Han sido banda sonora de campañas publicitarias, como el anuncio de Pringles, haciendo cientos de apariciones en televisión o en la celebración del 60º aniversario de TVE.

HORTELARIA

SHARONNE es una artista que utiliza el drag para comunicarse con el público. Algunos de los momentos más destacados en su carrera y por lo que tiene un gran número de seguidores en redes, son diversos y van desde presentar en televisión, tener su propia música, haber hecho diversas giras teatrales o colaboraciones internacionales.

  • Ganadora de DRAG RACE ESPAÑA 2.
  • BENIDORM FEST canción “Aire” para representar a España en el Festival de Eurovisión.
  • Presentadora de “Reinas al Rescate” para A3 Media.
  • Presentadora en TVE de espacios como “Orgullo 2023” o la Gala Drag de las Palmas de Gran Canaria.
  • Dúo musical con Tiziano Ferro “Camino hacia los mares”.
  • Giras teatrales como “El Gran Hotel de las Reinas” o “The Hole Zero”.
  • Doblaje oficial de RUPAUL en la película “TROLLS 3” Universal Pictures.
HORTELARIA

La Perra y El Cari es un dúo artístico formado por Xaby y Raffaele, dos creadores de contenido de Sant Fruitós de Bages que han encontrado su voz en el humor, la música y el activismo LGTBIQ+. Desde sus inicios en redes sociales en 2020, han destacado por combinar sátira, conciencia social y estética queer, convirtiéndose en referentes de la comunidad gracias a su autenticidad y energía.

En 2023, decidieron llevar su mensaje más allá del entorno digital y debutaron en la música con el single Revienta, un auténtico himno contra la gordofobia. Esta canción, presentada en el programa Factor X, impactó tanto al público como al jurado, gracias a su letra potente, coreografía vibrante y mensaje de aceptación corporal. El dúo se definió durante su actuación como “mequetrefes, divertidos y alocados”, conquistando no solo la escena musical, sino también el corazón de una audiencia ávida de propuestas frescas e inclusivas.

Además de su presencia en televisión, La Perra y El Cari son activos en redes sociales, donde continúan creando contenido que mezcla entretenimiento y reflexión. Su estilo se caracteriza por un enfoque directo y sin complejos, abordando temas de diversidad, cuerpo y derechos desde una perspectiva desenfadada pero comprometida.

HORTELARIA

FALSO AMOR DJS la animación en estado puro. Una peculiar manera de ver y entender la vida, en un mundo hecho a nuestra medida. Celebraciones, eventos y conciertos… todo aquello que nos gusta y que nos impulsa con este loco (o no tan loco) proyecto.

Las canciones de ‘Falso Amor’ hablan de nuestro propio y particular universo, de cómo entendemos el mundo, y nuestra forma de divertirnos y salir en pandilla. Nos encantan las tiendas de ‘Todo a cien’, comprar en los bazares, ir a Benidorm, ponernos pelucas, salir a alternar y el ‘chochi pop’. Por eso, queremos que nuestros conciertos sean como una reunión íntima de amigas. Nuestro objetivo primordial es que la gente se divierta. Como la canción de Manolo Escobar, ‘solo te pido que me hagas la vida agradable’. Somos muy folclóricas, carne de escenario a golpe de talonario, con mucho confeti, traca y megatrón”.

HORTELARIA

Comprar entradas aquí: https://horteralia.com/

Acerca del reciento ferial de IFEMA: https://www.ifema.es/calendario

Compartir:

Facebook
Twitter

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Urbanbeat Julio 2024
¡Descarga ahora el último nùmero de nuestra revista!
HORTELARIA

‘Los Estunmen’ cruza ópera y cine de acción para interrogar la construcción contemporánea del héroe

Nao Albet y Marcel Borràs llegan a Teatros del Canal con ‘Los Estunmen’, una propuesta que sitúa la ópera en un territorio escénico atravesado por el cine de acción, la violencia representada y la pregunta, cada vez más incómoda, por la vigencia del héroe en la cultura contemporánea. La pieza, con música del compositor Fernando Velázquez, podrá verse del 2 al 14 de junio en la Sala Roja Concha Velasco, dentro de una coproducción que reúne al Teatre Lliure, el Gran Teatre del Liceu, Teatros del Canal y el Teatro Real, con la colaboración de la Joven Orquesta Nacional de España, encargada de interpretar la partitura.

