Los próximos días 21 y 22 de Julio, tiene lugar en los patios de las sedes de Casa Árabe en Córdoba y Madrid –respectivamente-, el concierto del compositor y pianista palestino Faraj Suleiman. La magia de Al-Andalus y el perfume de quince siglos de historia común y mestizaje comparecen en acordes, que desde el jazz, invocan la fusión de una región entre el imaginario y la realidad. A partir de la hibridación y la identidad múltiple, tantas veces negada y reivindicada a ambos lados y extremos del Mediterráneo, al música y el mensaje de Faraj Suleiman interpela la globalidad y los globalismos desde la universalidad del localismo y el recuerdo único, emocionante y subjetivo.
Faraj Suleiman (1984) es un compositor y pianista palestino. Su música está fuertemente influenciada por las melodías y ritmos árabes y orientales. A menudo incorpora esas escalas y modalidades en sus composiciones. Además de inspirarse en su cultura árabe, también está influenciado por las tradiciones del jazz.
Como músico y pianista árabe formado en música clásica, busca constantemente nuevas formas de expresión para atraer por igual a sus oyentes “orientales” y “occidentales”. Hasta la fecha, Suleiman ha compuesto varios álbumes que han colocado el piano “oriental” en el centro de la composición, desde composiciones para piano solo hasta cuartetos, quintetos, arreglos para coro y orquestas completas.
Ha editado varios álbumes y proyectos musicales como: ” Login”, “Three Steps”, “Mud”, “Opening of the Palestinian Museum”, “Al-Bashiq”, “Love in the Cloud”, “Once Upon a City”, “Love Without a Story”, “Toy Box” y más recientemente su primer álbum de canciones cantadas por él mismo “Second Verse”. Tambien compone para cine y teatro.
Pajareros 2026 y el desafío de aprender a convivir con la naturaleza salvaje
La relación entre los seres humanos y la naturaleza ha estado marcada durante siglos por una contradicción difícil de resolver: nuestra capacidad para comprender los ecosistemas ha crecido al mismo tiempo que aumentaba nuestra intervención sobre ellos. Observar, clasificar y estudiar otras especies nos ha permitido conocer su extraordinaria complejidad, aunque ese conocimiento todavía convive con prácticas que amenazan su supervivencia. Sobre esta tensión se articula Pajareros 2026, el ciclo de cine documental que celebra su decimotercera edición en La Casa Encendida de la Fundación Montemadrid, organizado junto a SEO/BirdLife, con cuatro producciones procedentes de Canadá, Colombia, Estados Unidos y Francia. La programación llegará a Madrid los días 20, 24 y 27 de octubre, con actividades también en Tenerife y Santander.
Omar Al Abdul Razzak estrena ‘Papagayo’, una película sobre las cicatrices que la guerra deja en la intimidad
Una relación sentimental puede sostener durante años una convivencia que la historia política se empeña en considerar imposible. Sin embargo, cuando la violencia irrumpe en la intimidad, las diferencias que parecían superadas adquieren una dimensión capaz de alterar incluso los vínculos más profundos. De esa contradicción nace ‘Papagayo’, el nuevo largometraje del cineasta canario de origen sirio Omar Al Abdul Razzak, quien reconstruye el final de su relación con una artista judía israelí mientras examina las consecuencias personales de un conflicto cuyas fronteras ideológicas y religiosas terminan instalándose en la vida cotidiana. Una historia personal pero también geopolítica repleta de contradicciones y desencuentros que muestra una dimensión cruda, íntima y diferente de la cuestión israelí.
El festival Cuerpo Romo celebra su undécima edición en Centro Danza Matadero con una programación que reúne creación contemporánea, experimentación y participación ciudadana
La danza contemporánea encuentra en el espacio público un territorio donde explorar nuevas formas de relación entre el cuerpo, la creación artística y la ciudadanía. Bajo esta premisa, el festival Cuerpo Romo celebra su undécima edición con una programación que amplía las posibilidades de encuentro entre intérpretes y espectadores, al tiempo que reivindica el movimiento como lenguaje de expresión individual y práctica compartida. Dirigido por el bailarín y coreógrafo Elías Aguirre, el festival regresa los días 16 y 17 de octubre a Centro Danza Matadero, con actividades distribuidas entre Plaza Matadero y las Naves 11 y 16. Esta convocatoria incorpora, por primera vez, dos espectáculos de acceso gratuito mediante la retirada previa de invitaciones: ‘Hope Hunt’, de Oona Doherty, y ‘Aurunca’, del propio Aguirre.
Isa Restaurant & Cocktail Bar explora la botánica asiática para reinventar la coctelería en el Four Seasons de Madrid
La coctelería contemporánea ha encontrado en la investigación botánica un territorio donde la precisión técnica convive con una sensibilidad próxima a la creación gastronómica. Raíces, hojas, fermentos y variedades de té abandonan su condición de ingredientes secundarios para adquirir protagonismo en elaboraciones que exploran las posibilidades del sabor, la textura y el aroma. Desde esa perspectiva, Isa Restaurant & Cocktail Bar inaugura una nueva temporada en la primera planta del Four Seasons Hotel Madrid, con una propuesta que traslada a su barra los procedimientos de un laboratorio botánico y profundiza en el diálogo entre la tradición culinaria asiática y las nuevas formas de entender la mixología.
De abogado a proveedor de servicios jurídicos: 30 años que han transformado la profesión
Quienes comenzamos a ejercer la abogacía a mediados de los años noventa hemos tenido la oportunidad, y también la obligación, de asistir a una transformación extraordinaria de nuestra profesión. En 1995, el despacho de abogados se articulaba fundamentalmente alrededor del profesional. El conocimiento jurídico, la experiencia, la reputación y la relación personal con el cliente constituían sus principales activos. El ámbito geográfico tenía una importancia considerable y el trabajo cotidiano estaba inevitablemente vinculado al papel, al teléfono, al fax y a la presencia física. Treinta años después, ninguno de esos valores ha desaparecido. Pero ya no son suficientes por sí solos.
‘Guerra de todos contra todos’, la mirada de Adam Kozicki sobre las tensiones del mundo conectado
La exposición ‘Guerra de todos contra todos’, comisariada por Natalia Sielewicz, reúne una serie de pinturas que examinan las tensiones sociales, las identidades inestables y los mecanismos de poder que proliferan en el entorno digital. A partir de las dinámicas de los espectáculos retransmitidos por internet, el artista polaco construye un universo pictórico donde la intimidad, la violencia y el deseo de reconocimiento participan de una misma experiencia colectiva. La muestra puede visitarse hasta el 10 de enero de 2027 en la Galería A del Museo de Arte Moderno de Varsovia.
