Urban Beat Contenidos

alta sastreria 3.0

Alta Sastrería 3.0, la innovadora experiencia de alta costura online de Hugo de Juana

Proveniente de una saga sartorial que se remonta a 1840, el sastre bilbaíno Hugo de Juana ha creado una innovadora experiencia denominada ‘Alta Sastrería 3.0’, donde fusiona tradición sartorial tecnologías pioneras en Europa. Por ello, su firma Exquisuits by de Juana ha sido valorada por los medios como la sastrería más avanzada de nuestro país.
alta sastreria 3.0

Ya en 2013 crearon una plataforma ‘online’, en la que los clientes diseñan sus trajes a medida a través de Internet y se toman medidas con la webcam del ordenador. La sastrería virtual está aún por explotar, pero la firma ha recibido pedidos desde Francia, Alemania, Suiza, Reino Unido, Estados Unidos e incluso Dubai.

En su atelier, situado en el emblemático Edificio Sota de la Gran Vía bilbaína, han incorporado el primer espejo inteligente de Europa, que permite a los clientes probarse virtualmente diferentes trajes, experimentar con los cortes, los colores y los tipos de tejidos, sin tener que cambiarse de ropa. La sastrería ha sido visitada por representantes de las firmas más exclusivas del sector a nivel europeo. Entre sus clientes, cuentan con personalidades de máxima proyección social, empresarial y mediática.

alta sastreria 3.0

P:¿Qué necesita un traje a medida para ser de calidad?

Un traje a medida de proverbial calidad debe “resultar favorecedor y producir sensaciones de gran seguridad y confort a quien lo viste”. Se precisa un tejido de las más selectas calidades, un corte y confección impecables, y un profesional que interprete tanto el cuerpo del cliente como su personalidad y objetivos de imagen.

 

P:Cuéntanos un poco en qué consiste el smart mirror

Se trata de un probador virtual inteligente pionero en Europa, que permite a los clientes probarse diferentes trajes sin tener que cambiarse de ropa.  Simplemente situándose frente al espejo, el sistema mide al cliente y adapta las prendas a su cuerpo pudiendo ver cómo le sientan diferentes tejidos, cortes, y colores. Es una experiencia de compra innovadora y emocionante que facilita tanto la gestión del cliente como el asesoramiento del profesional. 

alta sastreria 3.0

.

P¿Como se alcanza la excelencia en esta profesión?

Conceptualizo la excelencia profesional como la motivación por la mejora continua, y por ofrecer los mejores trajes a nuestros clientes. Para intentar alcanzarla, investigamos nuevos conceptos de prendas, estilos “soft”, chaquetas y abrigos desestructurados para llevar sin corbata. Diseños especiales que buscan más la deportividad y disfrute personal que la uniformidad. También visitamos talleres internacionalmente para incorporar lo mejor de sus formas de trabajo a nuestras técnicas tradicionales.

 

P:¿Quedan buenos Sastres en España?

La sastrería española es internacionalmente reconocida, quedan excelentes profesionales y como ha quedado patente en el reciente congreso Internacional de Sastrería de Oviedo, hay una nueva generación de sastres jóvenes pegando fuerte. Dicho esto, también es cierto que la sastrería tradicional hecha a mano se está reduciendo mucho en favor de la industrial, y con ella también lo hacen los sastres con un conocimiento integral y profundo del oficio.

 

P:¿Quienes consideras que son los hombres mejor vestidos de nuestro país?

Más que destacar nombres concretos, me gustaría compartir la definición de hombre bien vestido que utilizamos mi padre, Javier de Juana y yo, que aunque no es nuestra, nos parece muy ilustrativa. Dice que hombre bien vestido es “quien compra la ropa inteligente, se la coloca con esmero y a continuación… se olvida de ella”.

 

P: ¿Puedes darnos ejemplos de hombres bien vestidos en el extranjero?

De las personalidades conocidas por el gran público en el extranjero destacaría como visten David Gandy, David Beckham, Ryan Gosling o Pierce Brosnan.

alta sastreria 3.0

P: ¿Como elegís los tejidos para elaborar vuestros trajes?