Malú eleva ‘Quince’ a liturgia emocional sobre el tiempo, la memoria y la reconciliación

Malú regresa en 2026 con ‘Quince’, un álbum que no se limita a ampliar una discografía, sino que parece detenerla ante el espejo de su propia biografía. El título opera como cifra, símbolo y ajuste emocional: quince discos de estudio, un lanzamiento fechado el 15 de mayo y la evocación inevitable de aquella adolescente que entró en la música con una velocidad casi desmedida, antes incluso de disponer de las herramientas íntimas necesarias para administrar el éxito, la exposición y la exigencia.

El Metropolitan Opera estrena ‘El Último Sueño de Frida y Diego’, una ópera sobre amor, muerte y memoria mexicana

El Metropolitan Opera de Nueva York incorpora a su temporada 2025-26 uno de los acontecimientos líricos más significativos del curso con la llegada de “El Último Sueño de Frida y Diego”, la primera ópera de la compositora Gabriela Lena Frank, con libreto del dramaturgo cubanoamericano Nilo Cruz, ganador del Premio Pulitzer. La obra vive su estreno en el Met el 14 de mayo de 2026 en una nueva producción dirigida y coreografiada por Deborah Colker, bajo la batuta de Yannick Nézet-Séguin. Tanto Frank como Cruz debutan en el Metropolitan con una pieza que amplía el lugar de la lengua española, la iconografía mexicana y la creación contemporánea dentro de uno de los grandes templos operísticos del mundo.

Karol G impulsa su mayor gira mundial con “Tropitour” y aterriza en España en 2027

La música latina ha dejado de pedir permiso hace tiempo. Ahora ocupa. Coloniza. Se instala en el centro del relato global con una naturalidad que ya no admite discusión. En ese desplazamiento, Karol G no solo participa: articula una de sus formas más visibles. El anuncio de su nueva gira mundial, “Viajando Por El Mundo Tropitour”, no es un movimiento más dentro de una carrera ascendente, sino la confirmación de un cambio de escala que afecta tanto a la industria como al imaginario cultural contemporáneo.

Ópera a quemarropa consolida Madrid como nodo de creación operística contemporánea

El Festival Ópera a quemarropa alcanza su tercera edición desplazándose definitivamente de la condición de iniciativa emergente hacia una posición estructural dentro del mapa operístico contemporáneo. Su consolidación no se mide únicamente en continuidad, sino en la expansión de su campo de acción: de la programación a la producción, de la exhibición a la coproducción, del evento al sistema. En ese movimiento, la Comunidad de Madrid deja de operar como un mero contenedor para convertirse en un nodo activo de creación, circulación y pensamiento en torno a la ópera de cámara, articulando alianzas con instituciones como el Gran Teatre del Liceu, el Teatro de la Maestranza y Ópera de Tenerife.
La edición, que se despliega entre el 3 y el 18 de julio en San Lorenzo de El Escorial, Aranjuez y Alcalá de Henares, reúne seis propuestas que condensan una idea clara: la ópera de pequeño formato como espacio de riesgo, precisión y futuro. Bajo una identidad visual firmada por Miguel Trillo, el festival traza una dramaturgia global que no responde a una lógica acumulativa, sino a una arquitectura de tensiones entre pasado, presente y proyección.

Tom Jones confirma concierto en el Coliseum de A Coruña dentro del ciclo O Gozo 2026

La persistencia de ciertas voces en la historia de la música no se mide únicamente por su duración, sino por su capacidad de seguir convocando sentido en contextos cambiantes. Tom Jones, icono indiscutible de la canción popular del siglo XX, confirma una nueva parada en España dentro de su gira “Come Gather Around”, con una actuación prevista el 2 de julio en el Coliseum de A Coruña. La cita se integra en la programación de O Gozo 2026, un ciclo impulsado por la Xunta de Galicia a través de la Axencia Turismo de Galicia que ha convertido el territorio gallego en un nodo estratégico dentro del circuito musical europeo.

