“Consuelo Kanaga. Atrapar el espíritu”: una trayectoria artística recogida en una exposición fotográfica.

A partir del 14 de febrero de 2026, el Stedelijk Museum de Ámsterdam acoge πνεῦμα (Ἔλισσα), una exposición individual de Danh Vo (1975) que despliega un territorio donde la experiencia íntima se entrecruza con los grandes relatos de la historia global. Reconocido por su precisa coreografía del espacio expositivo, el artista reúne en esta muestra obras propias, objetos de su colección personal y piezas de otros creadores, articulando un recorrido que indaga en la intimidad humana y en las condiciones que determinan cómo los individuos se desplazan, resisten y construyen sentido.

La Fundación Ortega y Marañón, en Madrid, acoge “Niemeyer legado”, una exposición concebida como un homenaje visual y conceptual a Oscar Niemeyer (1907–2012), figura capital de la arquitectura moderna. El proyecto, impulsado por la Embajada de Brasil y el Instituto Guimarães Rosa, lleva la firma del fotógrafo y artista asturiano Juan Carlos Vega, quien propone un recorrido geográfico y simbólico por la obra del creador brasileño, entendido no como un archivo cerrado, sino como una herencia viva en constante transformación. La muestra podrá apreciarse hasta el 31 de enero.

Ceramic Brussels se ha consolidado como la primera feria internacional de arte contemporáneo dedicada exclusivamente a la cerámica, ofreciendo un espacio de encuentro entre galerías, coleccionistas, instituciones y público general. Fundada en enero de 2024, la feria se ha propuesto desde sus inicios como una plataforma comprometida con la promoción y difusión de la cerámica contemporánea, complementada con un programa intenso de visitas, exposiciones y conferencias. Su localización, en el corazón de Europa, convierte a Bruselas en un centro de reflexión sobre un medio artístico en constante expansión, que explora nuevas posibilidades formales y conceptuales.
La tercera edición de Ceramic Brussels, que se celebrará del 21 al 25 de enero de 2026 en Tour & Taxis, estará dedicada a España como país invitado de honor, en colaboración con la Embajada de España y dentro del marco de EUROPALIA ESPAÑA 2025-26. Este enfoque permitirá mostrar la riqueza y vitalidad del panorama cerámico español a través de exposiciones, charlas y paneles de discusión que abordarán tradiciones, innovaciones y contextos culturales únicos. Participarán artistas, comisarios y críticos tanto españoles como internacionales, consolidando la feria como un espacio educativo y cultural de referencia en Europa.

La Tate Modern abre sus salas a “Teatro Picasso”, una ambiciosa exposición que celebra el centenario de “Los tres bailarines” (1925), una de las pinturas más enigmáticas y decisivas de Pablo Picasso. Concebida como un recorrido inmersivo por más de medio centenar de obras, la muestra propone una lectura renovada del artista malagueño a partir de un eje poco explorado: la performance entendida no solo como tema, sino como pulsión vital y método creativo.

El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza acogerá, por primera vez en España, una gran retrospectiva dedicada a Vilhelm Hammershøi (1864-1916), una de las figuras más singulares de la pintura danesa entre finales del siglo XIX y los albores del XX. La exposición, que podrá visitarse del 17 de febrero al 31 de mayo de 2026, reúne cerca de noventa óleos y dibujos del artista, junto a obras de algunos de sus contemporáneos, y propone una lectura amplia y rigurosa de una trayectoria tan coherente como silenciosa. En sus apenas 51 años de vida, Hammershøi produjo algo más de 400 piezas, construyendo un universo propio que, tras el auge de las vanguardias, fue quedando relegado a un discreto segundo plano.

CentroCentro cierra su calendario expositivo de producción propia de 2025 con una propuesta que apela al silencio en tiempos de saturación visual. “El pico al aire”, primera exposición monográfica institucional del artista Javier Garcerá en Madrid, ocupa la planta cuarta del Palacio de Cibeles hasta el 3 de mayo de 2026. Comisariada por Isabel Tejeda, la muestra se despliega como una gran instalación pictórica que dialoga de forma directa con la arquitectura del edificio y con el pulso acelerado de la contemporaneidad.