Cada traje requiere estudiar la vestibilidad que desea darle el cliente y sus objetivos de imagen. Partiendo de las más selectas calidades de tejidos ingleses e italianos, valoramos si se tratará de una prenda de “disfrute” o más bien de “rendimiento”, si el traje tendrá un fin concreto como trabajo o ceremonia, si se desea transmitir sobriedad, creatividad, distinción… También  las condiciones climáticas y época en que se va a vestir, así como los tonos que mejor sientan a su fisionomía y encajan con sus gustos.  Además, valoramos otros factores más técnicos como la construcción del tejido, resistencia al arrugado, y tensión adecuada del hilo para lograr un buen trabajo de la aguja.

 

 

P: ¿Qué recomendaciones tiene para prendas que sean imprescindibles en el fondo de armario?

Para las prendas de fondo de armario debemos centrarnos en “comprar menos para comprar mejor”, apostar por calidad y por cierta atemporalidad. En el caso de la sastrería a medida se trata de prendas especialmente diseñadas para favorecer al cliente específico, confeccionadas bajo demanda con las más altas cotas de calidad pudiendo permanecer mucho tiempo en nuestro armario. A diferencia del “fast fashion” se trata de una inversión más inteligente, más rentable a largo plazo y sostenible con nuestro entorno.

Compartir:

Facebook
Twitter

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Urbanbeat Julio 2024
¡Descarga ahora el último nùmero de nuestra revista!
alta sastreria 3.0

adidas F50 «Too Light»: la ligereza como nueva gramática de la velocidad

adidas vuelve a situar la velocidad en el centro de su lenguaje futbolístico con la presentación del nuevo pack de botas F50 «Too Light», una colección concebida para llevar la ligereza a una dimensión extrema sin desvincularla del rendimiento, la estabilidad y el control. La propuesta incorpora tres modelos orientados a jugadores que construyen su juego desde la aceleración, el cambio de ritmo y la precisión del movimiento: F50 HYPERFAST EVO, F50 Elite y F50 Elite Laceless. Dentro de este conjunto, la gran protagonista es la F50 HYPERFAST EVO, una bota de apenas 130 gramos que adidas define como la más ligera que ha fabricado para comparecer en el escenario internacional más importante del fútbol.

Thug Club y adidas Originals dinamitan el uniforme deportivo desde la periferia estética

Hay colaboraciones que nacen para sumar y otras que emergen con la clara vocación de incomodar. La nueva entrega conjunta entre Thug Club y adidas Originals pertenece, sin ambigüedades, a la segunda categoría: una alianza que no busca encajar en la estética deportiva convencional, sino tensionarla hasta deformarla.
Ambas firmas reactivan su diálogo creativo con una colección que se mueve entre la iconoclasia y la relectura cultural. Lo que aquí se plantea no es una simple reinterpretación del athleisure, sino una intervención sobre sus códigos más asentados. La propuesta absorbe la crudeza del asfalto —esa pedagogía informal del patio de recreo— y la convierte en lenguaje estético, en gesto político incluso. El resultado: una cápsula que oscila entre lo deportivo y lo insurgente.

Cuando el Louvre se convierte en atelier: Marine Serre reescribe la Mona Lisa desde la moda circular

El Louvre ha sido durante siglos un reservorio de imágenes, mitologías y símbolos. Para la diseñadora francesa Marine Serre, ese universo visual funciona también como archivo vivo, un repertorio de formas que, filtradas por la mirada contemporánea, terminan reapareciendo en sus siluetas. De esa relación con el museo —con sus colecciones, su memoria material y su peso histórico— nace una nueva colaboración que se sitúa en la frontera entre dos territorios creativos: el del museo y el del atelier, el del pintor y el del modisto.

El Museo Lázaro Galdiano reúne moda y arte contemporáneo en la exposición “Fashion Art by Manuel Fernández”

Dentro de la programación conmemorativa por su 75 aniversario, el Museo Lázaro Galdiano se convierte esta primavera en el escenario de una celebración singular: la llegada a Madrid de “Fashion Art by Manuel Fernández”, un proyecto que cumple dos décadas de trayectoria internacional y que ha recorrido museos e instituciones de medio mundo.
La exposición podrá visitarse del 12 de marzo al 12 de abril en la Sala Pardo Bazán, y reúne 25 vestidos diseñados por Manuel Fernández que han sido reinterpretados por algunos de los artistas plásticos más destacados del panorama contemporáneo. Entre ellos figuran nombres como Abraham Lacalle, Agustín Ibarrola, Ceesepe, Eduardo Úrculo, Juan Genovés, Luis Gordillo, Manolo Valdés o Ouka Lele, junto a creadores internacionales como Olga Sinclair, Grimanesa Amorós, Charles Villeneuve y Teruhiro Ando.