También te puede interesar

La Dra. Esperanza García Fulgencio en la «Lista 15 Mejores Médicos, Científicos y Proyectos de Investigación Biomédica Urban Beat 2026 » por devolver voz clínica a la salud íntima femenina

La Dra. Esperanza García Fulgencio ha sido incluida en la «Lista 15 Mejores Médicos, Científicos y Proyectos de Investigación Biomédica Urban Beat 2026 » por una trayectoria dedicada a la salud íntima femenina desde una perspectiva funcional, regenerativa y profundamente humana. Su trabajo en ginecología estética y regenerativa, con especial atención al uso del láser vaginal, responde a una realidad todavía marcada por el pudor, el silencio y la normalización de problemas que afectan de forma directa a la calidad de vida de muchas mujeres: la incontinencia urinaria, la laxitud vaginal, las molestias íntimas o el dolor durante las relaciones sexuales. Desde la Clínica ESGAF, su propuesta médica combina innovación tecnológica, escucha clínica y acompañamiento emocional, entendiendo que el bienestar ginecológico no puede reducirse únicamente a una dimensión física. En esta conversación con Urban Beat, la doctora aborda el valor de este reconocimiento, la evolución de la medicina regenerativa, la necesidad de una divulgación responsable y el papel de una ginecología capaz de devolver seguridad, autoestima y plenitud a mujeres de distintas edades.

La ausencia de Lorca: Ian Gibson publica una crónica sobre la fosa que España aún no ha sabido cerrar

Ian Gibson regresa a Federico García Lorca desde el lugar más oscuro, más material y más incómodo de su biografía: la fosa que todavía no ha sido encontrada. En ‘No me encontraron. La fosa de Lorca: crónica de un olvido’, publicado por la editorial Aguilar el 21 de mayo de 2026, el hispanista vuelve sobre una de las grandes ausencias simbólicas de la cultura española: la desaparición física del poeta asesinado en agosto de 1936, al comienzo de la Guerra Civil, y la persistente incapacidad del país para localizar sus restos casi noventa años después. «Si la derecha moderada tuviera la valentía y la decencia de buscar a nuestro mayor poeta de todos los tiempos, eso sería fantástico porque sería empezar la reconciliación, y Lorca sería un símbolo de la reconciliación, porque este país no está reconciliado», ha dicho en una entrevista con EFE.

Tate Britain presenta ‘Never the Same’, la nueva exposición de Mohammed Z Rahman sobre hogar, juego y vínculo emocional

Tate Britain presentará este verano ‘Never the Same’, una nueva exposición de Mohammed Z Rahman que podrá visitarse del 5 de junio al 8 de noviembre. La muestra se inscribe en Art Now, el programa de larga trayectoria con el que la institución británica ofrece exposiciones gratuitas de arte contemporáneo para visibilizar voces emergentes y detectar algunas de las nuevas direcciones del panorama artístico del Reino Unido.
La propuesta se desplegará en dos pabellones de madera inspirados en los doseles nupciales bengalíes, una decisión espacial que sitúa la exposición en un territorio intermedio entre el rito, la memoria familiar y la escena teatral. Rahman estrena en este proyecto una nueva serie de pinturas que prolongan su investigación en torno a dos nociones esenciales: el hogar y el amor. Lejos de tratarlos como conceptos cerrados o sentimentales, el artista los aborda como lugares atravesados por la imaginación, la pérdida, el juego, la pertenencia y la capacidad humana de construir sentido desde aquello que parece más cotidiano.

‘Los Estunmen’ cruza ópera y cine de acción para interrogar la construcción contemporánea del héroe

Nao Albet y Marcel Borràs llegan a Teatros del Canal con ‘Los Estunmen’, una propuesta que sitúa la ópera en un territorio escénico atravesado por el cine de acción, la violencia representada y la pregunta, cada vez más incómoda, por la vigencia del héroe en la cultura contemporánea. La pieza, con música del compositor Fernando Velázquez, podrá verse del 2 al 14 de junio en la Sala Roja Concha Velasco, dentro de una coproducción que reúne al Teatre Lliure, el Gran Teatre del Liceu, Teatros del Canal y el Teatro Real, con la colaboración de la Joven Orquesta Nacional de España, encargada de interpretar la partitura.

Scroll al inicio

¡Entérate de todo lo que hacemos

Regístrate en nuestro boletín semanal para recibir todas nuestras noticias