Velocidad y estabilidad en una sola zapatilla: así es la nueva Adizero Dropset Elite de adidas

Diseñada para un deporte que no perdona la duda —correr y, a la vez, levantar, empujar, lanzar—, la Adizero Dropset Elite aterriza como una pieza de doble filo: velocidad cuando toca volar y estabilidad cuando el cuerpo tiene que anclarse. Adidas la presenta como su primera zapatilla de fitness y competición con doble propósito, concebida específicamente para carreras híbridas de fitness, donde cada estación exige un cambio de lenguaje muscular sin margen para cambiar de calzado ni de mentalidad.

También te puede interesar

Sol Picó convierte el apocalipsis en cabaret interior con ‘La Cordero y su ejército’ en Teatros del Canal

La danza contemporánea vuelve a situarse en Teatros del Canal como una zona de riesgo, de tránsito y de interrogación radical sobre el cuerpo. Del 20 al 23 de mayo, la Sala Verde acoge el estreno en la Comunidad de Madrid de ‘La Cordero y su ejército’, nueva propuesta de Sol Picó Cia de Danza, una compañía que lleva tres décadas explorando la escena como un territorio donde la técnica se desarma, la identidad se expone y la fragilidad se convierte en una forma de resistencia.

Laura Ramírez Ashbaugh lleva a Condeduque un cuerpo que se disuelve, resiste y vuelve a imaginarse

Contemporánea Condeduque, acoge los días 13 y 14 de mayo el estreno absoluto de ‘Oasis of Serenity’, nueva creación de la coreógrafa y bailarina Laura Ramírez Ashbaugh, una de las voces más singulares de una escena contemporánea que ya no entiende el cuerpo como una arquitectura estable, sino como un campo de fuerzas, una superficie sensible, un organismo atravesado por imágenes, afectos, sustancias, impulsos y formas de percepción que alteran su presencia en tiempo real.

Ximena Caraza: «Mi legado sería saber que Casa de México ha contribuido a que México y España estén cada vez más unidos»

Casa de México en Madrid no funciona solo como una institución cultural: opera como un territorio simbólico en el que la memoria, el arte, la diplomacia, la gastronomía, la empresa y la educación construyen una idea contemporánea de país, nación, espacio para todos y por todos independiente de geografías y sesgos discriminatorios. Al frente de ese espacio, Ximena Caraza ha consolidado una plataforma de intercambio que desborda la programación expositiva para convertirse en una arquitectura viva de diálogo entre México y España. En conversación con Urban Beat, la directora general de la Fundación Casa de México en España repasa los nuevos proyectos de la institución, la Medalla de Honor de Madrid a Valentín Díez Morodo, las próximas exposiciones, la fuerza del arte popular, el cine mexicano, la literatura iberoamericana, las becas, las residencias artísticas , y el papel de una casa concebida para combatir el tópico desde la excelencia y el sabor picante de un México que se abre camino en Europa con una gran historia que contar, sin pedir permiso, ni perdón a Hernán Cortés. Su mirada une gestión, sensibilidad cultural y vocación de permanencia: hacer que México sea comprendido no como postal folclórica, sino como potencia creativa, gastronómica, empresarial y espiritual en plena expansión. Su educación esmerada se nota por su diplomacia acérrima en la gestión eficiente de su liderazgo femenino sin fisuras de Casa México.
Y es que su mirada es antigua, profunda y verdadera como el tiempo.

Arantxa Echevarría convierte la picaresca contemporánea en una sátira negra de acción con ‘Cada día nace un listo’

Arantxa Echevarría regresa al territorio más irreverente del cine popular con ‘Cada día nace un listo’, una sátira negra de acción que llegará a los cines el 5 de junio de la mano de A Contracorriente Films. Tras el impacto de ‘La infiltrada’, thriller galardonado con el Goya a la Mejor Película, la cineasta bilbaína cambia de registro sin abandonar una de las constantes de su mirada: la exploración de una sociedad atravesada por tensiones morales, desigualdades económicas y formas cada vez más sofisticadas de impostura.

Scroll al inicio

¡Entérate de todo lo que hacemos

Regístrate en nuestro boletín semanal para recibir todas nuestras noticias